全国第三届民族管弦乐作品征集评选中，空政歌舞团青年二胡演奏家邓建栋创作并演奏的二胡独奏曲《姑苏春晓》获独奏类作品一等奖。

邓建栋自幼习琴，先后在江苏省戏校、南京艺术学院深造学习，自身的不懈努力加上系统化的训练方式，他的琴艺日臻成熟。使他崭露头角的是85年第一届北京二胡邀请赛，在那次汇集了全国各地二胡精英的艺术竞技中，邓建栋以其独具魅力的音乐气质与娴熟洗练的演奏技巧征服了评委，获一等奖的第一名，并获规定曲目与自选曲目两项最佳演奏奖。

古往今来，许多民族器乐的演奏家们都身兼创作与演奏二职，这已成为一种传统。邓建栋承继了这一传统，他凭着对手中乐器的熟知、对生活境遇的感悟及对家乡的深情，潜心钻研，几易其稿，终于写出了他的处女作《姑苏春晓》。

《姑苏春晓》由引子与四个段落组成。乐曲开始，在乐队朦胧的背景衬托下，二胡利用泛音、颤音、滑奏等技巧，向人们展示了一幅晨曦初露、百鸟啼啭的姑苏春晨美景。值得一提的是，在引子的尾部，笔锋一转，出现了一句极富江南情趣的曲调片断，在这一片断当中，江南音调那固有的音程跳动，特定的滑音、打音韵味都被巧妙地点到，音简意赅，为全曲的音乐基调与主题的出现作了良好的铺垫。

第一段是一个委婉、柔情的抒情段落，在乐队水波荡漾般的织体烘托下，二胡吟唱着一支深情的歌。

例1 Adagio

如果说引子主要是侧重对客观景物的描绘，那么第一段已全然变成作者主体的内心感受，表现了作者对水乡姑苏的一片深情。这首抒情之歌也是全曲的基本主题，它源于江南一带民间音乐，将江南一些民歌、戏曲的典型语汇融在一道，江南音乐那柔婉的特征在作者的笔下发生了些许差异，被处理得宽广、大气，江南音乐中那些富有特点的叠音、打音、滑音又被作者细腻地进行处理，恰到好处地运用在音乐当中，因而还是使人深切地感到那股浓浓的江南情韵。

第二段是轻快、活泼的小行板，音乐上具有较典型的江南丝竹风格，虽然音乐气氛轻快、活泼，但二胡却很少使用有弹性的断弓，而是大量运用一弓多音的奏法，使音乐仍然延续着第一段那延绵不断的感觉。

在段落的后部，作者运用了民间音乐中“借字”的手法，使音乐从D宫系统转入G宫系统，加之节奏的突然接宽，令色彩骤然发生变化，这也是全曲中唯一一次较长篇幅的“调性漂移”,所以格外引人注目，它在第二段整体较活跃的气氛中荡起一缕脉脉温情。

第三段为热烈的快板，也是全曲的展开段落。作者为了使音乐逐渐推入高潮，在这里大量运用了一些造成音乐不稳定的手法，如：切分节奏、变换节拍、音量的强弱对置及音区的急剧变化等，这些手法的运用给音乐注入极强的发展动力，使音乐一浪一浪般地向高潮跃去；另一方面，为保持音乐那延绵的气息，在快速的音乐进行中，作者又运用了围绕中心音旋转、鱼咬尾等一些民间音乐中的旋律展衍手法，使得音乐的发展不致显得突兀，这两方面手法的结合运用，令音乐既保持了火爆的情绪，又有宽长气息的贯通，在整体风格上显得和谐统一。

第四段是全曲的高潮段，也是一个充满激情的再现段落，第一段那委婉、柔情的主题在这里已演化为一首激越昂扬的赞美之歌：

例2 舒展、歌唱地

音区被提高了八度，幅度大为延伸，节奏被拉宽了一倍，作者心中那股激情在这里得到了淋漓尽致的抒展。乐段的后半部分，实际是一个二胡的华彩段，引子中的“歌鸣”素材再次出现，但已从那轻柔的啼啭之音变为沸腾的百鸟齐唱。作者运用了二胡大跨度的音程跳跃，快速的琶音、急速的大连音、超高音区的滑奏等高难技巧来表现音乐情绪的跌宕起伏，宣泄心中那不可遏止的激情热浪，全曲在沸点处戛然而止，给人留下绵绵不尽的江南情思。

《姑苏春晓》当然也有它的缺憾，比如和声语言的单一导致了作品整体表现力的减弱，乐队织体写作的薄弱使作品艺术感染力受到抑制，但作为一部处女作，它确显得出手不凡。这是应该充分肯定的基点。