2022年1月14日晚【天姿国乐】三位青年弹拨乐演奏家在成都城市音乐厅-小音乐厅成功上演了《品》——琵琶与阮的对话音乐会，取得了圆满成功。
此次音乐会是天姿国乐2021 年扶持青年艺术家成长“三生万物”系列之一，是为三位弹拨乐演奏家策划的主题音乐会。三个人的音乐会，以独奏、二重奏、三重奏的形式体现“三生万物”之内涵，更是对青年演奏家室内乐演奏能力的提升，为青年演奏家的成长提供高质量的演奏平台，促进乐团的职业化建设。
《潇湘水云》中阮独奏 演奏：袁思敏
经典名曲 接力传承
音乐会正式开始，首先带来的是袁思敏的中阮独奏《潇湘水云》。此曲为十大古琴曲之一，作曲家根据南宋浙派琴家郭沔本创作而改编，描绘了元兵南侵入浙，面对万千气象的美好家园，对山河残缺、时势飘零的无限感慨。借水光云影，抒抑郁、眷念之情。
这首古琴曲用中阮来演奏具有极大的挑战性，演奏家左手的吟揉将古琴的神韵表达，厚实而古朴的音色将观众带入碧波荡漾、烟雾缭绕的古画意境。
《霸王卸甲》 古曲 演奏：周守頔
紧接着，带给大家的是由周守頔演奏的刘德海演奏版本的《霸王卸甲》，此曲是著名琵琶传统大套武曲，取材于公元202年刘邦项羽在垓下大战的历史事件，乐曲在悲壮、肃杀的战争氛围中将西楚霸王项羽四面楚歌时的懊恼悔恨，与虞姬诀别时的肝肠寸断、最终乌江边卸甲自刎的故事。
这一幕幕戏剧情节和人物心理变化的内在张力，周守頔用琵琶所独有的演奏技法表现的淋漓尽致，可谓是一件乐器的交响，赢得现场观众阵阵掌声。
《花下醉》三重奏
演奏：周守頔 何宇 袁思敏
《花下醉》取材自唐代诗人李商隐同名诗作，演奏家们将夜里持烛赏花，寻花而醉的意境娓娓道来，抒发对花的热爱之意和身心俱醉的迷花境界。
二重奏《七个瞬间》演奏：周守頔 何宇 作曲：刘畅
二重奏《七个瞬间》作曲：刘畅
紧接着，是作曲家刘畅的作品中阮琵琶二重奏《七个瞬间》。此曲是2014年刘畅老师在丹麦首都根本哈根期间创作的《七个瞬间的随想曲》。该曲为琵琶和中阮而作，由7个短小精悍的乐章组成。这些乐章风格迥异，个性十足，旨在表达作者内心中对艺术单纯而美好的追求。
有趣的是，其中的每个小乐章都可以单独演奏，也可以自由组合，不受限制。周守頔与何宇是长期合作的重奏搭档，两位深情演奏配合默契，行云流水般诉说着生命中那些美好的瞬间。
跨界融合 独具创新
何宇演奏《春蚕》
下半场由何宇的琵琶独奏《春蚕》引出中西文化融合的音乐主题。琵琶通过丝绸之路进入中国大地，几千年来在中国大地生根发芽壮大，成为中国弹拨乐之王，其乐器本身就是中西文化融合的代表，而这首《春蚕》是刘德海先生“人生篇”琵琶独奏曲中极其重要的一篇，以春蚕寓意丝绸之路，音乐素材上乐曲取材于四首新疆民歌，用琵琶技巧生动的模仿了驼铃声、吐丝声、热瓦普的音色，错落有致的乐曲结构推动音乐从荒芜的戈壁沿着古老的丝绸之路一步步走向生命终结的呐喊，带给听众无与伦比的震撼。
《探戈》 中阮二重奏 演奏：周守頔 袁思敏
接下来演奏的是一首中阮二重奏《tango no.2》 ，这是被誉为“探戈之父”皮亚佐拉笔下的探戈音乐，本是一首吉他重奏，改为两位中阮演奏在技术上和音乐表达上更具挑战性者。
演奏者运用滑音、带音、指拨、捏弦等演奏手法来展现阮浪漫、富有诗意的音色。充满异国情调的探戈音乐从演奏者指尖流淌，印证了阮“中西融和”的独特魅力，营造出一种自由而浪漫的气氛。如同柔和皎洁的月光下两位舞者在诉说彼此的那些梦幻与真实，倾慕与期许，细腻之处触动心灵，丰富而深情的音乐让现场观众沉醉。
《弹拨摇滚》琵琶、中阮、大阮三重奏 演奏：周守頔 袁思敏 何宇
《弹拨摇滚》 琵琶、中阮、大阮三重奏演奏：周守頔 袁思敏 何宇
青年作曲家陆尉俊的《弹拨摇滚》是琵琶独奏作品《摇滚琵琶FIGHT!》改编成的琵琶、中阮及大阮三重奏。
作曲家将摇滚乐、蓝调、朋克与森巴的等不同旋律节奏的流行音乐元素相结合，三位演奏家投情演奏，给观众带来了一种耳目一新的声音和音乐体验，原来温文尔雅的国乐弹拨乐也可以很疯狂，很摇滚，充分展示民族弹拨乐丰富的表现力。
《品》三重奏 演奏：周守頔 袁思敏 何宇
最后，是一首李博禅的三重奏《品》，演奏家们的表演富有节奏感和张力，多样的旋律配合灵动的节奏，使曲子更加有活力，展现了阮与琵琶的完美结合。这是本场音乐会的点题之作，品字内涵丰富，既是三人音乐会的形象符号，也是琵琶与阮的共同物质基因，品既是品格、品德、品位……又是文化的传承。
此次音乐会圆满落幕，虽然曲目已终，但现场观众的掌声却久久不能平静，大家迟迟不舍离开，让我们一起期待【天姿国乐】更多的青年艺术家带来“三生万物”的精彩！
【天姿国乐】简介
【天姿国乐】是四川交响乐团旗下的国乐品牌，在以吴灵峰团长为首的四川交响乐团党委领导下，坚守【天姿国乐】的艺术方向，珍重前人为之所创造的艺术成果！维护【天姿国乐】良好的品牌形象，继续推动在民族室内乐领域的创新与发展。
回望【天姿国乐】的源起及历程，离不开各级领导的关怀和支持！得力于省内指挥家作曲家们的倾情奉献！特别是在品牌创始人牟岭虹女士求真务实的建团理念和探索创新的艺术主张下，创建了西部首支女性职业民族室内乐团，并请指挥家唐青石为之命名【天姿国乐】。
在艺术追寻的历程中，获得了著名作曲家赵季平、高为杰、李复斌、史志有、马久越等音乐家们的悉心指导，使这支女性团队以独树一帜的艺术风尚，领跑在西部民族乐团之前沿。以勇于探索创新的艺术理念，弄潮于新时代民族器乐舞台。
十余年来，【天姿国乐】的足迹遍及欧、美、亚、非二十多个国家和地区，在世界多个著名的音乐圣殿彰显了中华国乐高贵典雅的气质！传播了巴蜀灿烂的音乐文化！出色的完成了国务院新闻办、中国文化和旅游部、四川省委、省政府、省文化和旅游厅各项重大的外宣任务，成为中国对外文化交流的一张靓丽名片。
【天姿国乐】始终坚持贴近民众，服务民众，努力创新百姓耳熟能详的音乐作品。创演的系列器乐音画《情歌中国》荣获四川省两项文华奖、《国乐丹青》以新颖视听的舞台作品赢得观众热情赞誉，刷新了民族器乐的演绎模式，《上善蜀水》以民族交响音画的形式获得国家艺术基金专项资助。
【天姿国乐】坚持中华文化传承，遵循艺术发展规律，扶持青年艺术家成长。在青年演奏家、新生代艺术管理人才、现任【天姿国乐】团长唐文婷、副团长熊颖、首席指挥肖超、常任指挥廖元钰的接力与带领下，根据“天人合一”之思想建立了具有中国文化底蕴和当代审美气质的乐团音乐季，继往开来的展示着新时代民乐人的风采，2017年【天姿国乐】携手成都永陵博物馆，共同打造的国乐观念剧《伎乐·24》，该剧在第二十届上海国际艺术节“走出去”项目中作为前十优秀项目推荐，为文旅融合发展之路谱写着四川与世界的华彩乐章！