·主讲人：

章华英中央音乐学院教授

·主持人：

康瑞军 中国音乐学院教授

·讲座名称：

宋代琴学研究的内容、方法及最新成果

·时  间：

2023年5月9日  14:00～15:30

·地    点：教学楼701

主讲人

章华英

章华英，博士，中央音乐学院教授，教育部人文社会科学重点研究基地音乐学研究所专职研究人员，中国琴会副会长。曾入选教育部新世纪优秀人才支持计划、北京市优秀教师。著有《古琴》（浙江人民出版社，2005年）、《宋代古琴音乐研究》（中华书局，2013年）等。

早年在浙江琴家徐匡华先生启蒙下学琴，师从古琴家龚一先生学琴十余年，师从故宫博物院郑珉中先生学习古琴鉴定及管派古琴多年，并曾得到王迪先生多年的悉心指导。独立承担国家、教育部、北京市的科研项目有：《20世纪以来中国古琴音乐的传承与变迁》《隋唐五代古琴艺术研究及文献史料编纂》《古琴音乐打谱之理论与实证研究》《虞山琴派研究及文献史料汇编》《元代古琴音乐研究》《晚清民国北京地区琴学研究》等十余项。作为主要研究人员参与完成教育部人文社科重点研究基地重大项目《中国古琴音乐文化研究》《中国古琴音乐文化数据库》等。2020年，主持申报的《宋代琴学文献史料的整理、编纂与研究》，入选“国家社科基金冷门绝学研究专项”首批学术团队项目。

研究成果曾获中国博士后科学基金一等资助金（2007年）、国家哲学社会科学成果文库（2012年）、北京市哲学社会科学研究优秀成果奖（2014年）、教育部高校人文社科研究优秀成果奖（2015年）等。主讲的课程《中国古代音乐史》入选北京市优质本科课程（2020年）。

内容摘要

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宋代是中国古琴音乐史上的一个鼎盛时期，在琴曲创作、琴派传承、琴学著述等方面均颇有建树，并以其丰厚博远的文化底蕴、恢宏深邃的学术思想、内敛含藏的精神品味而在中国古琴艺术史上占有着重要地位。章华英专著《宋代古琴音乐研究》（中华书局）曾对宋代琴学的诸多方面进行了深入、细致的考证与探索。近年来，作者又对此书进行了全面的修订和增补，对宋代琴论及散见于经史子集中的宋代琴学史料，进行了系统的整理、校释和探析，完成了《宋代古琴文献史料汇编》《宋朱长文及其〈琴史〉研究》《琴学记忆的微观呈现——宋人笔记中古琴史料的整理与研究》等。

本讲座将阐释《宋代古琴音乐研究》（修订版）及其它相关成果的主要内容、研究过程，并将结合具体实例，就琴学的研究方法、研究心得等展开讨论。

《中国音乐史专题研讨：古琴艺术研究》

课程介绍

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“士无故不彻琴瑟”。古琴是中国文化的艺术典范，中国文人的文化标识。其历史悠久，传承有绪，文献丰富，流派纷呈。先秦的流水知音，魏晋的琴人风骨，唐宋的唱酬吟唱，明清近代的流派承传，当代的创新发展，共同铸就了琴乐博大精深的艺术品格。

《中国音乐史专题研讨：古琴艺术研究》课程是中国音乐学院打造的“国音博士大讲堂”特色学术品牌课程之一，由音乐学系康瑞军教授担任课程负责人，授课团队包括吴文光先生等多位国家级非物质文化遗产传承人，以及校内外中青年专家。采用“讲座、研讨、工作坊”的形式，实行“一课多师”制，强化师生、生生之间的交流合作，实现教、学、研全面覆盖。课程内容涵盖琴曲、琴器、琴人、琴歌、琴谱、琴史、琴论、琴派等诸多方面，深入讲解古琴演奏技巧技法，观摩体验古琴艺术魅力。旨在面向青年学生，实现对中华优秀古典艺术的创新性传承。

国音博士大讲堂

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“国音博士大讲堂”是中国音乐学院打造的特色学术品牌。该项目由学校“双一流”建设经费支持，作为中国音乐学院研究生高层次人才培养的特色系列课程，于2022-2023年秋季学期正式启动。该项目充分结合理论研究与艺术实践的培养特色，针对不同层次和类型的研究生群体，分别面向学术型、专业学位型研究生先后开设了丰富多样的四门特色课程，即《中国乐派研究专题研讨》《当代音乐艺术评论专题研讨》《中外歌剧实践》《中国音乐史专题研讨：古琴艺术研究》一系列理论与实践并重的创新型课程。为学校“双一流”建设、高水平研究型大学建设和“中国乐派”建设提供系统全面的理论依据，为建设具有中国特色世界一流高水平音乐学院提供强有力的支撑。

“国音博士大讲堂”项目将同步建设音乐理论、音乐创作、音乐表演及音乐教育等方向的专家智库，旨在打破学科之间和专业之间的壁垒，拓展学科交叉和融合的潜力，以前沿性、前瞻性、国际化的学术视野，开放式、研讨式的创新教学模式，汇集国内外顶级专家学者团队，不断提升研究生培养阶段的自主研究能力、创新能力和思辨能力，实现科学研究、教学实践、社会服务与文化传承多位一体，实现产学研循环促进生态，有效推动专业音乐人才培养的可持续性发展，构建覆盖音乐理论研究、音乐实践各个环节的整合式人才培养系统，形成推动“中国乐派”建设与发展的不竭动力。