到2023年6月27日，父亲刘文金就离开我们整整十周年了，将以何等方式来纪念这个令我们永远铭记的日子，成为了时常萦绕在我脑海中的一件大事。就在我为此事一筹莫展的时候，2022年9月26日，中国民族管弦乐学会副秘书长宋阳老师与我联系并告知我，9月27日，学会吴玉霞会长和赵东升副会长将与我召开一次线上会议，会议主题是商讨由中国民族管弦乐学会牵头举办“纪念刘文金先生民族音乐作品专场音乐会“事宜，当我得知学会及学会领导这一壮举时，我在表露出激动心情的同时，更想表达的是“感恩+感激”！

“刘文金先生是中国著名作曲家，是中国民族管弦乐学会元老级艺术家。他的作品，具有浓郁的民族风格和地域特性，其独特的音乐语汇与鲜活的文化气象与时代同音共律，是先生长期接受传统音乐熏陶、植根于民间音乐学习积累、坚持理论实践融合，艰辛提炼深度思索、严格归纳的结果，作品体现着浓厚的中国气派和民族精神，积厚流广、深入人心。因此，举办纪念刘文金先生民族音乐作品专场音乐会是中国民族管弦乐学会义不容辞的责任”，吴玉霞会长说。

父亲生前曾任职于中央民族乐团和中国歌剧舞剧院，为这两个单位的民族管弦乐团的发展与建设投入了大量的精力。因此，我向学会领导建议由这两家部属院团组成联合乐团，共同完成纪念音乐会的演出工作。在此，我特别要向中国民族管弦乐学会吴玉霞会长、赵东升副会长和宋阳副秘书长、中央民族乐团赵聪团长、唐峰副团长以及中歌民族乐团栾冬团长、雷靛云副团长表示诚挚的感谢！为你们在音乐会筹备期间的辛勤付出道一声：“辛苦啦”！

父亲生前创作了大量的民族器乐及其他体裁的音乐作品，他大力地推动了民族器乐表演艺术的发展，被誉为中国民族音乐创作领域中的里程碑式的人物。如何用一场音乐会的形式展现父亲的音乐创作历程，作品的选用是至关重要的。此次音乐会选用作品的创作时间线为1959年～2012年，其中包括1959年创作并一举成名的处女作《豫北叙事曲》（二胡群、钢琴与乐队）；有1978年为纪念周恩来总理诞辰80周年而作的民族管弦乐作品《难忘的泼水节》和1998年由中央民族乐团在维也纳金色大厅上演并于2003年在香港被评选为“二十世纪最受乐迷欢迎中乐作品”的民族管弦乐《茉莉花》；根据京剧音乐主题创作的京胡、女高音与民族管弦乐《戏彩》（2002）；古筝与拉弦乐协奏曲《点染丹青》(又名《丹青仙子》（2008）；柳琴协奏曲《酒歌》（2009）以及父亲生前创作的最后一部大型作品——竹笛协奏曲《云》（2012）。值得一提的是，此次音乐会还特意邀请到了上述四部作品的首演者——胡琴演奏家柏淼与女高音歌唱家王奕謌、古筝演奏家雷靛云、柳琴演奏家张鑫华以及竹笛演奏家戴亚再度亮相该场音乐会，他们将用精湛的技艺再现父亲留下的最美民族音乐作品。整场音乐会将以大型二胡协奏曲《长城随想》（唐峰）压轴。该作品创作历时三年（1979～1981），于1982年在“上海之春”首演，并在1984年全国第三届音乐作品评奖中荣获一等奖，2008年被收入“中国当代作曲家曲库”并出版。《长城随想》无论是从题材、内容、体裁、形式等方面，抑或是创作、演奏的手法及技巧层面，都得到了提高与升华，作品所表达的时代精神以及诠释的艺术气派均达到了一定的高度，毫无疑问地成为了中国作曲家开拓大型二胡音乐作品多元化创作的经典之作，被誉为「自刘天华以来，二胡艺术发展史上的又一座里程碑」。

“人文至上、雅俗共赏”，是父亲几十年艺术生涯中一以贯之的创作理念，作品的境界，更是他从事创作的最高追求。父亲无论选择何种体裁、题材，他都会赋予它们一种人文内涵，再加上雅俗共赏的音乐语言，作品的境界就脱颖而出。正所谓“有境界，则自成高格”。他的作品贴近实际、贴近生活、贴近人民，每部作品都有着独特的个性，其中虽找不到某个民间音调的原型，但却使人感到它们都有着传统的血缘关系，这是他长期学习传统、学习民族民间音乐、学习西洋音乐，经过消化、提炼，再创作的结果。他的音乐没有说教式的音调，听众得到的第一印象就是亲切感人，有着民族音乐独特的神韵。继而听之，使人思索、回味，细而察之，使人感到他的作品中贯穿着一种艺术哲理。他的音乐是中国文化精髓的集中体现，是充满着民族力量的文化瑰宝。因而，他被称为追求民族音乐神韵的作曲家，他以卓越的才华和强烈的民族自信心，为中国民族音乐树立起了一座永世不可磨灭的伟大丰碑。