“南窗背灯坐，风霰暗纷纷。”唐代诗人白居易在《村雪夜坐》中描绘的是一场千年前的寂寥场景。

如今，这份雪夜的孤寂，被青年古琴演奏家陆笑姿以琴音再度唤醒，凝结成一张名为《村雪夜坐》的古琴新作品专辑。

《村雪夜坐——陆笑姿古琴演奏新作品专辑》

（CD+数字专辑）

陆笑姿 演奏

艺术传承

上海音乐学院古琴专业教师陆笑姿师从广陵派名家戴晓莲教授，继承了广陵琴派 “绮丽细腻、跌宕多变、刚柔相济、意韵盎然” 的独特风格。

广陵派的艺术精髓，在于其洒脱的琴韵与自由多变的节奏。在陆笑姿指下，这种传统并未被束之高阁，反而成为她与当代世界对话的母语。

她不仅是传统的守护者，更是积极的拓展者。作为谭盾《武侠三部曲》的御用古琴独奏，她的身影早已活跃于世界各大音乐厅。

先锋实验

《村雪夜坐——陆笑姿古琴演奏新作品专辑》（CD）最引人注目之处，在于其大胆而深刻的先锋性。这并非一张对古曲进行简单复刻的专辑，而是一场立足传统、面向未来的创造性实验。

陆笑姿将广陵派艺术中天然的“跌宕变化”特质，与当代先锋音乐对自由律动和个性表达的追求，进行了创造性的连接。

专辑中的作品，彻底打破了古琴作为文人书房“独善其身”乐器的固有形象。

古琴与楔槌键琴、低音提琴乃至人声进行深度对话，共同营造出空旷寂寥的意境。

这种跨越东西、连接古今的融合，并非简单的“混搭”，而是在深刻理解不同音乐语言的基础上，进行的有机化合，旨在探索古琴在当代语境下全新的“中国味道”。

目 录

1.《秋山晚翠》古琴独奏（古琴：陆笑姿）

——胡蘅鸾（2019）作曲

2.《古弦之音》古琴与楔槌键琴（古琴：陆笑姿；楔槌键琴：张奕明）

——王阿毛（2024）作曲

3.《秋兰兮辞》古琴与钢琴（古琴：陆笑姿；钢琴：黄文）

——黄文（2023）作曲

4.《姽婳七弦》古琴与低音提琴（古琴：陆笑姿； 低音提琴：钱博文）

——朱一清（2021）作曲

5.《古舞》古琴与钢琴（古琴：陆笑姿；钢琴：汪宇）

——王建民（2011）作曲

6.《村雪夜坐》古琴四重奏与男声（男声：陈家坡；古琴一、二声部：陆笑姿；古琴三、四声部：项宇；古琴助演：戴均倍、蒋宇涵）

——刘灏（2019）作曲

本专辑特别采用 “实体CD+数字专辑” 的双重聆听方式，扫描CD内的二维码，即可获取数字专辑。

演奏者简介

陆笑姿

陆笑姿，上海音乐学院民族音乐系青年古琴教师，上海音乐学院博士（在读），青年古琴演奏家，中国民族管弦乐学会古琴专业委员会常务理事，上海古琴研究会秘书长，上海市非物质文化遗产传承青年人才。

1999年以古筝专业考入上海音乐学院附小，古筝启蒙于王前进老师，后受教于孙文妍教授，2000年起师从著名古筝演奏家王蔚教授，2003年起师从广陵派著名古琴演奏家戴晓莲教授学习古琴至今，深得其广陵亲传。2008年以古琴、古筝双专业考入上海音乐学院民乐系本科，2016年以古琴专业硕士研究生毕业。在读期间并参学于林友仁、成公亮、曾成伟等琴界名宿。

2013年，她作为老中青三代古琴演奏家中的青年代表与龚一先生、戴晓莲先生合集出版唱片《平沙落雁》；2015年出版了个人古琴CD专辑《心籁》；2016年荣获第一届“敦煌杯”中国古琴艺术展演职业青年A组金奖第一名；2021年出版了《笑侃琴箫——陆笑姿、王俊侃琴箫传统与当代作品专辑》，也曾为张军新昆曲演唱专辑《水磨新调》担任古琴、古筝演奏。

近年来，陆笑姿以独奏家身份活跃于国内外音乐舞台。2010年为谭盾创作的《武侠三部曲——英雄协奏曲》担纲古琴独奏，首演于波兰克拉科夫音乐节，随后进行了全球巡演；2011年、2017年、2018年多次于上海东方艺术中心举办个人独奏音乐会；2016年参加 “长相知——方琼古诗词歌曲音乐会”担任古琴、古筝演奏；2018年起多次参与“静听琴说——用古琴讲述中国故事”音乐会巡演。2019年6月参加德国汉堡交响乐团“玛塔•阿格里奇艺术节和她朋友们”音乐会。2020年11月在上海交响乐团演艺厅举办了“山水中国——广陵派传统与当代作品•陆笑姿专场音乐会”；至今首演了多部当代古琴新作品，如：《水墨意韵》《城楼赋》《心籁》《心籁Ⅱ》《吴侬软语》《萍池》《村雪夜坐》《秋水八荒》《秋山晚翠》《清微淡远》《姽婳七弦》《凉州•倾杯》《夜泊伯渎》、实景园林版昆曲《牡丹亭》等。

作曲家简介

（按曲目顺序排列）