邯郸地区地方戏"武安平调"中的轧琴是古代轧筝的遗制。现把它简介如下，供研究者参考。

一、轧琴的形制和规格

轧琴的琴身长60厘米，宽13.5厘米，侧板厚3.5厘米。它的面板和古筝面板相类似，中间拱起，有一定的弧度。轧琴总体呈长方形，接近上下两端处 均有“梁”（“梁”是民间的叫法，相当于古筝的弦枕）。背板平直，中间开有直径为5厘米的圆孔。琴身由桐木板胶合而成。下梁至下端有扣弦结构。上梁至上端有系弦结构。上梁和下梁之间的距离为39厘米。琴弦用丝弦中的老弦，共十根。弦的一头挽结，绊在琴身下部的孔内；另一头用细线绳拉紧后，拴于琴身上部。每根琴弦都由一个枣木权支撑着。枣木权高约5 厘米（野生酸枣树树权），在权根上方约0.5厘米处钻一小孔，使弦从孔中穿过。枣木权相当于筝的柱马。调弦时，先将每条琴弦用细线绳拉紧，使之接近应定的音高，然后再适当挪动 枣木杈，将音高调到准确的高度。

轧琴的擦弦杆（作用相当于拉弦乐器的弓）是用高梁杆的最上一节制成。做法很简单：先剪去穗，再将其表面的光滑层刮去，最后擦上松香沫（以增加与琴弦间的磨擦力）。参见图1

二、轧琴的演奏和使用

在武安平调乐队中，轧琴一直是作为唱腔伴奏使用的；因而，它在定弦和演奏方法上都受到唱腔和旋律的制约。如武安平调唱腔的常用音区下方到降B调的，由于它又是调式的主音，因此轧琴的最低弦所发出的空弦音也是这个音。轧琴的十条弦从低到高顺序定为，全音城为十度。为什么‘5’和‘1’都设两个相邻的同度音呢？这是因为，在武安平调唱腔中，‘5’和‘1’是调式的骨干音，为其各加一个同度音（同时发音），可谐调音色，加大音量，强化伴奏的气势。

演奏轧琴时，演奏者站坐均可，但以坐多见。左手握琴，拇指伸进背板的孔中，其余四指和拇指相对，握住琴身外侧（见图2）。琴身和身体近乎平行。右手持擦弦杆（如同握钢笔杆），置于下梁以上约10厘米处（与琴弦垂直）轧擦。演奏时，双手同时配合动作，一般情况下一音一拉；碰到长音时，双手同时快速震颤，可发出震音效果。

从实际发音来看，轧琴应算中音乐器，它填充了主奏乐器二弦与其他伴奏乐器之间的空白。四十年代以前，武安平调乐队只有二弦、轧琴和土琵琶。二弦发音尖细，土琵琶声音迟钝而粗糙，轧琴则以连贯的音响将其“粘合”在一起，使乐队音响比较谐和丰满。

三、轧琴的产生和沿革

轧琴的前身 是轧筝，它是轧筝在特定地域和特定环境中流传、使用和发展的结果。

目前保存在邯郸地区平调落子剧团的轧琴实物（见图1），和宋代陈旸《乐书》中所绘轧筝图相比，两者在形制和结构等主要方面接近，只是弦数多少不同。

清代的轧筝几乎和轧琴完全一样。《清史稿》载：“轧筝似瑟而小，刳为质，十弦，前后有梁，梁内弦长一尺六寸一分八厘，各设柱，以杆轧之。"其中"以杆轧之"的"杆"是否用高梁杆制成，还不得而知。但是，擦弦用杆而不用弓这一点，是与轧琴一样的。

上海辞书出版社出版的《中国戏曲曲艺辞典》中"武安平调"一条说："平调流传于河北邯郸地区以及豫北晋东南等地，清乾隆年间已有演出。”目前，我们还说不清轧筝在清代的哪一个时期被武安平调乐队所采用；但可以肯定，轧 筝在进入武安 平调乐队以后，由于某种原因改名为轧琴，轧筝被改名为轧琴的年代要晚于这个剧种产生的年代。若从乾隆年间（1736一1795）算起，轧琴已有二百年左右的历史。

利用自然界所提供的有利条件进行革新创造，是我国劳动人民的优良传统。武安平调流行的冀、豫、晋三省交界处盛产高梁和酸枣树，为轧琴所使用的擦弦杆和柱马提供了丰富的原料。

轧琴作为拉弦乐器，有其不易补足的缺陷：它每根弦只能发一个音，只要演奏不同音高的音，擦弦杆就必须由一根弦移到另一根弦上；因此，快速而密集的换弦音符，演奏起来非常困难。

随着时代的发展，戏曲音乐的表现手段越来越复杂，音区和速度对比的幅度加大，有时还采用转调手法，因此轧琴愈来愈难适应这种发展的新形势。到了六十年代中后期，在有了较大发展的武安平调乐队中，轧琴则被大量增加的其他乐器取而代之。