作为上海音乐学院研究生精品课程《中国民族乐器传统乐曲演奏实践与理论》的重要一环，本次讲座以“从《百鸟朝凤》到‘乐器之王’”为主线，聚焦民乐如何跨越文化边界，向世界讲述中国故事。本次讲座由汝艺教授主持开场，特邀民乐系副教授刘雯雯担任讲座主讲人。刘雯雯老师结合自身丰富的国际舞台实践经历，深入探讨了唢呐艺术的当代价值与青年民乐人的使命。

讲座开篇，刘雯雯老师讲述了民乐的跨文化对话。随着中国国际影响力提升，民族音乐已成为文化软实力的重要载体，频繁亮相世界顶级音乐舞台，承担“民间外交使者”角色。青年演奏家通过精湛技艺与富有感染力的表达，推动民乐从“被看见”走向“被认可”。作为新时代的民乐传承者的同学们要敢拼、敢做、敢于跳出舒适圈去战胜自我。

刘雯雯老师从维也纳金色大厅到联合国教科文组织总部，从悉尼歌剧院到卡内基音乐厅，一支小小唢呐正以席卷之势，向世界吹响中国华彩，而支撑这一华丽转身的，除了当代演奏家们的不懈努力，更是一大批新作品与多元化发展路径的共同发力。

刘雯雯老师说道年轻民乐人要树立文化自信、秉持匠心精神、胸怀传承担当、踏踏实实地走好每一步。立足传统，敢于破圈。深入研习传统精髓的同时，更要思考、钻研如何让自己的乐器更加顺应新时代的发展与要求，实现多元音乐语言，真正做到全方面发展。

对于“练琴”的思考也是所有民族器乐演奏者比较关心的一件事情。刘雯雯老师分享了自己的练琴经验与体会。提出了两个自我观点：1、“马拉松”式练琴 2、“理性”。

坚持每天长时间练习基本功，唢呐是高度耗能的乐器，所以对于体力、耐力都需要每天积累。那么如何让自己在蓄力的同时演奏技术也得到有效的训练，就要从基本功开始，间歇式的进行“马拉松”式练琴。同学们在练琴的过程中往往很感性、很投入，对于演奏时的很多“瑕疵”在潜意识中“自我屏蔽”，没有真正的“理性”解决问题。练琴时要头脑清醒，认真解决每一个问题，要 从“练对”到“练活”。

讲座最后，刘雯雯老师围绕着“中国唢呐特色”为主题，等问题逐一回应，并鼓励年轻学子：“你的乐器就是你的母语，自信地吹响它，世界就会侧耳倾听。”

本次讲座围绕着民族器乐的传播、传承展开，鼓舞年轻人“民乐走向世界，不是把自己变成对方，而是让对方听懂自己”。根脉是千年传承的韵味与智慧，枝叶是与当代审美、国际语汇、科技媒介的开放对话。真正的文化自信，不是把民乐锁在玻璃柜里供人远观，而是敢让它走进风雨，在不同土壤里生根，再开出不一样的花。未来的民乐，正在每一位演奏者、作曲家、教育者和听众的共同参与中，一点点变成现实。