由中央音乐学院主办，中央音乐学院民乐系承办的2014第二届 北京胡琴艺术节于11月19日至22日在 中央音乐学院成功举办。本届艺术节 以"倾听、共鸣、汇聚、交融”为主 题，来自全国19所专业艺术院校和文 艺团体的七十余位胡琴演奏家及特邀 演员、二十多名胡琴专业优秀学生以 及中央音乐学院民族管弦乐团参加了 艺术节的演出，同时，来自全国各地 的三十余位专家学者出席了教学研讨 会、学术研讨会等学术活动，并观摩 了系列音乐会的演出。

中央音乐学院对本届艺术节予以 高度重视。王次炤院长亲自担任艺术 节组委会主席，并为艺术节撰写了贺 词。中央音乐学院党委书记郭淑兰代 表艺术节组委会致开幕词。刘锡津先 生代表中国民族管弦乐学会致贺词。

他们均对第二届胡琴艺术节表示大力 支持与热烈祝贺。

本届艺术节安排了八场音乐会、 三场展演、四场讲座和两场学术研讨 会。其中，第一、三、六、八场音乐 会分别冠名为"倾听”、"共鸣”、 “汇聚”、‘‘交融”，这四个关键词 所组成的艺术节主题也贯穿于每一场音乐会、展演、学术讲座、研讨会和 对作品的评介之中。

一、名家汇聚尽展熘熠星光

11月19日开幕式音乐会名为“倾听”，由中央音乐学院民族管弦乐团担任协奏，香港中乐团艺术总监兼首席指挥阎惠昌先生执棒，为开幕式音乐会奠定了高品位、高水准的基调。上海民族乐团段皑皑，空政文工团邓建栋，天津音乐学院赵元春，中央音乐学院赵寒阳、杨雪、孙凰等演奏家选择的乐曲风格多样，令人赏心悦目，与本届艺术节总监于红梅教授倾情演绎的《塞上弦鸣》一起宣告了首场音乐会的圆满成功。

11月20日的专场音乐会主题为11月22日以“交融”为主题的闭幕式音乐会同样星辉熠熠，新加坡南洋艺术学院黄晨达，上海音乐学院王莉莉，中国音乐学院张尊连，中央音乐学院刘长福、严洁敏、“圣风组合”等演奏家的倾情表演，让闭幕式音乐会高潮迭起，其中严洁敏、杨雪、赵元春、王颖四位青年演奏家联袂表演的二胡四重奏《流浪者之歌》，为本届音乐节的系列音乐会划上了圆满的句号。

在本届艺术节的系列音乐会中，演奏、创作双栖艺术家的出色表现也成为一道亮丽的风景。“共鸣”专场音乐会推出了胡志平教授作曲并演奏的《秋词》、梁云江教授作曲并演奏的《江河云梦》、欧景新教授根据古曲编曲并演奏的《长门怨》；  "汇聚”板胡专场音乐会推出的董为杰、霍永刚作曲，上海音乐学院副教授霍永刚演奏的《水袖》闭幕式“交融”音乐会上推出的演奏家周维作曲并首演的《宁夏川是个好地方》，演奏家陈耀星作曲，陈耀星、陈军父子双剑合璧演奏的《战马奔腾》，演奏家陈军作曲并演奏的《心中的阿尔金》，演奏家朱昌耀作曲并演奏的《江南春色》等等，均展示了这些表演艺术家在作曲方面的天赋和卓越成绩。

二、“心香”专场彰显、榜样力量

11月21日下午进行的“心香·纪念闵惠芬先生专场音乐会”，表达了对已故前辈的深情缅怀之情。这场音乐会在艺术节主办方、演奏家和观众心中分量都非常重，也吸引了参加艺术节学术和教学 研讨的所有专家学 者，演出现场人满 为患，盛况空前。

闵惠芬的丈夫刘振学先生也从上海专程赶来参加活动，他说“感谢中央音乐学院安排这么隆重的场合来纪念闵老师。寄情于音乐、奉献于音乐，以音乐为享受，以音乐结朋友，这是闵老师的一条生活准则，我观察闵惠芬，在事业上她是个男子汉，是个有大抱负的人，而在生活上却是个充满童贞的人，率真大气。今天，我们来纪念闵老师，目的是为了一种精神的传承，因为闵老师许多成绩不是在平静的环境下诞生的，而是在生命的磨难中取得的，为中国民族音乐、二胡音乐的发展而奉献，这才是今天大家聚在一起来纪念闵老师的意义。"

本场音乐会由于红梅、邓建栋主持，演出的九首作品均为闵慧芬先生创作、编曲或首演的经典曲目，是其胡琴演奏艺术的代表作，包括《忆江南》（王天佳演奏），《红旗渠水绕太行》《喜送公粮》（中央音乐学院附小学生郑筱雅、杨慧梦、李宇昂、韩淇淞、林熙尧、黄雨珊演奏），《阳关三叠》（孙凰演奏），《江河水》（杨雪演奏），《新婚别》（薛克演奏），《洪湖主题随想曲》（刘光宇演奏），《长城随想》三、四乐章（王颖演奏），《赛马》（全体演员演奏）。

这场演出表达了民众对于这位德艺双馨的杰出艺术家的敬意和热爱，闵慧芬先生对于胡琴艺术的贡献大家有目共睹，她对于民乐传承与创新之间关系的探索与艺术实践得到了社会的普遍认可，本届艺术节以音乐会的形式向她致敬，彰显了榜样的作用与无穷力量。

三、主胡展演接通民间传统

戏曲、曲艺等民间传统艺术是胡琴艺术的重要源头。为了接通作为专业化独奏乐器的胡琴与戏曲音乐的传统，本届艺术节专门安排了三场地方戏曲主胡的展演与鉴赏活动。陕西艺术职业学院韩小青副教授担任秦腔、郿鄂、碗碗腔主胡——板胡主奏，主讲《秦风·秦韵——秦腔、郿鄂、碗碗腔主胡欣赏》；浙江艺术职业学院谢青副教授担任越剧主胡————越胡主奏，主讲《越剧主胡演奏技法与风格掌握》；内蒙古二人台艺术团张占海担任二人台乐队主胡———四胡主奏，该团一级作曲贾一英主讲《二人台四胡在其伴 奏、合奏中 的作用及特点》

这三场展演与鉴赏活动让专业院校的师生们领略了戏曲音乐主胡丰富的演奏技巧和独特的韵味，也引发了师生们对于"主胡演奏风格与唱腔音乐、方言、地域文化等因素的关系"，以及"专业院校的胡琴专业教学如何保持民间传统音乐韵味"等一系列问题的关注与深入思考。

四、推陈出新突出新作新人

在向传统学习，向前辈艺术家致敬的同时，本届艺术节还从创作和表演两个方面积极推出新人新作，取得了较好的效果。例如开幕式音乐会推出了中央音乐学院师生创作的两部新作品，引起观众的强烈反响。一是作曲系本科五年级学生李博禅2014年"为双胡琴与民族管弦乐队而作"的新作《楚颂》的首演；二是作曲系教授李滨扬先生2013年12月底创作完成的二胡协奏曲《塞上弦鸣》，继2014年10月22日由于红梅教授首演之后，历时不到一个月的第二次公开演出。

"继承与创新"室内乐专场音乐会，也充分体现了创新的因素。一方面推出了许多新作品，如高韶青作曲的《炫动》、易剑泉作曲的《鸟投林》、鲍元恺作曲的《走西口》、李博禅作曲的《弓弦舞》、杨春甲编曲的《采红菱》、何绍儒与田再励作曲的《又见珠江》、徐之彤作曲的《皮五辣子》和姜莹作曲的《敦煌》等；另一方面则推出了八个青春靓丽、活力十足的民乐组合，分别是中央音乐学院附中“国风组合”、首都师范大学音乐学院“北京CNU室内乐团”、余乐夫与南亭会粤乐小组、中央音乐学院“如是”组合、中央音乐学院“弓弦舞”二胡重奏组、北师大和雅乐坊、中央音乐学院广东音乐小组、中央音乐学院艺境室内乐团。这些乐团除演奏上述新创曲目外，还表演了多首传统曲目，体现了青年学子对于传统音乐文化的继承与守护。

推出新人的另一表现是给予民乐表演专业胡琴演奏方向的学生们广阔的展示空间，除“继承与创新”室内乐专场音乐会全部由学生演奏外，还分别举办了《交流与共进————板胡学生专场音乐会》（七所院校学生表演了11个节目）、“希望与未来”优秀学生专场音乐会（10所院校学生演出21个节目），其他几场重要的音乐会也不乏学生参演。如此重要的演出实践和难得的学习交流机会，将会使这些学生终生受益。

五、三个专项提升板胡地俭

板胡是胡琴家族中的重要成员，与二胡相比，在教学训练与教材建设的体系化、曲目的积累、社会影响等方面均存在一定的差距。为了加快板胡专业的建设步伐，提升板胡艺术的学科专业地位，本届艺术节特别安排了关于板胡的三个专项活动∶

板胡专业学生专场音乐会表演了11首原创板胡音乐作品，展现了板胡专业的创作成果和七所参演专业艺术院校的教学水平；  "汇聚一板胡专场音乐会"汇聚了国内众多知名的板胡演奏家亲自登台表演，展现了板胡艺术的独特魅力，引发了观众对于板胡艺术的更多关注。

板胡教学研讨会于11月22日上午召开，由中央音乐学院民乐系板胡专业教师胡瑜主持，参加会议的有来自全国多所专业艺术院校和文艺团体的近二十位专家学者和青年教师，其中绝大多数为教学经验丰富的一线教师。研讨会紧密围绕板胡教学与人才培养展开，指向明确，既有对于曲目、人才培养的宏观探讨，更有对于常规教学理念、教学方法的微观描述，重点突出、内容深入。

六、四场讲座关注学科建设

为营造良好的学术氛围，引导教师学生关注胡琴艺术和中国民乐的学科与专业建设，本届艺术节特别安排了四场学术讲座。其中，直接针对二胡教学的讲座两场，分别由赵寒阳教授、田再励教授主讲；针对二胡音乐研究的讲座两场，分别由中国传统音乐学会会长、中国艺术研究院乔建中研究员和中央音乐学院出版社社长张伯瑜教授主讲。

赵寒阳教授作了题为《二胡演奏中的音乐表达》的专题讲座，强调二胡艺术所包含的"四个层次、两个范畴”的有机结合是二胡演奏水平高低的重要试金石。讲座还结合了具体作品，分别从律动感、线性形象感、时代感、分寸感等几个方面特别论述了乐感问题。田再励教授的讲座题为《民歌、戏曲音乐在二胡曲创作中的地位》，围绕二胡作品中对民歌、戏曲音乐的借鉴展开话题，引导听众如何从乐谱、音符本身去解读和诠释音乐作品。乔建中教授的讲座以《历史音响与20世纪胡琴艺术的文化建构》为题，他总结了胡琴艺术文化建构的现代性、开放性和多元性特点，结合大批具有重要文献价值的珍贵历史音响，从“器、乐、人”三个层面划分了胡琴音乐的九个系统，厘清了不同风格流派的脉络与发展的历史轨迹。张伯瑜教授在题为《论传统二胡曲的旋律句法特征》的讲座中，介绍了他新近的一项研究成果，即从传统音乐节奏中提炼出一种以打击乐为基础的"1、3、5、7"节奏型，以及由此形成的数列句法，并阐述了数列句法的形成原因。

七、集思广益谋划民乐未来

正如王次熠院长在写给本届胡琴艺术节的贺词中所讲，北京胡琴艺术节自2012年创办以来，艺术总监于红梅主任和她的团队，始终在“继承与创新”、“传统与现代”、“中国与世界”、“当今与未来”之间探索一条凝聚、激发、交融和共进的发展中国胡琴事业的道路。本届艺术节的系列活动，特别是精心组织的学术研讨会在这方面又迈出了坚实的一步。11月22日下午，"民乐现状及其发展"学术研讨会由田再励教授主持，以八位专家学者主题发言的形式进行。对于如何对待传统与现代、继承与创新的关系问题，中央音乐学院作曲系教授杨勇作了题为《对传承与发展的思考》的发言，首都师范大学音乐学院院长、作曲家杨青教授作了题为《一泓活水————我的创作思考》的发言；针对民乐专业的人才培养，武汉音乐学院副院长胡志平教授作了《关于音乐艺术高素质、多样化、拔尖创新人才培养的思考》的发言，南京师范大学岳峰教授作了题为《中国胡琴的寻根之路》的发言；对于胡琴音乐与民乐的发展，二胡演奏家、作曲家鲁日融教授提出了《对胡琴音乐以至中国民乐的四点建议》，音乐史学家刘再生教授提出了《关于建立刘天华纪念馆（室）的提议》。

"民乐现状及其发展"学术研讨会与板胡教学研讨会是本届艺术节安排的两项重要学术活动。两场研讨会紧扣传承与发展的主题，一场针对教学，一场针对科研，相互呼应，主旨明确。与会专家各抒己见，提出了许多新的看法、观点和建设性意见。值得关注的是，两届北京胡琴艺术节均在艺术与学术的结合方面做了大量的努力和探索，相信在认真总结这两届艺术节经验的基础上，第三届胡琴艺术节的学术成果会更加丰硕，文化内涵会更加丰富，音乐的文化属性将得到进一步的强化。