二胡曲《阳光照耀着塔什库尔干》是一首移植的曲目。原曲是由作曲家陈钢根据歌曲《美丽的塔什库尔干》、笛子独奏曲《帕米尔的春天》，以及新疆塔吉克族的音乐素材而创作的小提琴独奏曲。乐曲运用外国现代作曲技法，吸收和借鉴了中国民间器乐曲的某些特殊演奏技巧，在小提琴技巧上有着极大的发挥，使此曲具有独特的艺术风格和丰富的音响色彩。因此，移植为二胡曲首先在技巧方面，是有着相当难度的。其次，乐曲最后段落又有着极快的速度，在演奏上也是颇见功力的。另外，频繁的转调更是对演奏者提出了很高的要求。当然，在表现乐曲的内容方面，二胡是有其特色的方面。不仅音色中和、柔美，而且其韵味也非常适合我国广大听众的习惯。

塔吉克民族主要分布在新疆维吾尔自治区的喀什地区，自古以来该地区的歌舞艺术就十分发达。隋唐时期流传的音乐舞蹈，被称为“疏勒乐”，而成为唐代的十部乐之一。后来我国的“木卡姆”音乐，喀什地区也是最主要的分布地区之一。现今的塔吉克民族就是一个能歌善舞的民族，这些新疆地区的少数民族音乐风格与汉族音乐均有着显著的不同。例如，此曲采用的是7/8、5/8拍等二胡乐曲一般极少采用的节拍形式，因而熟悉与适应这种节拍形式，就成为演奏此曲的前提之一。要演奏出这种节拍的特殊韵味，应该说也是要下一番功夫的。又如，旋律曲调的一些特殊音程，如4—#5、—Ь7等增二度音程之类，演奏起来在指法上也往往不很习惯。实际上这种音程在波斯、阿拉伯地区运用十分普遍，是它们音乐旋律的主要特征之一。而塔吉克族国外主要分布在中亚地区，因此他们的音乐与波斯、阿拉伯音乐风格是有所接近的。另外，此曲为了适应二胡的定弦音域，乐曲采用了弦（ЬB调）、弦（A调）、Ь弦（E调）、1—5弦（D调）、（G调）、2—6弦（C调）、弦（F调）多种同音名不同唱名的定弦法，这7个调性似乎已达到二胡上所能自如演奏的极限。因此，熟练地掌握转调演奏技术，对演奏者更是提出了很高的要求。此曲在结构上分为[慢板]与[快板]两大部分，而[快板]中根据旋律变化及调性的转换，又分为若干段落。下面来逐段加以分析：

【一】纵情歌唱，这是运用7/8拍式的[慢板]段落，主旋律由4个乐句构成，每句4小节。第1、2句仅是落音不同的上下句式；第3句的4小节由2小节旋律重复构成，成为“转”的部分；第4句是第2句的再现重复，这种结构具有典型西洋乐曲的曲式特点：

例一

 

此段旋律再低八度重复演奏一遍，使之更为深情、内在，歌唱性非常的强烈。然后，通过长大的经过音，跃入高音区奏出副主题旋律：

例二

 

此段副旋律更富于歌唱性，使情绪向着开朗、愉悦的方向发展。接下来是运用拨弦手法，模仿新疆地区“东不拉”的演奏方法。二胡上运用拨弦大概是从《赛马》开始的，现已成为一种颇具效果的手法运用：

例三

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由于运用低音区尤其是最低的内空弦音，具有一种空旷、悠远的音响，这就很接近“东不拉”空弦散音的效果，仿佛是一位老者发自内心的哼唱那样。紧接着是一段散板的自由抒发情感的段落，由第一主题旋律变奏而来。由于音域跨度大（3个八度），变音多（升五级、二级音），演奏上有相当的难度。在器乐曲中这种经过音式的旋律，往往是技巧难度较大的地方，相反主题旋律有时到是较容易演奏的。此段散板旋律能更自由地抒发情感，也给演奏者的写意表情以极大的余地。整个【一】段旋律富于歌唱性，较为流畅且带有深沉的情感。其中，前段是运用升五级音的六声音阶（基本不用二级音），后段是运用升五级音的七声音阶（出现二级音），又是运用角调式，这与汉族角调式很不相同，情感的表达则另有一番情趣。因而，二胡演奏要适应这种情感的表达。

【二】热烈歌舞，此段根据不同调性的运用，又可以分为若干小段。开始是用A调定弦演奏的5/8、7/8、4/8等交叉拍式的乐段，舞曲风格强烈，热烈、欢快而兴奋：

例四

此段旋律是用顿弓来演奏的，情绪比较跳跃、欢快。而后，运用E调定弦复奏并有所

变奏。运用了一些炫耀性的跳奏旋律，使情绪更显活跃：

例五

接着，运用4/8拍具有上述旋律变奏的意味，这是一对上下句（仅落音不同）的乐段。

紧接着的也是上下对句，这是前面乐段的变奏：

例六

此段三连音用连续分弓演奏，故而正反弓音量时值要均衡。后面的音用顿弓演奏，由于

音区非常之高，要注意音准，演奏要流畅。然后，又转为A调定弦演奏时，出现了4/8拍的

新的旋律素材，情绪更为火红热烈：

例七

此段旋律节拍方正，运用了顿音与颤指演奏。尤其是正拍重音颤指，仿佛是配合着一边

打着响指（弹指），一边踏着舞步的舞蹈。而与之对比的是舒展宽广的副主题，富于歌唱性

且具有异族音乐的色彩，表达了人们心花怒放、愉悦的心情：

例八

这里旋律增二度音程的运用，体现出特定的异族风格韵味。此段下面的段落是以上各段

的复奏或变奏。先是重复例六的旋律乐句，后转为D调上复奏。再在G调上基本复奏例七

的旋律乐句。然后，是复奏例八的旋律乐句，再转入C调重复，后部是重复的引伸乐句，

准备进入快奏乐段：

例九

快奏乐段的第一部分转为F调，此段旋律上下翻滚，演奏上有很大的难度，必须加强练习才能胜任：

例十

接着，是双音快奏并出现拨弦，使乐曲越来越欢快、奔放。而转入ЬB调后的连续16分音符快奏段落，情绪更为热烈。由于升降音符较多，是体现演奏者快奏功力的部分：

例十一

乐曲就是在这种飞速快奏的热烈情绪中，把乐曲引向高潮。最后，运用大小分解和弦的不断交叉，把旋律推向高音，再从音达到最高音音后，干脆利落地结束全曲。

综上所述，此曲以流畅、热情的舞曲风旋律，丰富多变的节奏、节拍，高难度的炫耀技巧，着力表现了在灿烂阳光照耀下的帕米尔高原牧民，用热情、奔放的歌舞，来庆祝和歌颂他们的美好生活。此曲被定为二胡考级的最高级——十级，主要在于技巧方面，必须达到相当的演奏水准。既然是移植小提琴的乐曲，那就不仅要具有二胡等民族乐器的演奏素质，而且也要懂得小提琴等西洋音乐的知识。包括对调性关系的了解与掌握；各种节拍、节奏音型的准确把握；速度与力度的处理能力，对各种弓法如分弓、连弓、顿弓、颤弓、快弓等的娴熟运用；各种指法如增二度音程、颤指、跳把、揉弦等的灵活运用，以及演奏的表情达意方式、方法等方面，均提出了相当高的要求。这样，才能真正演奏好此曲。