丝弦愔愔，琴韵悠悠

「华乐杏坛」第三期《琴乐漫谈》

10月14日（本周六）北京中华传统乐会「华乐杏坛」第三期《琴乐漫谈》讲座即将举办，本次讲座中将同时展示并发售《丝韵逸秀——吴文光冰弦宋琴“龙升雨降”演奏希品》黑胶唱片、吴景略《七弦琴教材》。

《琴 乐 漫 论》

主讲：吴文光

主持：杨婷婷

活动时间

2023年10月14日

9:30-11:30

目前少量名额，会员优先，报满即止

报名方式见下方二维码

名额有限

长按扫码即可报名

会员福利

福利1

此次讲座将进行《七弦琴教材》为再版首发

对初版进行了修订，各大平台均未开售

报名「华乐杏坛」第三期讲座观众抢先领略。

福利2

报名参加乐会10月14日「华乐杏坛」第三期讲座并关注北京中华传统乐会的会员专属福利来啦！

此次报名参加并现场购买吴老师个人古琴独奏黑胶唱片或《七弦琴教材》的幸运观众，将有机会获得吴文光老师的亲笔签名并与吴老师合影留念。

黑胶唱片

吴文光

个人古琴独奏

虞山吴派著名琴家吴文光个人古琴独奏黑胶唱片《丝韵逸秀》第一辑和第二辑由中国唱片（上海）有限公司正式出版发行。这两辑黑胶唱片共收录10首古琴名曲，是吴文光先生在二十世纪八十年代初使用家中旧藏的宋代丝弦琴“龙升雨降”（现藏上海龙美术馆）演奏的，包括《潇湘水云》《梅花三弄》《渔樵问答》《阳关三叠》等虞山派代表性曲目，展现出古朴清丽、柔韧润泽的传统音色之美。

《丝韵逸秀》第一辑封面

《丝韵逸秀》第二辑封面

古琴在历史上一直是张丝弦来弹奏的。直到二十世纪五十年代后期，吴景略等琴家开始应用钢弦（后来改进为尼龙钢丝弦）来替代传统的丝弦。八十年代以后，尼龙钢丝弦迅速普及开来。如今在中国大陆地区，我们已很少能听到用丝弦琴演奏的古琴曲，这也更加凸显了这批录音的珍贵性。丝弦发音柔和宽润，其走指噪声初听起来固然不易适应，但与之共生的余韵则比脆硬刚亮的钢弦更为清晰和细微。这一时期也是吴文光先生古琴演奏的全盛期，从音乐上讲更接近其父、虞山吴派创始人吴景略的演奏风格。

特别推荐

第一辑曲目信息

潇湘水云

南宋郭沔作。吴景略于1937年据清《五知斋琴谱》（1721）打谱。乐曲反映了作者于潇湘之畔，远望北方被云雾所蔽的九嶷山时所产生的一种爱国忧民的抑郁激愤之情。乐曲前半为慢板，旋律苍凉悲壮，有屈子行吟之意；后半速度较快，有云水腾激，心潮逐浪之感；高潮之后，余气鼓荡，令人有所得于弦外者。

第一辑曲目信息

阳关三叠

吴景略于1930年据清《琴学入门》（1864）打谱。这是表现送别的古代琴歌。全曲根据唐代诗人王维的名句“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”重复发展成为三段，故名“三叠”。有时也作为琴曲单独演奏。乐曲旋律舒缓，充满伤感的情调，听来使人顿增怀古惜别之忧思。

七弦琴教材

吴景略

吴景略（1907——1987），名韬，别号缦叟，古琴艺术家、民族音乐家、音乐教育家，祖籍江苏常熟，结庐于虞山之下。

吴景略1958年天津弹琴照

油印本《七弦琴教材》

上世纪五十年代，吴景略先生受聘为中央音乐学院民乐系古琴教师及弹拨教研室主任，成为中国古琴专业音乐教育的开创者和奠基人之一，也是当时仅有的几位创系教授之一。

当时，高等艺术院校中并无专门为古琴编写的系统教材，为了满足教学需求，吴景略先生编纂了4册油印本《七弦琴教材》，并在教学中使用，取得了很好的教学成果，为推动古琴在专业音乐教育体系的学科建设做出重要贡献。

半个多世纪后，《七弦琴教材》经吴景略亲属、中国音乐学院吴文光、王耀珠夫妇整理，合为一册，由上海音乐出版社于2022年出版发行，此举对古琴教育的发展具有重要的意义。