丙午新春马年，喜逢二胡艺术里程碑经典作品《战马奔腾》发表50周年。日前，原中国胡琴专业委员会会长、非遗二胡艺术代表性传承家族掌门人陈耀星大师，特别为笔者精彩分享刚刚录制的祖孙三代版《战马奔腾》视频与马年新春贺辞。

当陈耀星大师祖孙三代版的《战马奔腾》旋律穿过岁月，半世纪前那声划破二胡边界的“嘶鸣”，依然带着振聋发聩的力量。

这首二胡艺术里程碑之作的诞生与流传，是二胡艺术从传统走向现代、从舞台走向时代的标志性跨越，其划时代意义，早已刻进民族音乐的基因里。

它的划时代，首先在于打破了二胡艺术“柔媚抒情”的固有疆界。在《战马奔腾》之前，二胡多与《二泉映月》的悲戚、《良宵》的温婉相连。而陈耀星大师以军人的豪情为骨，创造性地融入“战马嘶鸣”“大击弓”“双弦快速抖弓”等突破性技法奋弓而来，让这把古老的丝弦乐器骤然爆发出金戈铁马的磅礴。弓法如劈如刺，音色如雷如啸，二胡艺术第一次以“英雄气”的姿态站上舞台，证明了二胡器乐不仅能描摹小桥流水，更能承载家国豪情、时代风雷。这种对二胡艺术表现力的开拓，为后来者打开了想象的闸门：原来传统可以这样“破圈”，二胡可以这样“呐喊”。

更深层的划时代，在于它构建了“传承与创新”的活态范本。五十年间，《战马奔腾》从陈耀星大师的孤弦独奏，到祖孙三代的接力演绎，完成了一场跨越时空的艺术对话。陈耀星大师的弓法里有开创者的灼热，陈军中年一代的演奏里有传承者的笃定，而陈依妙的演绎中，又注入了年轻一代的锐气与灵动——没有刻意复刻，却处处可见血脉；没有背离传统，却时时透着新意。这种非遗“陈派”五代二胡艺术的家族传承，恰是国乐二胡艺术生生不息的密码：它告诉我们，最好的传承，是让每一代人都能在经典中找到自己的表达，让老旋律长出新翅膀。

而其影响的划时代，更在于让国乐二胡艺术走出“小众圈层”，成为连接大众与时代的纽带。而《战马奔腾》早已超越“二胡名曲”的范畴，成为一种文化符号——它是民族精神的隐喻（奔腾不息，一往无前），是传统艺术的骄傲（扎根土壤，面向世界），更是无数人走近民乐的“入门钥匙”。多少人因这曲爱上二胡，多少人借这旋律读懂国乐的力量，这种“破圈”的影响力，让民族音乐真正融入时代脉搏，证明了传统艺术只要与时代同频，便能拥有穿越圈层的生命力。

丙午马年新春聆享祖孙三代版《战马奔腾》，忽然读懂：50年的弦音，早已不是简单的旋律重复，而是一场持续半个世纪的艺术宣言。它宣告着民乐的自信——传统不是包袱，而是底气；它昭示着传承的智慧——创新不是背叛，而是延续；它更预言着国乐的未来——只要有人接力，有魂在，有根在，民族的旋律便永远能在时代的旷野上，奔腾出属于自己的壮阔。

这，便是《战马奔腾》留给国乐史的划时代意义：它不仅是一座里程碑，更是一盏灯，照亮着传统艺术走向未来的路。

丙午马年新春大年初五于沪上