在音乐的海洋里
有些相遇可谓是“命中注定”
就像中国的笙和欧洲的管风琴
这两件看似风马牛不相及的乐器
实则有异曲同工之妙
笙，源自竹的精灵，由十几根到三十多根竹管（笙管或笙苗）构成；管风琴，最宏伟的乐器巨人，由几百到几万根不等的音管组成。若说两种乐器的共通之处，就是它们在长短不一的管中寻找音乐的无限可能。
笙，如合唱团般和谐，气流振动令簧片共鸣；
管风琴，如交响乐团般壮丽，键盘和踏板的手脚协调让音管发声。它们都能演奏出多声部的音乐，展现音乐的丰富层次。
笙，音色随心而动，通过吹奏者的技巧和簧片组合改变音色；管风琴，通过调整音栓演绎多彩的音色效果。它们都是音色的调色大师。
文化长河中的传承使者
笙，中国庆典中的文化符号；管风琴，西方古老的音乐灵魂。它们早已超越了音乐本身，成为了文化的象征和传承的载体。
虽相隔万里，却都共同编织着音乐的和谐。当几千年前问世的笙与管风琴在今天相遇，一场跨越千年文明的传奇对话即将在深圳音乐厅中震撼发声。
///笙与管风琴音乐会///Sheng and Organ Concert
国际乐坛杰出的现代派笙演奏家吴巍
携手管风琴演奏家浜屋惠
笙与管风琴的交响首登中国舞台
中西汇流 乐音共振
笙的名字时不时在历史碎片中闪现。如《尚书·益稷》中提到“笙镛以间”，《诗·小雅·鹿鸣》中传唱“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”传说女娲发明了笙，甲骨文中“和”字即是当时小笙的象形，源于笙的发音遵循和声原则。作为全世界自由簧乐器的鼻祖，笙激发了口琴、手风琴等乐器的诞生。
1992年，从上海音乐学院笙专业毕业后，吴巍加入上海民族乐团，几乎全年无休地演出。然而，面对两三套翻来覆去的曲目，他的内心涌动着对创新的渴望。于是，他邀请九名志同道合的好友，共同创立了高山流水乐队，将笙、马头琴、手鼓等传统民族乐器与爵士乐巧妙融合，开创了中国爵士乐的新篇章，受邀作为唯一一支代表中国的乐队在北京爵士音乐节演出。
爵士乐的即兴精神赋予吴巍无限的自由与灵感。1995年，他远赴柏林汉斯·艾斯乐音乐学院深造，与五湖四海的音乐家交流，也将笙推向国际舞台，使古老的民族乐器新生为世界乐器，并在1996和2002年两次荣获德国世界音乐大赛“音乐生命”头奖，还曾获2004年德国世界音乐大奖“全球之根”奖、2011年爱丁堡国际艺术节先驱天使奖，2012年录制的《亚洲艺术乐团现代作品集》则获得德国评论家大奖。
有感于传统笙曲目的局限，自1998年以来，吴巍与全球作曲家成功开发了近20首笙和交响乐团的协奏曲，约400首独奏、合奏、重奏曲目，其中约150首是世界首演。
古老的管风琴以其庄严庞大的外形和音色著称，擅于营造神圣而庄严的氛围。当浜屋惠这位年轻而柔美的东亚女性艺术家坐于琴前，形成了巨大的反差。浜屋惠以其细腻感触，为管风琴带来了全新的风貌，仿佛在宏伟的宫殿中创造了一处雅致的秘境，赋予这件古老乐器与时俱进的生命力。
浜屋惠从日本远赴德国求学，只为寻找纯正的管风琴之音。最知名的管风琴演奏家和作曲家，毫无疑问是巴赫。没听过巴赫的管风琴音乐，是难以了解巴赫的，因为巴赫的管风琴作品比别的任何一类作品都要多。在德语中，巴赫的名字“Bach”有“小溪”的含义，呼应着巴赫作品中的清澈与深远。
早在2004年，吴巍便在欧洲出版了一张笙与管风琴合作的唱片《汇流》，演绎维瓦尔第、巴赫、萨蒂、阿兰等作曲家的作品，赢得高度赞誉。这是历史上第一张笙与管风琴合作的唱片，两种巨大光环的重叠和环绕，充满了魔幻和神奇色彩。
20年后，两位活跃在国际乐坛的演奏家再次让东方的笙与西方的管风琴在现代擦出别样火花，他们重塑古韵，创造新声，让这穿越数千年的乐音如清泉般滋养观众的心田。
11月2日
“双簧”演出重磅上演
当华夏古音遇见巴洛克辉煌，这场双管齐下的合作舞台不容错过。试想一下，德彪西的《亚麻色头发的少女》、萨拉萨蒂的《流浪者之歌》、维瓦尔第的《福利亚奏鸣曲》等经典名曲也由笙和管风琴共同演绎，将会产生怎样的效果？
想不出来？那就对了！唯有亲临现场，才能真正体验这只可意会、不可言传的妙音奇迹。
届时，深圳音乐厅的“镇厅之宝”，这台由奥地利里格尔管风琴制造厂特制，具有86音栓和6432支音管的巨型管风琴将与笙同台合奏，如此震撼、新颖、难得一遇的“神级”合作舞台，来了就是赚到哦！
演出信息
灿烂新“笙”——
笙与管风琴音乐会
时间：2024.11.02（周六）20:00
地点：深圳音乐厅演奏大厅
演出曲目
管风琴独奏
J.S. 巴赫：序曲，选自康塔塔BWV 29
J.S. Bach: Sinfonia, from Wir danken dir, Gott, wir danken dir, BWV 29
J.S. 巴赫 / C.P.E. 巴赫：G小调奏鸣曲，H. 542.5 (BWV 1020)
J.S. Bach / C.P.E. Bach: Sonata in G minor, H. 542.5 (BWV 1020)
龙舞（作曲聂耳、浜屋惠改编）
Dragon Dance (comp.Nie’er arr. Megumi Hamaya)
埃里克·萨蒂：玄秘曲第三号
Erik Satie：Gnossienne No. 3
德彪西：亚麻色头发的少女
Claude Debussy：La fille aux cheveux de lin
萨拉萨蒂：流浪者之歌，作品20
Sarasate: Zigeunerweisen, Op. 20
西村朗：火焰之幻
Akira Nishimura: Prelude "Vision in Flames"
赛萨尔•弗朗克：前奏曲、赋格与变奏，作品18
César Franck: Prélude, fugue et variation, Op. 18
笙独奏
吴巍：竹子的森林
Wu Wei: Forest of Bamboos
让•查尔斯•甘德里尔：奉献
Jean-Charles Gandrille: Oblation
茉莉花（浜屋惠改编）
Song of Jasmin (arr. Megumi Hamaya)
维瓦尔第（吴巍、浜屋惠改编）：D小调三重奏鸣曲“佛利亚”，RV 63
Vivaldi (arr. Wu Wei, Megumi Hamaya): Trio Sonata in D minor, RV 63 "La follia"
（曲目以演出当日为准）
温馨提示：1.2米以上或6周岁以上儿童凭票入场，其他儿童谢绝入场。身高未满1.2米的6周岁儿童需同时持身份证入场。一人一票，对号入座。
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