音乐会观摩是最直观的学习研究方法，美妙的旋律、令人叹为观止的最佳表演，一定会给研究带来实证性的依据。在中国乐器协会扬琴艺术专业委员会首届年会中（2024.12.13-12.15），一场呈现扬琴经典作品的专场音乐会在十三陵仙人洞村扬琴家族博物馆上演，给所有与会者留下了深刻的印象。

扬琴以其独特的音色和演奏技巧，在世界民族乐器之林中独树一帜，别样风情。一曲《凤点头》拉开序幕，这是由著名作曲家徐昌俊教授创作。随着铿锵的节奏声响起，观众的目光即刻被吸引凝视，舞台上演奏者在琴弦上跳跃，与钢琴伴奏的呼应，每一个音符都像是经过精心雕琢的艺术品，让人沉醉。作品中不规则的节奏模式、不对称的节奏结构和多变的节奏变化来增加音乐的动感和对比。以鲜明的节奏对比来营造紧张的气氛和推动音乐的发展，为整个作品注入了活力和激情。使作品具有很高的辨识度和感染力。作曲家的这种写作来自于对中国传统戏曲中的锣鼓经，但又体现对传统节奏模式的突破和对新节奏元素的引入。既有常规的节拍结构，也有复合节拍或混合节拍，写出了新颖独特的节奏效果，增加了作品的艺术张力。该曲成为中央音乐学院博士考试的指定曲目，在扬琴经典作品中尤为突出。

中央民族大学青年教师薛澍演奏的《苏武》别有一番意境。苏武牧羊这个古老的故事，流传了千百年，苏武在漫长的孤独岁月里，不断思考人生的意义，逐渐领悟到了忠诚和信仰的真谛，成为中华民族精神的重要组成部分。如何用扬琴表现这样的意境和情感，是需要在技术与音乐表现上有较大的投入。演奏者巧妙地把轮指、弹轮、压音、泛音、滑音、抹音等技法融合在一起，时而轻柔细腻，时而激情澎湃，把扬琴的表现力发挥到了极致。中段后的每一次变奏都是对苏武忠贞不屈精神的不同诠释，那一刻，仿佛把苏武被流放的悲愤交加之情栩栩如生的展现出来，让人由衷地感叹扬琴丰富的表现力。

中央民族大学音乐学院张纯教授创作的扬琴六重奏《牧野性格》也十分新颖，这是专门为北京现代音乐节而作。乐曲中快板和慢板的对比，表现出热烈欢腾与宁静平和情绪，这种宁静致远的感觉，张弛有度，不同的力度和速度变化，营造出丰富的音响效果。从结构上看，每个段落之间既有对比又相互呼应，形成了一个有机的整体。这种布局合理、层次分明、甚至在某些段落中，不和谐音程复杂的节奏型，给传统的五声音阶增添了新的元素，使其更具现代感。《牧野性格》无疑为丰富扬琴乐曲注入了新的活力和魅力。

两位来自香港的作曲家也奉上新作，分别是《十三陵的歌声》、《with you》，他们是陈锦标教授（香港首位作曲博士、香港大学音乐系原主任）和梅广钊博士（香港作曲家联会主席）。两位作曲家以独特的视角、清脆的扬琴叮咚声歌唱了中华民族的社会和谐之声。音乐会上还有两位青年作曲家创作改编了《西行》、《中东欧风情》，这两部作品深受民族音乐的影响，在作品中融入了大量的各个不同民族民间的音乐元素，耳熟能详的旋律不时飘过，不仅丰富了扬琴演奏的文化内涵，也为作品增添了独特的风格。他们是：于洋博士（中央民族大学音乐学院）、刘力博士（四川音乐学院副教授）。

音乐会压轴曲目是著名作曲家杨春林先生为扬琴与电声的创作《天空》，由中央音乐学院刘月宁教授演奏。这部作品已经19年的磨砺。乐曲共有四个部分，分别是《晨曦》、《风雨》、《云舞》、《艳阳》。杨春林先生对旋律、和声、节奏和结构有着自己的理解，这种理解不是停留在书本上的规则，而是通过无数次的实践探索和尝试，把创作理论内化为自己的语言。作品中的和声色彩、节奏结构和情感表达上的卓越表现，丰富了扬琴创作新的艺术形式，也为扬琴作品写作提供了新的视界。

音乐会在一片热烈的掌声中落下帷幕。走出音乐厅的那一刻，我的心中充满了感慨。扬琴经典曲目，不仅领略到了中国传统音乐的魅力，更让我深刻体会到了音乐作为一门艺术形式所蕴含的力量。它能够跨越时空的界限，连接不同文化背景下的人们，传递出最真挚的情感和最深刻的思考。

特别值得称道的是音乐会的演奏家，特别是一些年轻人演奏者，他们在演奏中的二度创作，是与作曲家心灵的共鸣与自我技术的超越。不仅是技术的展现，更是情感、思想与个性的深度融合。演奏者与作曲家之间跨越时空的对话，使听众通过这座桥梁，感受到音乐背后的故事与情感。二度创作首先体现在对作品的理解上。每一个演奏者都有自己的人生经历和认知视角，因此也有着不同的解读。这种差异和个人感悟，使得每一次的演奏都成为一次新的探索和发现。音乐会的成功与他们对作品的新解读是分不开的，是认知的一次深化，也是技艺和表现力的一次提升。通过这一过程，作曲家的乐谱转变成为活生生的情感表达，是演奏者与观众之间无声但却是强有力的对话。在这个过程中，每个人都能找到属于自己的声音，体验到音乐带来的无限可能。

扬琴经典作品音乐会，对我来说也是一次难忘的享受，更让我对中国扬琴有了更深的认识和理解。我相信，这场音乐会将成为我记忆中一颗璀璨的明珠，永远闪耀着光芒。在未来的日子里，我期待着更多的作曲家、演奏家、理论家参与到这样的音乐体验之中，让心灵在音乐的海洋中继续航行，探索未知的美好。

雷达 首都师范大学音乐学院教授