内容提要：演奏二胡自然跳弓，在强调人为作用的同时，解决弓的张力是关键，优化、精简持弓机制是保证，对乐器这个基础条件也应给予必要的重视。关键词：人为作用潜在因素助跳点张力二胡自然跳弓，是弓子在内外弦上作快速跳动，发出间断而又均匀的声音，持续时间可长可短，能很好地表达轻松、欢快或急促、紧张的乐曲情绪。多年来，关于这一技法的论述，见诸书刊者不少。各家对于弓子的跳动状况、发音效果，说法基本相同；而谈到自然跳弓的奏法与见解，就未必一致了。尽管如此，这仍是事物发展的可喜现象，都是对二胡演奏艺术的认真探讨与积极贡献，其意义之大，不应低估。所以，笔者在此也谈点自己的看法，仅就二胡自然跳弓的弓法原理、对弓与手的反思、潜在因素的发挥三个方面，对二胡自然跳弓的演奏作一简要论述。

一、对二胡自然跳弓的弓法原理的认识

二胡演奏是人通过乐器’二胡(来表现一定的音乐内容。在演奏过程中，右臂对弓无时不具有着力、启动、导向、调控等多种作用，演奏二胡自然跳弓时，也不例外。手、臂仍然应处于主动状态，虽说弓杆是有弹性的，并且跳起来尚可持续。但是，应当承认，弓子本身毕竟不能自动，而正是由于手、臂对它的启动、调控，才使弓上出现并保持一种人为惯性，于是形成了弓子“跳之自然”的事物现象，这便是演奏自然跳弓的原理。在自然跳弓的演奏过程中，弓子对于手、臂来说，只能是依赖与从属的关系。由于二胡的现状对奏好自然跳弓，所具有的客观限制，长期以来，演奏者在艺术实践的过程中，颇有体会：所谓自然跳弓的演奏，并不是自然而然或易如反掌的事情。

美国的伊凡·加拉米安在《小提琴演奏和教学原则》中指出：“掌握全部小提琴技巧的关键，在于头脑和肌肉之间的关系。”这一论断，全面而又深刻，从中，我们可以得到启示。在二胡演奏中，也只有精心思考，勇于探索，真正解决好“头脑指挥和肌肉反映”的相互关系，才能解决好演奏过程中面临的大大小小的现实问题。

二、对弓与手的反思

二胡自然跳弓是在原有的演奏基础上，借鉴了提琴跳弓的成功经验，不断地试验、探索、演化、发展而成的。这一技法，具有相当的综合性，技术含量比较丰富，理论较难说得十分清楚。所以，这里不得不就其有关方面，略作分析，来说明自然跳弓综合演化的复杂内容。

演奏自然跳弓，首先要重视弓子的情况。如马尾的整齐、松紧一致，弓杆的长短、粗细、轻重、弹性大小，都应选优精制。可谓“工欲善其事，必先利其器”，这话很有道理。一根好弓，运用起来，能适应乐曲的种种具体情况的需要，才不失其实际价值。尤其是二胡自然跳弓比小提琴跳弓难于演奏，所以，应对二胡弓的整体状况提出较高要求，首先优化这个基础条件。

那么，二胡自然跳弓为什么难于演奏？对此不难回答。

1、二胡弓比提琴弓的马尾上得较松，故而弓子缺少张力，不易起跳，跳动的惯性更差。2、弓的自然压力偏重在弦外，并且内弦上本无弓的自然压力。3、跳弓时，马尾的活动空间狭小，严重制约了弓的自由跳动。4、弓旁敲侧击的先后向内外触弦时，右手施于弓的力量的方向问题，及助跳点的问题。以上所列四个主要问题，是二胡弓子本身乃至乐器的整体结构客观存在的实际情况，跳弓时，必须充分重视，同时，这也就给手、臂提出了较高的技术要求。

这里先谈持弓机制，一般的持弓右手对弓有七个接触点和食指对弓的一个附着面。这种持法，如果在任何情况下，始终保持一成不变，且又握得偏紧，时时强调手腕主动，那么，手指的独立性、灵活性便相对被减弱，由此，必然会加重弓子自然跳动时对手指的过多负担，结果，跳弓的一大困难又从持弓的人为习惯中产生了。再说运弓过程中，先后是向左右、前后、上下六个方向用力，持弓的手指分工合作，协调配合，以适应乐曲对运弓的种种需要。但是，运弓是否带有不良的人为习惯？演奏时，如何在注意运弓的速度之时也考虑到运弓的力度？这是至关重要的问题，应是演奏者认真思考的问题。如若不然，便会习以为常地过分压弓，致使马尾与弓杆失去整体感。惯用此法演奏，当碰上需要轻巧运弓的时候，反而觉得难以得心应手、操纵自如了。

因此，通过对弓与手的认真反思，促进认识上的飞跃，从复杂的情况下，找到一个简便的方法，用以达到奏好二胡自然跳弓的目的，这是笔者希望实现的主要想法。

三、潜在因素的发挥

在二胡演奏中，姿势、动作、感觉是技能表达的具体保证。基于二胡的形制和发音特点，适当地解放右手，采用灵活持弓的方法（见安徽艺术学院刘光明先生《论二胡演奏的灵活持弓》），姿势舒展、松驰、自然，持弓手形与提琴持弓神似。这样，运弓时既能紧握，又善于变化，让右手在演奏中得到充分的施展，于是，便为运弓技术的发展，提供了必要的先决条件。

演奏自然跳弓时，把中指向弓杆与马尾之间继续伸入，超过指甲，在中指的第一关节处与弓杆接触，这样就解决了自然跳弓时“弓的张力”这个关键问题。随着主要矛盾的解决，次要矛盾便迎刃而解了。具体说来，若奏外弦跳弓要注意：1、中指对弓杆的接触点，同时又是对弓的主要着力点与助跳点。2、拇指、食指对弓杆的接触点与中指密切配合。3、拇指、无名指不接触马尾。4、手腕松弛地随之摆动。这样，弓即可轻易地跳了起来。若奏内弦跳弓：中指对马尾的接触、着力、助跳三点合而为一，拇指、无名指与其配合，手腕如故，弓亦可轻易地跳了起来。

综上所述，虽然只将持弓的姿势稍作了调整，但牵一发而动全身，可较好地发掘手与弓的潜在因素。它的优点是：发挥了右手深入持弓的特点；优化了中指的综合能力；增强了目的性、合理性、科学性。在跳弓的过程中，由于拇指、中指、手腕的性能始终不变，食指、无名指仅因内外换弦，而对弓时即时离地改变它的辅助作用。这样，十分明显，自然跳弓问题便由复杂向简单方面转化了，结果，弓子随时都能在内外弦上跳起来。这是已被实践证明了的事实，无论何人，只要有了灵活持弓的习惯，一试便知。

再者，弓上的起跳点向弓尖稍移，则跳弓的速度加快，向弓根稍移，则跳弓的速度减慢。对弓的着力与助跳点，在手的前端，发音稍弱，加上腕、臂的辅助，发音稍强。快慢与强弱变化，也可在弓上定点跳动与在手上变化力度来进行解决。至于内外换弦，应保持稳定的心态，只需稍放大右手动作，即可取得成功。

演奏自然跳弓时，二胡的发音灵敏，左手很好地配合，也是十分必要的。更应根据乐曲的实际需要，作一些必要的训练。不宜单纯地编写技术难度太大的内容，而浪费过多的练习时间。本文仅一孔之见，诚望专家、同行指正。