2023年甘肃省竹笛夏季系列活动之二——中国音乐学院张健老师讲座于7月15日上午在甘肃省陇剧院成功举办。讲座由西北师大王明辉主持，甘肃省各大院团竹笛教师、广大竹笛爱好者和学生共300余人参加了讲座。

张健老师现任教于中国音乐学院国乐系，系中国民族管弦乐学会竹笛专业委员会副秘书长，在教学科研方面，几十位由他教授的学生荣获国家级比赛大奖。张老师多次荣获国家文旅部、“上海之春”国际音乐节、中国民族管弦乐学会等机构颁发的优秀教师奖及园丁奖。其多篇学术论文在《人民音乐》等国家级期刊发表。

在艺术实践方面，张老师多次受邀率领中国竹笛乐团出访欧洲多国成功举办专场音乐会，受邀参加各类重大艺术节，如萨拉热窝之东艺术节等数十场演出获得强烈反响，为传播中国音乐做出了较大贡献。

在创作方面，张老师创作的2008年北京奥运会开幕式太极主题音乐《自然》、电影音乐《荣誉的管理》、跨界融合舞台剧《远古的呼唤》、音乐剧《英雄少年》、世界音乐风格CD专辑《笛箫五彩展玉屏》《大雅国风》《梧桐清秋》等均获得音乐界高度赞扬!

张老师的讲座题目是《学习竹笛演奏的理念和方法》。在讲座中，张老师首先从自身学习笛子的经历出发，深入浅出的讲到音乐表达的重要性，而非技术第一。再展开论述音乐与技术的关系。张老师讲到学习笛子的目标要明确，指出气息运用与控制的方法，横向拓展了气、唇、指、舌、教学乐曲的选择等一系列竹笛学习或教学中的常见问题，并且进行现场示范，通过形象生动、深入浅出的讲解，深刻表达出了自己对竹笛学习的见解。

讲座中，张老师向大家展示了竹笛练习中的难关，通过正反例的具体示范和形象生动的比喻，把技术的难点浅出为简单的、具体的练习方法问题。

张老师指出，音乐技巧与地方方言有密切的联系。他认为演奏过程中身体要放松，结合相应作品的内涵和特点，要上升到“大音希声”、“技术融汇于艺术中”的人文审美理念，为听众打开了新的思路。

关于学习阶段，张老师认为学习的黄金阶段为少年时期，因此要带领学生战胜“畏难情绪”并且不断突破自我，学习新技术、难作品。他以循环换气、循环双吐的教学为例，认为要先进行循环双吐的学习，由简入难；并且认为循环双吐是有旋律性的一种音乐理念。解释音乐学院附中附小存在的合理性。他以中国音乐学院附中周与梦同学现场演奏《醉笛》为例，通过其高超的演奏技巧和河南音乐风格特点，张老师总结出“童子功”的重要性。

关于演奏的二度创作，张老师认为一味的模仿没有出路，二度创作也要保留自己的见解与处理，他主张“旧酒新喝、老曲新吹”。张老师精彩的讲解令全体观众都深受启发。

在互动问答环节中，第一位同学提出演奏《三五七》过程中困难片段手指打结的问题，张老师给予慢练、放大化、细节化处理的解决办法，并做了现场演示；第二位同学提出身体不能放松，尤其在演出或考试中更紧张的问题，张健老师给予解答，他认为紧张是人体的正常反应，关键看如何应对，“无欲则刚”。在保证基本功和乐曲扎实练习的基础上，降低自己的表现欲和急于求成的心态，问题则迎刃而解。

时光飞逝，不知不觉中近两个小时的讲座接近尾声，在场的观众们聚精会神、受益匪浅！

通过张老师的讲解，使大家对竹笛学习上的误区和方法有了更加清晰地认识，相信这对提高甘肃竹笛教学水平会大有帮助。主持人王明辉老师进行了总结，为讲座划上了完满地句号！

摄影：罗章耀

撰稿：石路遥、王明辉