2026年11月9日，上海音乐厅再度亮相第九届中国国际进口博览会新闻中心“艺术空间”，带来“吹弹相生”单簧管与琵琶新声对话专场。

本场音乐会由青年单簧管演奏家向秋谕与青年琵琶演奏家、音乐制作人刘家良（MARSIX）共同呈现。单簧管的悠长气息与琵琶的弹拨声响在现场交织，以独奏与重奏的形式，展开一场中西乐器之间的当代对话，为中外媒体记者带来一段别具新意的午间音乐时光。

上海音乐厅于1930年建成，原名南京大戏院，1959年更名为上海音乐厅，是上海重要的音乐文化地标。多年来，上海音乐厅持续亮相进博会新闻中心“艺术空间”，以“音乐午茶”等公益品牌项目，为忙碌工作的中外记者送上轻松美好的音乐时刻，深受媒体记者好评。

今年，上海音乐厅继续以音乐连接中外观众，把两位青年艺术家的创作与表达带到进博会新闻中心现场，在开放、多元的交流场景中，呈现上海城市文化的年轻活力，焕新年轻态都市形象。

青年单簧管演奏家向秋谕现任上海音乐学院Pioneering-Lab室内乐团单簧管演奏家、上海和音社交响乐团单簧管首席，活跃于交响乐、歌剧、室内乐及跨界音乐等领域。刘家良（MARSIX）是青年琵琶演奏家、音乐制作人，长期探索传统乐器与电子音乐、当代声景的融合，并曾登上荷兰ADE电子音乐节舞台，将中国声音带向国际。

两位艺术家均曾参与上海音乐厅原创视频栏目《上台》。这档以音乐厅天台为舞台、以上海城市天际线为背景的栏目，用“一镜到底”的方式记录真实演奏现场，展现音乐与城市空间融合的独特魅力，并于2024年荣获上海市“银鸽奖”国际传播产品（视频）最佳奖。

他们也曾登上上海音乐厅公益品牌“音乐午茶”的舞台。“音乐午茶”是上海音乐厅持续多年的项目，也是全国唯一在工作日白天定期向公众开放的公益音乐会品牌，深受沪上广大观众的喜爱。

本场演出以单簧管与琵琶为核心，在中西音色的碰撞中打开传统与当代、东方与世界之间的对话，让中国声音以更年轻、更鲜活的方式被听见。音乐会由四首作品构成，曲目涵盖单簧管独奏、琵琶独奏以及单簧管与琵琶重奏，既有中国当代音乐创作，也有传统民族乐器在当代语境中的新表达。

音乐会以单簧管独奏《香之舞》开篇，单簧管特有的胸腔共鸣与气声质感交织，迅速吸引了在场媒体记者的聚焦。舞台上，向秋谕指尖在按键间灵动跃动，气息的轻重缓急被精准控制，旋律线条时而如香烟袅袅般婉转缠绕，时而又骤然扬起、舒展奔放。

随之而来的《公园漫步》开启了单簧管与琵琶的同台对话。琵琶轮指的颗粒感如同步道上错落的脚步声，轻快而富有弹性；单簧管则以舒展的旋律线条呼应，恰似漫步时悠然舒展的心境。两件乐器一弹一吹、一刚一柔，在你来我往的应答间既有东方弹拨乐器的灵动跳脱，又有西方木管乐器的绵长呼吸，听众的注意力也随之沉入这场惬意的漫步之中。

《小溪的秘密》则充分展现了两件乐器在细腻音色上的深度融合，琵琶的泛音技法模拟出溪水潺潺的清澈透亮，单簧管的低音区则如同溪底暗流般沉稳涌动。两位演奏者通过指尖力度的微妙控制与气息的绵长延展，让旋律在高低声部间蜿蜒流淌。东方弹拨的韵味与西方木管的抒情交织成一幅流动的听觉水卷。

最后，刘家良（MARSIX）带来了曾在【上台】演绎的原创作品《Pipaspa》，作为弘扬国乐的新潮艺术家，琵琶和唱机都是他"东方声景"创作理念的现场化表达。作品在古典与时尚风格之间穿梭，将跨界感官融进音乐制作，诠释现代审美下的东方古韵。

今年是上海音乐厅第九次来到进博会“新闻中心”，也是首次将“银鸽奖”获奖栏目《上台》的音乐带到音乐厅之外。单簧管的温润与琵琶的清越交织回荡，传统音色与当代语汇之间层层铺展，以中西乐器对话，创新呈现中国新声。