我们非常高兴地宣布，著名古琴演奏家、上海音乐学院教授戴晓莲正式加入KAJIMOTO艺术家大家庭。从广陵后起之秀到非物质文化遗产传承人，戴晓莲见证了现代古琴从息微到繁荣的历程。她也在不断思考，持续三千年之久的古琴艺术，在当代如何能迸发出全新活力。
广陵后起之秀
戴晓莲的叔外公，不是别人，正是古琴泰斗、广陵派传人张子谦。张子谦曾以一曲《龙翔操》而驰名琴坛，被誉为“张龙翔”，在我国近现代古琴艺术中的地位不可撼动。他把琴曲中频繁的速度变化转换为一种独特音乐语言，表达出一种极具自我意识、气息宽广、随心所欲的心声，体现了一种韵律之美。
青年时期的张子谦
上世纪七十年代初，张老从牛棚出来后不久，迁至与侄女家比邻而居，那时戴晓莲才读小学二年级。张子谦见侄外孙女总是跑跑跳跳，便开始引导她学琴。戴晓莲回忆道：“我们是住在楼上楼下的，每天下午放学后，我就趴在九叔公家窗前窥视他在干什么，看到他在弹琴，就推门进去坐在边上听一会。当时学校里不读什么书，九叔公看到我玩的时间太多，就有意让我跟他学习弹琴。”若是戴晓莲学得好，张子谦就会拿出油汆花生米奖励她。
在张子谦的指导下，戴晓莲的琴艺突飞猛进。“到了十三四岁，我就能弹他的老三曲《龙翔操》《平沙落雁》《梅花三弄》。那时他就夸我指力好，弹得轻重强弱各有分寸”，戴晓莲说。在当时，古琴不再被认为是“余毒”，又再获得了社会重视。戴晓莲也考入上海音乐学院民乐系，她与张子谦的师生关系，也因此从家门转到了校门。后来戴晓莲又陆续跟随林友仁、姚丙炎、龚一先生学习。
古琴艺术复兴的亲历者
戴晓莲毕业之后，正值改革开放初期，外来文化一涌而入，不同种类的音乐类型占领了大小舞台。在这种复杂的文化环境下，戴晓莲陷入了没有工作的窘境，幸而上海音乐学院留下了她。在教学部门之外游离十五年之后，学校的古琴专业又“活了过来”，戴晓莲获邀担任古琴专业教师，每年只收少量学生。
进入二十一世纪，联合国将古琴列入“人类非物质文化遗产”，戴晓莲也在后来成为了上海市人类口头传承非物质文化古琴艺术传承人。为此，在教学之余，戴晓莲一直为古琴“活在当下，秀在精彩”努力着，她多次应邀赴各国参加艺术节、举办个人古琴独奏音乐会和录制唱片。她多次与国内外著名音乐家、作曲家和知名乐团合作，使古琴这种更倾向内心独白的古典乐器，与现代中西乐器联盟，参与多声部重奏、现代室内乐综合组合等等音乐形式的创新性实践，开拓了古琴新的能量和空间，古琴曲随着她的成功演绎，走出国门，传响世界。
雨果唱片公司发行的戴晓莲唱片
受此启发，戴晓莲策划了著名的“静听琴说”系列音乐会。从不同年代的琴曲中，戴晓莲整理、新编、委约创作了四十多首琴曲组成了“静听琴说”，并通过不同的演绎形式，试图借具有三千年历史的古琴，勾勒出中国历史长河里每个旖旎的瞬间。在这些作品中，现代作品占了不少的比例，它们在拉近古琴与观众距离之余，也为演奏者的技法和音乐会的编排提出了全新的挑战。但戴晓莲认为，没有历代的创新推动，不会有如今丰富的古琴曲库，好的文化传承一定是不停地在去其糟粕、取其精华的基础上创新的。
自2018年以来，“静听琴说”系列音乐会已在国内外演出了多场，其中在巴黎吉美亚洲博物馆举行的音乐会不仅早早售罄，三场古琴讲座也座无虚席。而近期，戴晓莲在泉州、杭州两地举办的“静听琴说”音乐会也获得了观众的热烈反响。
2019年上海“静听琴说”音乐会现场
戴晓莲（左）携爱徒陆笑姿在泉州大剧院演出
近日，凯迪拉克·上海音乐厅公布了2022年的演出计划，戴晓莲的音乐会也位列其中。2022年4月3日，她将联袂笛子演奏家詹永明，为观众们带来一场古琴笛箫音乐会，敬请各位期待。
部分内容自沈嘉禄《亲历古琴冷与热》、澎湃新闻廖阳《在巴黎，古琴音乐会“静听琴说”曾一票难求》
Dai Xiaolian
戴晓莲
戴晓莲，上海音乐学院教授、博士生导师。文化部中国昆剧古琴研究会古琴专业委员会副主任；中国民族管弦乐协会古琴专业委员会副会长；上海市人类口头传承非物质文化古琴艺术传承人。上海音协古琴研究会会长。
戴晓莲少年时代随叔外公、著名广陵派古琴泰斗张子谦先生学习古琴多年，深得其琴学真传。曾先后得到老一辈大师吴景略、吴文光、姚丙炎、林友仁的指导，并随古琴大师龚一学习多年，毕业于上海音乐学院后，在本院工作至今。
她承继了深厚传统琴学底蕴，博众家之长，琴艺功力深厚，是中国优秀古琴音乐的当代杰出传人。她在致力于继承和传播传统古琴艺术的同时，亦积极参与现代作品的开拓和演奏演绎。
她先后录制出版了多张古琴专辑，教学DVD，并编辑出版了多本古琴曲集教材，为古琴的普及推广和专业教学做出了显著贡献。近年来策划组织了“丝竹更相和”、“当代古琴音乐周”、“古琴协奏曲”等颇具影响的古琴项目，并于几年前组建“泠然音生”乐团， 所推出的“静听琴说”系列音乐会在国内外舞台上进行巡演，反响热烈，为享有悠久历史的传统古琴音乐注入新鲜的当代文化内涵。