“中国民族器乐顶级专家创作表演系列丛书”
张文禄 策划 主编
《陆春龄竹笛艺术经典作品集》
詹永明 编著
詹永明教授编著的《陆春龄竹笛艺术经典作品集》共分上、下两篇。上篇主要收录了围绕陆春龄笛乐艺术、笛乐生涯、笛乐作品展开的理论研究和评介文章;下编为代表作品曲谱集成,以独奏谱和乐队谱的形式收录了八部竹笛经典作品。陆春龄在逾半个世纪的笛乐教学生涯及艺术实践中形成了个人独特的艺术风格,在竹笛演奏领域乃至整个中国乐界都具有举足轻重的地位。其演奏气口之精湛、指法之奥妙、音色之浓郁,为国内外乐坛及知音所尊崇,堪称笛界一代宗师。
南派宗师陆春龄的笛乐艺术(代序)
詹永明
一、我与陆老的师生缘
时光匆匆,岁月如歌,作为新中国成长起来的第二代笛家如今已年过花甲,但近五十年前专程来到上海向陆春龄先生求教《鹧鸪飞》的情景,至今记忆犹新。受兄长影响我八岁开始吹笛,小时候家里藏有南派笛子大师陆春龄先生的曲谱,但真正听大师的笛声还是1975年春季。当时我在浙江“五七”文艺学校(今杭州艺术学校)即将毕业,业师赵松庭先生写了一封信推荐我到位于上海常熟路的上海歌剧院,拜访陆先生求学。陆先生毫无保留、倾囊相授他的代表作品《鹧鸪飞》,仔细教好每一处细节,并多次示范演奏,这让我深感大师的平易近人与对学生的厚爱。自那以后,每次我到上海,都会专程去拜访陆老师,向他求学请教。
前辈对我们当时的年轻一辈是很关怀的,赵松庭老师推荐自己的学生四处拜访学艺,陆春龄老师毫无保留、细致入微的热情教导,他们完全没有所谓“门户之见”,胸怀是宽广的,人品德行是高尚的。他们作为20世纪新中国建立以来第一代笛家中的代表性人物,对我们这一代人的成长影响非常深远。当时我们只是二十岁还不到的莘莘学子,能够接受这些大师的悉心教诲,是非常幸运的。我年轻时就追随二位先生,他们对我的影响都非常重要。我们要传承他们的笛乐艺术,更要传承大师的风范、开阔的胸怀和高尚的品格。
我与陆老的师生缘分从1975年开始,从未间断。从艺术和事业的角度来说我和陆老师是师徒关系,对于陆老的南派笛乐演奏风格、代表性作品,我力求系统性地学习和传承,多次在不同演出中演奏这些作品,在我的本科生、研究生笛乐教学中也非常重视陆老的作品。在生活中我们的关系也非常亲密,时常拜访、看望陆老,可以说有着父子一般的感情。2018年时年九十七岁的陆老永远地离开了我们,我认为研究整理、传承和发扬陆老的笛乐艺术,就是对陆老最好的纪念和报答,我们要把陆派笛乐艺术,把陆老对民族音乐的感情,对党、国家和人民的热爱,把陆老高尚的艺德代代相传下去!
二、学习、研究与传承陆派笛乐
随着中华人民共和国的成立,中国的笛乐艺术也开启了新的篇章。从合奏、伴奏发展为独奏,从民间走向专业,从幕后走向台前,陆春龄、赵松庭、冯子存、刘管乐四位先生对20世纪笛乐的发展都作出了很大的贡献,他们是中国20世纪笛乐的缔造者,是南北派笛乐风格的奠基者,也是中国第一代笛家的代表人物。
普遍流传于吴越之地的丝竹合奏乐常常以竹笛作为主奏乐器,蕴藏大量的曲目,也融汇了丰富的民间音乐语汇和表演技巧。最早,陆老率先将他极为熟稔的江南丝竹音乐以独奏的形式推上舞台,为大家带来了《欢乐歌》《中花六板》《行街四合》等一系列南派经典笛乐曲目。演奏这些曲目需要极为深厚的气息与口风控制能力,配合极为精妙的运指技巧,即所谓“颤、叠、赠、打”,方能诠释江南丝竹所特有的韵味。陆老长期沉浸在江南音乐传统中,南派笛乐气、指、唇、舌的体系化演奏技巧至臻至善。以这些笛乐演奏风格为基础,陆老又进一步将民间小戏《小放牛》,民间曲牌《鹧鸪飞》等音乐作为原型,进一步整理、改编,使其成为江南风格浓郁的笛乐独奏曲。20世纪五十至六十年代,陆老以强烈的“翻身感” 和“主人翁”意识拿起手中的笛子,赞颂新中国、讴歌新时代,创作了《喜报》《今昔》《江南春》等极具创新精神的新作品。八十至九十年代,逐渐步入晚年的陆老,可谓老骥伏枥、壮心不已,以“生命不息,笛声不止”为座右铭,演出、创作、教学与社会活动不断,日程满满,创作了《潇湘银河》《天和》《普天同庆》《抗震救灾精神放光芒》等佳作。在传承方面,他还为新中国培养了一批出色的第二代笛家,如孔庆宝、俞逊发、戴金生、林文增等曾得其亲炙。凡此种种,无不表明,陆老无愧于“南派笛乐宗师”的称号。
2004 年我受上海音乐学院民乐系李景侠教授的推荐与杨立青院长的邀请,在陆老师与俞逊发师兄的支持下,结束了海外旅居的生活从新加坡回到上海音乐学院民族音乐系任教,从事竹笛专业教学工作。自此,在近二十年的教学生涯中,我始终将传承陆老的笛乐艺术放在非常重要的位置,上述一些陆老的代表性作品是新世纪笛乐人才培养体系中的必修曲目。一些与陆老缘分颇深的年轻学生,如毛宇龙、高纯华、章诗怡等,甚至十分幸运地跟随陆老得其亲传。与此同时,他们也非常珍惜这宝贵的学习经历,把自己对陆老笛乐艺术的学习和理解,以音乐会汇报表演、学位论文撰写和学术论文发表的形式“记录”下来。除此之外,我还在上海音乐学院民乐系吹管教研室所立项的科研项目与上海高校“高峰高原”学科建设项目、上海音乐学院民族管乐周等平台,持续二十年对陆老笛乐艺术的研究、传承、发扬作出不懈努力。这其中包括申报、承担研究课题“陆春龄笛乐艺术研究”(上海音乐学院音研所课题);举办以陆老笛乐艺术为主题的大型音乐会和学术研讨活动,如2007年“陆春龄艺术生涯八十年音乐会与研讨会”、2011年“陆春龄九十华诞音乐会”、2017年“陆春龄笛乐艺术节暨上海音乐学院第四届民族管乐周”“江南好——陆春龄笛艺九十春笛箫作品献演师生音乐会”;策划发行以陆老笛乐艺术为主题的大型出版物:《笛艺泰斗陆春龄全集》(精美图文巨册,3CD+3DVD,香港龙音出版)《陆春龄笛艺九十春师生音乐会专辑》(上海音乐出版社,2018 年版)等。
三、《陆春龄竹笛艺术经典作品集》的编撰
2020年初,上海音乐学院出版社推出“中国民族器乐顶级专家创作表演系列丛书”出版计划。时任社长张文禄先生早期从事扬琴艺术的演奏和教学工作,后来又长期从事理论研究和管理等工作,是一位有着宽广文化视野和理论高度的出版家,同时也是一位对民族音乐有着深厚感情的学者。受这一出版计划的邀约,本人承担编撰完成了以恩师赵先生为主题的《赵松庭笛派艺术经典作品集》。2021 年初该书付梓问世后,得到了很好的反响。承着这个好的开端,我们又策划了这本以南派宗师陆春龄先生为主题的《陆春龄竹笛艺术经典作品集》。
全书共分上、下两篇。上篇主要收录了围绕陆老笛乐艺术、笛乐生涯、笛乐作品展开的理论研究和评介文章,下编以独奏谱和乐队谱的形式,收录了《欢乐歌》《行街》《鹧鸪飞》《小放牛》《今昔》《喜报》 《江南春》《潇湘银河》八部作品。
在上篇的“笛艺人生篇”,以1952年陆春龄参与组建上海民族乐团和1976年被上海音乐学院聘为笛乐教授为两个节点,将陆老的从艺生涯分为三个阶段,分别描述陆老在不同艺术阶段所取得的艺术成就。“佳作赏析篇”对陆老不同时期的经典作品进行分析和介绍,力图更为全面地展示陆老的笛乐风格,并以多年的传承、表演、教学经验为基础,简明扼要地撰写“演奏要点”。“人物评传篇”收录自1960年代以来,在《人民日报》等权威媒体发表的关于陆老的报道,吕骥、刘文金、林谷芳、陈正生、方立平等音乐界前辈、作曲家、学者对陆老的评介文章,周林生、郑济民、陈惠龙等与陆老有过师生之谊的笛家撰写的陆老笛乐研究文章,毛宇龙、高纯华、章诗怡等由我指导完成的研究生学位论文。目的是通过不同维度的评价,让大家对陆老的笛乐艺术有一个更全面、更客观的认识。
陆老是中国笛乐的一座高峰,希望这本《陆春龄竹笛艺术经典作品集》的出版,能够为笛乐界和广大爱好陆派笛乐艺术的人们,提供传承、表演和研究方面的便利并为此起到积极的推动作用!在此出版之际特别感谢陆春龄教授的家属与沈兴博士及编辑部老师们的大力支持与帮助。
上海音乐学院民族音乐系
詹永明
目 录
编者简介
詹永明
詹永明,著名笛子演奏家,教育家。现任上海音乐学院民乐系教授、博士生导师,管乐教研室主任,中国音乐家协会竹笛学会副会长、赵松庭笛子艺术研究会荣誉会长,新加坡华乐总会理事,新加坡笛子学会会长。
詹永明是当今笛坛杰出代表人物。几十年来他在国际国内的音乐比赛中频频获奖,并赴世界20多个国家和地区演出及讲学,足迹遍及亚、非、欧、美各国,被人们誉为“神奇的魔笛”,更被《华盛顿邮报》称为“当今杰出的演奏家”。1991年作为首位大陆杰出人士民乐演奏家赴台湾交流,为推动两岸的笛子艺术演奏与教学作出了重要的贡献,被誉为“穿透海峡的第一声笛音”。1988年首批评定为中国国家一级演奏员,1991年享受国务院政府特殊津贴,1997年移居新加坡并任教于新加坡南洋艺术学院,2004年应聘任上海音乐学院民乐系教授,2013年他的“中国竹笛专业主干课”被上海市教委评选为重点项目课程与上海音乐学院精品课程。2015—2017年担任上海音乐学院高峰高原民族管乐团队首席教授、2018—2020年担任双一流学科创新团队民族管乐首席教授。他的事迹被收录在《中国当代文艺名人录》《中国音乐家辞典》《世界当代名人录》中。
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