20世纪以来,在中西方音乐教学体系的共同作用下,中国传统音乐的传承从民间的口传心授逐渐走向了学院派的专业化教学。其中,“一对一”授课的教学形式一直是民族器乐教学中的主要方式,其教学特点在于,教师可以针对不同学生的具体情况进行准确、有针对性的专业指导,因材施教,最大限度保留艺术的个性化和多样性。在这种“悉心灌溉”的培养模式下,涌现出一批又一批优秀的民乐器乐表演人才。
传统教学模式的困境
随着新时代文化事业的繁荣和发展,音乐表演形式愈发多样化,演奏形式的边界被大大拓展。面对音乐表演人才多维度发展需求,传统“一对一”教学模式的不足逐渐显现。首先,教学形式单一,以教师讲授、学生学习为主,学生之间缺乏交流和配合的训练。其次,单一的教学方式使学生始终处于被动学习的状态,不利于培养学生的主体意识和创新能力。
近年来,音乐教学从业者已经意识到这个问题,部分高校尝试通过增设民乐合奏课、大师专题公开课等方式来拓展教学模式,但也遇到一些困难,比如,民乐合奏课解决了学生演奏中相互配合的问题,但因为民乐种类繁多,无法很好兼顾每件乐器的训练法;大师公开课对于具体专业学科有一定针对性,但更多表现为展示传授性质,缺乏系统性,难以达到预期的教学效果。
改革理念与教学框架构建
面对当下专业院校琵琶教学中“重独奏轻协作”“重技术轻思辨”的结构性矛盾,笔者探索了双轨协同的改革路径。
首先是教学形式的革新,在保留“一对一”教授专业主课的基础上,可以新设2人至10人的重奏小组课,打破传统的师徒传授模式。专业主课的教学目的是提升学生的独奏能力,而重奏小组课的教学目的是提升学生的协作配合能力。通过重奏,学生在精进自身演奏技法的同时,可以对其他同学的演奏进行配合和借鉴,在互动中找到独奏与重奏的平衡点。其次是能力目标的升级,应突破仅以独奏能力为标准的传统教学目标导向,加大对学生视奏能力、反应与配合能力的训练与开发,培养既可以独奏也可以担任乐团演奏的全方位人才。
基于这一改革路径,笔者尝试构建“视、听、奏、品”四维一体的融合式教学模式,以期通过整合教学中需要感知的四个方面,全方位训练学生的综合演奏能力。
“视”模块针对读谱问题设置阶梯训练,初级标注重奏谱声部交互点,理解伴奏声部的支撑作用;高级进行声部互换,体会声部差异并认识“声部平等”;“听”模块旨在破除传统音乐中的单线条旋律思维,设置三重听觉实验——盲听辨识声部进入顺序、感知和声色彩、听觉声场平衡练习;“奏”模块旨在建立非言语协作系统,通过肢体动作统一气息与乐句划分,协调声场强弱,使学生可以在无语言提示下完成全曲配合;“品”模块采用“双重角色实践”,每学期两次展示课包含演奏、互评、教师点评等环节,在互评中培养对音乐的审美和辩证思维,突破艺术审美的桎梏。
实践成效与推广意义
近两年来的实践表明,四维一体融合式教学模式在学生能力提升和教学模式优化两个方面都取得了较好成果。
学生能力提升方面,通过“视”模块训练,90%的学生能在30分钟内完成声部转换,大大提高了对五线谱、大谱表以及总谱的视奏能力;“听”模块使盲听声部的准确率从不足50%提升至80%以上,学生在演奏中构建了更为立体的听觉能力;“奏”模块让学生在日常重奏排练与演出中能够更加从容地表达作品内容,同时,这种能力还反应在独奏中,让学生具备更强的音乐表达力,从而实现双重能力的提升;“品”模块的互评方式让学生从“被动接受点拨”转化为“主动发表点评”,对音乐的认知取得了更深刻的提高。
教学模式优化方面,通过小组课、讨论课等多样教学模式的拓展,课堂活跃度明显提高,互动氛围愈发浓厚,学生的课堂状态从默不作声转变为畅所欲言,对音乐的兴趣也大大加强。此外,这一教学模式实施之后,学生的舞台实践能力明显增强,举办专场音乐会及参与重奏演出多场,还多次斩获全国器乐比赛奖项。
创新价值与推广意义
这一教学模式的改革,不仅展现了重要的创新价值,更具备深远的推广意义。其模式创新之处,在于打破了传统“一对一”单向授课的局限。该模式既保留了传统教学模式的优势,又通过重奏小组课激活了学生的主体性和参与热情。在学生能力培养方面,教学模式改革实现了对独奏核心标准的突破,构建“视奏—协作—批判思维”三维体系,让学生兼具演奏技巧、协作、审美等复合能力。
该模式诞生于当下教育体制改革的大背景下,同时也为高等院校音乐教育改革提供了启示。其“多轨并行”的教学设计以及将“协作能力”纳入评价体系的做法,契合当今社会院团对复合型演奏人才的需求,为民族器乐的当代传承与传播推广开辟了新的路径。
结语
以琵琶重奏为载体,“四维一体”教学模式改革实现了从“技术传授”到“协作创造”、“教师权威”到“师生共进”、“独奏人才”到“复合人才”的教学成果转化。未来,应进一步建设重奏作品数据库、开发声部平衡人工智能训练系统,将“重奏协作能力”纳入专业考核指标,完善教学评价机制。相信在不久的将来,“四维一体”教学模式将会在更多音乐专业教学场景中得到推广和应用,为培养更多优秀的音乐人才作贡献。

