中国筝演奏家、中国音乐学院教授、美国哥伦比亚大学访问学者。

作为尊重中国音乐文化传统，具有国际视野与创新精神的中国筝演奏者，邱霁与世界各地的作曲家及音乐人合作，于独奏、即兴、室内乐、中西乐器混合编制、多媒体、电子音乐、世界音乐、偶然音乐等不同领域，首演了近百部国内外作曲家创作的当代作品，为筝演奏艺术的技术高度、音乐维度与文化厚度树立了新的品貌。其演奏收录在国内外发行的数十张唱片中。

邱霁演出足迹遍布欧亚非几十个国家，琴声响彻美国卡内基音乐厅、林肯中心、维也纳金色大厅、英国伊丽莎白皇家音乐厅、新加坡维多利亚音乐厅、滨海艺术中心、法国音乐城、阿姆斯特丹音乐厅、卢采恩音乐厅、卢森堡音乐厅、纽伦堡音乐厅、米兰威尔第音乐大厅、开罗国家歌剧院、亚历山大国家歌剧院等世界一流殿堂。被海外媒体赞誉为“技术和艺术的完美结合”。

自18岁录制了首张个人专辑《黔中赋》后，邱霁相继出版了《蜀籁——邱大成 徐晓林作品集》《秋说……邱霁弹筝》《粉红莲——邱霁南派筝乐专辑》《水•仙》等专辑，包括不同音乐风格的五十多首原创筝乐作品。主要作品集、编著和文论包括：《中国筝当代作品集》《古筝南派风格乐曲训练八首》《论筝技法的分类及其演变》《删繁就简、诸法归一——浅论筝的基本演奏形态》《筝曲“林泉”的音乐分析及演奏中的若干问题》《关于流派筝曲演奏中的两种律动》《情、诗、画、境——兼谈徐晓林筝乐作品的创作与诠释》《杨秀明的艺术历程》等。其作品筝与室内乐《春江花月夜》于2019年搭载嫦娥四号上传中继卫星“鹊桥”。

邱霁的音乐生涯得益于其伯父、著名筝教育家邱大成先生和伯母作曲家徐晓林先生数十年的培养，也受教于筝家——沙里晶、林玲、李汴、韩庭贵、周延甲、杨秀明、饶宁新诸位先生，邱霁还师从于琴家吴文光，音乐学家沈洽。曾荣获文化部“东方杯”古筝演奏比赛青年专业组一等奖，文化部“文华奖”，CCTV“十大青年古筝演奏家”。获北京市青年拔尖人才项目，北京市创新团队项目，“十三五”国家重点音像出版规划项目，国家留学基金委等项目资助。其艺术履历被录入《中国音乐家辞典》《华乐大典》等。