2024年7月29日至8月2日，伴随着暮夏时分午日的蝉鸣阵阵、傍晚的清风徐徐，为期五天的太原首届扬琴艺术节暨第五届中国扬琴艺术节展演活动在龙城太原隆重举行。

此次中国扬琴艺术节齐聚了中国大陆及港澳台地区、匈牙利、瑞士、伊朗、马来西亚、日本、朝鲜，共十个国家和地区的三千余名扬琴演奏家、师生与爱好者，群英荟萃、济济一堂；增设“开放舞台”、“扬琴集市”两个活动内容，是该艺术节举办五届以来，参加人数最多、规模最大、规格最高的一届。人民日报、光明日报、中国报道、中国日报、中国网、中国新闻网、环球网、千龙网、中华网、文旅中国、新浪网、凤凰网、网易新闻、山西日报、山西晚报、山西广播电视台、山西新闻网、太原市人民政府、太原日报、太原广播电视台、太原新闻网等30家主流新闻媒体在海内外发布了40余篇活动图文、视频报道；同时，活动组委会对开闭幕式进行全程视频直播，累计观看人数达33万人，对开闭幕式、12个展演场地、中外扬琴交流会场、理事会场分别进行了全程实时图片直播，累计观看人数达到了145万人。我们共同见证了这一中国扬琴艺术的盛会。

开幕式——海纳百川，众琴齐鸣

7月29日晚19:30，太原首届扬琴艺术节暨第五届中国扬琴艺术节展演活动开幕式在山西大剧院举行。山西省委宣传部、太原市委宣传部、山西省文联等相关部门领导出席开幕式，太原师范学院党委常委、副院长韩晓莉代表艺术节组委会主持开幕式。太原市委常委、宣传部部长程永平，中国民族管弦乐学会扬琴专业委员会会长、中国音乐学院扬琴专业博士生导师李玲玲，世界扬琴协会主席海伦莎·维克多利亚，中国民族管弦乐学会扬琴专业委员会名誉会长黄河，中央民族大学扬琴专业教授许学东代表中国民族管弦乐学会会长吴玉霞女士，分别为开幕式致辞。

（太原师范学院党委常委、副院长韩晓莉主持开幕式）

在致辞中，李玲玲教授介绍了艺术节丰富的活动内容，并期待通过此次艺术节，向更广大的社会群体介绍世界扬琴“和而不同”的独特艺术魅力，向国际扬琴家族展示中国扬琴体系的庞大分支，在弘扬中国传统音乐文化的同时，加强国际音乐交流，推动扬琴艺术发展。海伦莎·维克多利亚女士则表示，此次扬琴艺术节不仅是音乐的盛宴，更是不同文化交融的重要契机，对世界扬琴艺术的发展具有深远的意义。在历史悠久的太原城，能见到如此众多杰出的扬琴演奏家、教育家、学习者、爱好者，倍感欣慰，希望大家在艺术节中畅享音乐魅力，在展演中大放异彩。

（中国民族管弦乐学会扬琴专业委员会会长、世界扬琴协会副主席、中国音乐学院扬琴专业博士生导师李玲玲为开幕式致辞）

随着一曲悠扬婉转，极具山西民族韵味的百人扬琴重奏《走西口》，开幕式音乐会拉开帷幕。音乐会共十二首曲目，分别运用了中国扬琴、新疆扬琴锵、朝鲜扬琴、匈牙利扬琴Cimbalom、瑞士扬琴Hackbrett、伊朗扬琴Santur进行演奏，以扬琴独奏、重奏、扬琴与小乐队、扬琴与合唱等多种形式展开。

从瑞士扬琴《两个孤独的意大利人》的质朴无华、《宏德维尔风情》的壮丽开阔，朝鲜扬琴《美丽的延边》的温婉细腻，伊朗扬琴《达斯特加赫—舒尔》的悠远神秘，匈牙利扬琴《多瑙河之滨》的热情奔放，到新疆扬琴《天池游览》的旷丽壮美，中国扬琴重奏《黄河》的激昂澎湃，《雪山之舞》的优雅清冷、《红色娘子军》的铿锵有力，《鸣沙随想》的流光溢彩、异域风情，《乡韵乡情》的淳朴真挚，独奏《蝶韵流芳》的经典传唱、意味深长，开幕式音乐会曲目风格各异，演奏技巧丰富，极大程度上的展现了扬琴强大的音乐表现力、广泛的世界性、与文化的包容性。

（扬琴重奏《走西口》）

（瑞士扬琴独奏《两个孤独的意大利人》、《宏德维尔风情》，演奏：约翰内斯·福克斯）

（朝鲜族扬琴独奏《美丽的延边》，演奏：朴海燕）

（伊朗扬琴独奏《达斯特加赫—舒尔》，演奏：麦迪·西达特）

（新疆扬琴独奏《天池游览》，演奏：阿布拉江·阿布都克里木）

（匈牙利扬琴独奏《多瑙河之滨》，演奏：海伦莎·维克多利亚）

（扬琴重奏《黄河》，演奏：史玥、沈婕、刘和静、马慧、柯晨、王一安、刘艮、李晨溪、齐容）

（扬琴重奏《雪山之舞》，演奏：绽放扬琴室内乐团）

（扬琴二重奏《红色娘子军》，演奏：许学东、钱伟宏）

（扬琴重奏《鸣沙随想》，演奏：蝶梦飞竹扬琴艺术团）

（扬琴与小乐队《蝶韵流芳》，演奏：李玲玲）

（扬琴与合唱《乡韵乡情》，演奏：晋韵扬琴艺术团）

这场开幕式，不仅致敬了历久弥新、绵延不绝的中外扬琴艺术，在三千余名扬琴人面前展现了扬琴绰约的姿态与独特的魅力，更是对中国扬琴与外国扬琴之间多元文化的融合与赞美。我们以扬琴为媒介，将不同国家和地区的音乐特色与文化底蕴融汇一堂，在太原这座有着五千年深厚历史的城市，展示中国的地大物博、中国人的开放与包容。

（开幕式音乐会全体演职人员合影）

选手展演——技艺争锋，群星竞辉

7月30日-31日，在阴雨连连与骄阳似火的交替错落中，为期两天的展演活动在太原市八一小学有条不紊的进行着。这无疑是艺术节中最令人瞩目的环节之一。

在展演活动中，最小的选手只有6岁，最大的选手则为66岁，这充分体现出了扬琴艺术广泛的普及度与跨越年龄的吸引力。八一小学里，每一位选手面庞上写着的，有严肃、有紧张，有自信、有张扬；赛场洋溢着选手们对音乐的追求与热爱，更充斥着上场口的几句祝福与鼓励、赛后真诚的掌声与拥抱。

从韵味十足的中国传统乐曲到激情澎湃的现代创作作品，从独奏的细腻表达到重奏的和谐美妙，每一位选手的收获不仅是上台的经验、心态的磨练，更在前期的准备与练习中、展演时的激烈竞争中、下台后的总结与复盘中，获得了对音乐更深入的思考与理解；在克服路途、天气等客观条件带来的种种困难中，锻炼了坚强的意志与坚韧不拔的品格。

（展演场地掠影）

（独奏各年龄段选手展演掠影）

（重奏展演掠影）

此次展演活动，无论是6岁的孩童，还是66岁的长者，选手们都在这个舞台上展现了其对扬琴艺术的热爱与执着，我们看到了扬琴艺术的传承与发展，更看到了其在新时代所焕发出的勃勃生机。这场技艺的角逐，这场群星的闪耀，是对扬琴艺术的一次盛大礼赞，也是对未来扬琴艺术繁荣发展的美好展望。

（部分评委评审掠影）

中外扬琴交流会——同源异流，互通共进

7月31日下午14:00，艺术节中外扬琴交流会在八一小学五层会议厅举行。会议由厦门大学艺术学院教授赵艳方主持，共分为三个部分组成：外国扬琴艺术展示、中国扬琴乐器制造研讨、中国传统扬琴艺术发展与扬琴专业教学成果展示。

（厦门大学艺术学院教授赵艳方主持中外扬琴艺术交流会）

在第一部分，世界扬琴协会主席海伦莎·维克多利亚、副会长约翰尼斯·福克斯、伊朗扬琴演奏家麦迪·希达特，分别用匈牙利扬琴Cimbalom、瑞士扬琴Hackbrett、伊朗扬琴Santur演奏了其各自国家风格的曲目，带领观众领略了不同国家的音乐风情；并从不同的角度出发，对三种扬琴进行了细致的讲解。维克多利亚主席主要讲解了辛巴龙的历史源流与乐器改革等内容。其中，她着重讲解了不同演奏工具对辛巴龙音色呈现的重要影响，阐释了这一举动于音乐表现方面的重要性，并使用中国扬琴的琴竹在辛巴龙上演奏茉莉花作为案例予以示范。约翰尼斯身兼演奏家与乐器制作者的双重身份，从实际演奏的视角出发，为我们讲解了哈克布雷克的制作工艺、以及运用在演奏上的巧思。麦迪的讲解围绕伊朗传统调式在桑图尔上的表达展开，使用讲演结合的方式，带领场内观众身临其境的感受了中东色彩。

这些外国扬琴与中国扬琴同源异流，我们通过学习其本土演奏者对自己乐器的不同思考，为中国扬琴艺术的探索与前进提供了一些不一样的视角，在乐器制造、演奏技巧和演奏法等方面的研究提供了极高的参考价值。

（三位外国扬琴艺术家在交流会演奏、分享）

在第二部分中国扬琴乐器制造研讨环节中，北京星海钢琴集团粤华分公司、河北乐之洋乐器有限公司、汕头市粤升乐器实业有限公司、乐海乐器有限公司、饶阳北方民族乐器有限公司五家具有代表性的乐器厂商，分别发言。这些企业各具特色，详细介绍了在扬琴制造方面其独特的工艺和创新成果。发言中，琴厂代表们分享了在材料选择、音色优化、外观设计和结构改良等方面的最新进展，展示了多款外形精美、音质卓越的扬琴。这些创新和探索，不仅体现了中国扬琴制造业的各具风采、水平精湛，更为扬琴艺术的发展提供了坚实的技术支持。

（乐器厂家代表进行分享发言）

第三部分，中国传统扬琴艺术发展与扬琴专业教学成果展示，由李玲玲教授主讲。首先，邀请成都大学张强副教授围绕中国传统扬琴艺术的重要流派之一——四川扬琴展开介绍，她介绍了从说唱曲艺到四川扬琴流派的演变过程，以及“咕噜音”“闷竹”“浪竹”“花花儿”等四川扬琴独特的表现手法。讲解结束后，张老师邀请四川扬琴大师李德才的大弟子林德川先生，带领老—中—青—幼四代传承人，共同演奏了四川扬琴经典曲牌《将军令》。其中，林先生使用的扬琴，是一台已经拥有了百年历史的四川扬琴。在场观众直面感受到了浓郁的四川味道，以及穿越百年的历史回响。林老已步入耄耋之年，他说：“我弹了一辈子《将军令》，现在终于看到了这首曲子一代一代地传承下去。”

（林德才先生及其学生们演奏四川扬琴传统曲牌《将军令》）

展示会上，中国音乐学院大二学生牛靖雯、沈阳音乐学院附中初中学生哈人玮，分别演奏了四川扬琴、东北扬琴传统民间乐曲；中国音乐学院大三学生张睿、博三学生贺礼则分别展示了匈牙利辛巴龙的演奏、以及运用桑图尔和扬琴共同演绎的《楼兰女》一首富有中东风格的作品。充分展示了中国传统扬琴艺术的魅力与中国扬琴专业教学中的探索和发展成果。

（牛靖雯、哈人玮演奏《将军令》、《秧歌》）

（张睿、贺礼演奏《风暴》、《楼兰女》）

本场交流会通过展示与研讨，生动的体现了扬琴艺术广泛的世界性与深厚的文化底蕴，我们在世界面前展现了中国扬琴制造、传承、教育等方面的一系列高水平成果，促进了中外扬琴艺术的相互了解与交流，为中国扬琴艺术的创新与发展提供了新的视角和宝贵的经验，在其未来的发展道路上注入了新的活力。

（中外扬琴交流会全体参会人员合影）

开放舞台、扬琴集市——自由绽放，博采众长

7月30、31两天晚上19:30-21:30，艺术节开放舞台在小店区华宇百花谷商场一楼舞台和龙城万达广场进行展演，44名演奏者或独奏或重奏，共展演了32首曲目。作为所有扬琴演奏者一个自由展示的开放平台，不论专业演奏家亦或是业余爱好者，都可以在这里尽情的展示自我，演奏者们自选曲目，自由演绎，肆意的、没有束缚的挥洒着自己的光芒。现场观众都忘我的被扬琴音乐深深吸引，纷纷沉浸在扬琴的美妙旋律中，气氛热烈，掌声此起彼伏。

此次艺术节的开放舞台为所有扬琴演奏者们提供了一个宝贵的交流、学习平台，也激发了更多人对扬琴的兴趣与热爱。

（开放舞台演出场面）

活动全程，扬琴集市在八一小学全天开放。扬琴集市汇聚了来自全国各地的扬琴制作商和相关文化产品供应商，展示了各个型号的扬琴及其配件，从传统工艺到现代创新，每一个展位都吸引了大量参观者驻足。参观者们纷纷表示在这里不仅购买到了心仪的扬琴和配件，还了解到了更多关于扬琴的知识。

（世界扬琴协会主席维克多利亚女士在扬琴集市欣赏粤升乐器制作的匈牙利小扬琴）

（扬琴集市盛况）

（部分老师参观集市合影）

闭幕式——百花齐放，圆满辉煌

8月1日，太原首届扬琴艺术节暨第五届中国扬琴艺术节在山西大剧院圆满闭幕。闭幕式音乐会由六首重奏与合奏作品、九首独奏作品组成，涵盖了一系列经典作品、现代创作作品以及民族音乐作品，精选了来自全国各地的优秀扬琴教师、外国扬琴演奏家及展演各组别金奖第一名选手代表进行演奏。

欢快洋溢的《喜讯》、诗意盎然的《朝颜》、铿锵有力的号子声《川江韵》、朦胧梦幻的《云端》、丝绸驼铃的唐风遗韵《鸣沙随想》、纵情高歌热烈欢舞的《阳光照耀着塔什库尔干》、超然雅致的《黄梅随想曲》、悠远空灵的《楼兰女》、激情澎湃充斥爱国情怀的《黄河》、万物复苏的《春》、再现楼兰壮阔的《梦回楼兰》、自由洒脱的《狂想曲》、充满哲思容纳万川的新作首演《地球》、融合了民族爵士风格的《枫叶的幻想》，各组金奖第一名代表、优秀扬琴教师在音乐会上所展现出的高超才艺、精湛技术，深刻体现了中国扬琴在当今时代下蓬勃发展的艺术水平、与后继有人的旺盛生命力。

（扬琴齐奏《喜讯》，演奏：艺术节展演获奖选手代表）

（职业重奏B组金奖第一名弦色扬琴重奏乐团演奏《朝颜》）

（非职业儿童2组金奖第一名李宜霏演奏《川江韵》）

（非职业儿童1组金奖第一名马硕婕演奏《云端》）

（非职业重奏A组金奖第一名北京市丰台区少年宫小星星扬琴乐团演奏《鸣沙随想》）

（非职业少年2组金奖第一名马雅歌演奏《阳光照耀着塔什库尔干》）

（青年A1组金奖第一名、博士生贺礼演奏《楼兰女》）

（非职业重奏B组金奖第一名金色琴弦扬琴少年团演奏《黄河》）

（职业少年B1组金奖第一名翁嘉琪演奏《春》）

（职业青年C2组金奖第一名刘和静演奏《狂想曲》）

（职业重奏A组金奖第一名蝶梦飞竹扬琴艺术团演奏《梦回楼兰》）

（中央音乐学院青年扬琴教师王玉珏演奏《地球》）

（中国音乐学院副教授、博士，吴璜璜演奏《枫叶的幻想》）

闭幕式音乐会在不朽的旋律《茉莉花》中达到了高潮。五十余名中外扬琴艺术家，携手五十余名少年扬琴演奏者，百人琴声将东方的芬芳传播至世界各地。我们看到，中国扬琴在中年一代、青年一代以及未来一代中，始终生生不息的传承着。这样的力量与初心，源源不断，不曾改变，也从未改变。

（扬琴合奏《茉莉花》）

（青年B2组金奖第一名侯璟）

千名扬琴人以乐为媒，缘聚龙城太原，与会者们纷纷表示，此次活动不仅让我们领略到了扬琴这一乐器的丰富内涵与创新活力，更在太原这座城市中感受到了文化的厚重与自然的美好。本次活动最大程度上的展现了扬琴艺术的本源之美与其延绵不绝的绚丽与璀璨，为千余名扬琴人提供了学习、进步、展示的舞台与机遇，为中国扬琴艺术的发展做出了重要的贡献，也预示了扬琴艺术在未来的发展中，更加繁荣、灿烂辉煌！

（太原首届扬琴艺术节暨第五届中国扬琴艺术节展演大合影）