2025年12月26日19：30，《融响三弦室内乐团专场音乐会·王玉师生音乐会》在河北廊坊市丝绸之路国际艺术交流中心音乐厅奏响华章。作为一场聚焦三弦艺术传承与创新的专场演出，本次音乐会以“融多元之韵，响传统新生”为核心主题，十余首匠心编排的作品串联起地域风情、古今交融与中外对话的丰富脉络，让传承千年的三弦艺术在当代舞台迸发全新活力。

融响三弦室内乐团由三弦演奏家王玉策划并担任音乐总监，乐团成员以中央民族大学等国内顶尖艺术院校的优秀青年演奏家为主体，一众成员均在国内外重大民乐赛事中崭露头角，成为推动三弦艺术传承发展的青春生力军。三弦作为中国历史悠久的弹拨乐器，素来以音色洪亮、穿透力强、演奏技法丰富的特质闻名，长期活跃于民间音乐与戏曲曲艺伴奏领域。此次乐团创新性地以室内乐形式为载体，为这一传统乐器开拓了更为广阔的艺术表达空间。

音乐会的曲目编排兼具深厚传统底蕴与前沿创新巧思，铺展成一幅跨越南北的音乐长卷。开幕曲《鹊起》以唐诗《入破》的雄浑意境为创作蓝本，采用九重奏的编制勾勒出星河浩瀚、万象开阔的音乐图景，一举奠定整场音乐会的恢弘基调。

《江南春》以大小三弦二重奏的形式演绎，旋律婉转悠扬，细腻勾勒出江南水乡的旖旎春光。

三弦与四胡联袂奏响的六重奏《说书调》，巧妙融入蒙古族科尔沁地区说书韵律，尽显草原音乐的质朴灵动；

三弦、笛子与琵琶合奏的《京韵悠悠》，则用熟悉的旋律唤起老北京胡同的温暖记忆，引得现场观众共鸣不已。

跨界融合与中外音乐对话，是本场音乐会的一大亮眼特色。乐团总监王玉原创的《云游》与《午后红茶》两首作品，突破性地将三弦与吉他、多元打击乐相融合，在保留三弦醇厚灵动本色的同时，融入西方音乐元素，极大拓展了传统乐器的艺术表现维度。

五重奏《舞》的创作灵感源自蒙古族传统求雨仪式，通过三弦与竹笛、鼓、打击乐的合奏，搭配蒙古族长调与呼麦的独特音色，营造出庄严神秘的艺术氛围；

旅英作曲家明乐博士创作的《太平鼓》，将民俗音调与现代摇滚律动相融合，让全场洋溢着欢快热烈的气息。

蒙古国作曲家乌勒吉巴雅尔的作品《清响》迎来中国舞台首演，改编自国外经典的《鼓动》也同步亮相，两部作品以跨文化的音乐语言，充分彰显出三弦艺术兼容并蓄的国际化表达潜力。

从跨界作品的大胆探索到返场曲目的经典回望，青年演奏家们凭借精湛的演奏技艺与创新的艺术思维，全方位诠释了三弦艺术“刚柔相济、虚实有别”的独特审美特质。返场曲目《十八板》堪称点睛之笔，这首由演奏家李乙于1953年改编自河南民间乐曲的作品，是三弦艺术发展史上第一首独奏曲，它的诞生标志着三弦正式从戏曲曲艺的伴奏乐器，迈入独立独奏的艺术舞台，开启了三弦器乐化发展的新纪元。当晚，演奏家以刚劲有力的扫弦、灵动婉转的滑音，将乐曲中蕴含的乡土气息与豪迈风骨演绎得淋漓尽致，生动展现出北方人民乐观豪爽的精神气质，引得全场掌声雷动。

据了解，融响三弦室内乐团未来将持续深耕三弦艺术的创作与表了演奏，通过更多元的艺术实践挖掘传统乐器的现代价值。此次音乐会不仅为观众献上了一场兼具艺术质感与听觉冲击力的音乐盛宴，更以师生携手的传承姿态，为传统民乐的当代传承与创新发展，书写了浓墨重彩的崭新篇章。