·主讲人：

吴钊 中国艺术研究院研究员

·主持人：

康瑞军 中国音乐学院教授

·讲座名称：

中国琴乐的审美、音乐形态与演奏

·时  间：

2023年5月23日  14:00～15:30

·地  点：

教学楼201

主讲人

吴钊

吴钊，中国艺术研究院研究员、音乐史家、博士生导师，国家级非物质文化遗产（古琴艺术）代表性传承人，享受国务院政府特殊津贴专家，“中国琴会”首任会长兼全国业余古琴艺术水平考级委员会主任，中国民族管弦乐学会“民乐艺术终身贡献荣誉称号”获得者。

1953年起先后师从泛川派古琴大师查阜西、吴派古琴大师吴景略两位先生学琴。1959年南开大学历史系毕业后，师从音乐史学家杨荫浏研究中国音乐史。曾应邀出席国内外多个国际学术会议、访问讲学、演奏等，其演奏具有浓郁的传统风韵和独特的艺术感染力。录制古琴演奏专集《忆故人》、《汉宫秋月》、《山居吟》等。其中，《山居吟》曾荣获第24届金曲奖之最佳传统音乐诠释奖。出版有《古琴基础教程》《中国古代音乐史料辑要》《绝世清音》及《古乐寻幽》（论文集）、《中国古琴珍萃》（主编）、《中国音乐史略》（合著，曾由日本学者译成日文出版）等。整理出版查阜西主编《琴曲集成》30册，获2010年全国优秀古籍图书一等奖。2020年出版《中国音乐史·图典版》，荣获中国出版政府奖图书奖，并入选2021年“中华民族音乐传承出版工程精品出版项目”。

❖

内容摘要

❖

本次讲座将从非物质文化遗产保护角度，重点讲解中国传统琴乐的审美、音乐形态与演奏的关系。

《中国音乐史专题研讨：古琴艺术研究》

❖

课程介绍

❖

“士无故不彻琴瑟”。古琴是中国文化的艺术典范，中国文人的文化标识。其历史悠久，传承有绪，文献丰富，流派纷呈。先秦的流水知音，魏晋的琴人风骨，唐宋的唱酬吟唱，明清近代的流派承传，当代的创新发展，共同铸就了琴乐博大精深的艺术品格。

《中国音乐史专题研讨：古琴艺术研究》课程是中国音乐学院打造的“国音博士大讲堂”特色学术品牌课程之一，由音乐学系康瑞军教授担任课程负责人，授课团队包括吴文光先生等多位国家级非物质文化遗产传承人，以及校内外中青年专家。采用“讲座、研讨、工作坊”的形式，实行“一课多师”制，强化师生、生生之间的交流合作，实现教、学、研全面覆盖。课程内容涵盖琴曲、琴器、琴人、琴歌、琴谱、琴史、琴论、琴派等诸多方面，深入讲解古琴演奏技巧技法，观摩体验古琴艺术魅力。旨在面向青年学生，实现对中华优秀古典艺术的创新性传承。

❖

国音博士大讲堂

❖

“国音博士大讲堂”是中国音乐学院打造的特色学术品牌。该项目由学校“双一流”建设经费支持，作为中国音乐学院研究生高层次人才培养的特色系列课程，于2022-2023年秋季学期正式启动。该项目充分结合理论研究与艺术实践的培养特色，针对不同层次和类型的研究生群体，分别面向学术型、专业学位型研究生先后开设了丰富多样的四门特色课程，即《中国乐派研究专题研讨》《当代音乐艺术评论专题研讨》《中外歌剧实践》《中国音乐史专题研讨：古琴艺术研究》一系列理论与实践并重的创新型课程。为学校“双一流”建设、高水平研究型大学建设和“中国乐派”建设提供系统全面的理论依据，为建设具有中国特色世界一流高水平音乐学院提供强有力的支撑。

“国音博士大讲堂”项目将同步建设音乐理论、音乐创作、音乐表演及音乐教育等方向的专家智库，旨在打破学科之间和专业之间的壁垒，拓展学科交叉和融合的潜力，以前沿性、前瞻性、国际化的学术视野，开放式、研讨式的创新教学模式，汇集国内外顶级专家学者团队，不断提升研究生培养阶段的自主研究能力、创新能力和思辨能力，实现科学研究、教学实践、社会服务与文化传承多位一体，实现产学研循环促进生态，有效推动专业音乐人才培养的可持续性发展，构建覆盖音乐理论研究、音乐实践各个环节的整合式人才培养系统，形成推动“中国乐派”建设与发展的不竭动力。