2024年10月14日15:00，由广西艺术学院与中国戏曲学院主办，中国扬琴网/扬琴圈协办的“艺术风格视野下解读《凤凰于飞》《夜深沉》演奏技术”讲座，在广西艺术学院学术报告厅隆重举办。
本次讲座由广西艺术学院扬琴教师杨菁菁主持、由中国戏曲学院钱伟宏教授为大家倾情讲授，吸引了众多音乐系师生和扬琴爱好者前来聆听，现场气氛热烈。
本次讲座主要从以下几个方面展开：
1.扬琴与戏曲的联系、中国戏曲学院的建设。
2.通过《凤凰于飞》、《夜深沉》两部作品，从音乐风格和不同语境下对技法进行演奏分析，现场采用学生对比演奏的方法，帮助听众感受乐曲中相同技法在不同乐曲中起到的支撑和连接作用，体会不同技法的使用方法，提高作品演奏的艺术审美。
3.如何高质量练琴，提高练琴效率，解决练习过程中的困惑。
涉及到具体曲目时，钱伟宏教授将两首乐曲中的重点技法逐一进行梳理和讲解。如《凤凰于飞》中轮音的奏法、双声部的音色要求以及特殊节奏的平衡性；《夜深沉》特殊的戏曲行腔特点以及扬琴刚劲中不失温婉的独特气质表达。并通过与其他乐曲中相似片段的对比演奏，全方位结合，将音符与技术以画面感呈现。
讲座在热烈的掌声中圆满结束，与会的师生纷纷表示，通过此次讲座不仅对《凤凰于飞》和《夜深沉》这两首经典曲目有了更加深刻的认识，也对扬琴演奏的技巧和艺术风格有了全新的理解和启发。
此次讲座作为广西艺术学院与中国戏曲学院扬琴艺术交流活动的一部分，不仅加强了两校之间的学术与艺术合作，也为推动扬琴艺术的传承与创新提供了新的动力。相信通过这样的学术交流，扬琴艺术在未来会绽放出更加璀璨的光芒。
（讲座合影）
双校戏曲主题扬琴交流音乐会
10月14日晚20:00，广西艺术学院与中国戏曲学院“双校戏曲主题扬琴交流音乐会”在广西艺术学院南湖校区音乐厅上演。老师们和同学们精心准备的每一首乐曲都与戏曲相关，这场戏曲主题扬琴交流音乐会让观众切身感受到戏曲与扬琴融合的魅力。
出席本次音乐会的主要领导有广西艺术学院音乐学院副院长戴伟教授、广西艺术学院音乐学院民乐系系主任王莉萍教授、广西艺术学院音乐学院民乐系副主任舒芳副教授、广西艺术学院音乐学院民族乐团指挥曹可欣老师、学校各专业教师及广西各高校扬琴教师亲临现场。
音乐会以一首节奏明快，充满喜悦的具有山西风格的扬琴五重奏《花鼓敲起来》拉开了序幕。由广西艺术学院学生与中国戏曲学院学生共同演奏。此曲是以山西翼城民歌和翼城花鼓为素材而创作，表现了人们载歌载舞，节日狂欢的热烈场面，迎着朝霞，喜悦的人们汇聚起来，载歌载舞，丰收的秧歌扭起来。节日的狂欢，喜悦的花鼓敲起来。意犹未尽，铿锵的锣鼓传天外。演奏者：张梦汝、陈俊蕾（广西艺术学院）、邵歆雅、王欣芮、张铃惠（中国戏曲学院）
第二首作品《林冲夜奔》，乐曲悲壮阳刚，充满了浓烈的抗争与胆魄，极具戏曲性与哲理性。演奏者：唐书涵（广西艺术学院）伴奏：余晨曦、朱柯、朱林慧
第三首作品《夜深沉》，运用扬琴语言与京剧元素相融合的崭新呈现，展现了扬琴铿锵硬朗、刚劲中不失温婉的独特气质个性。演奏者：张铃惠（中国戏曲学院）、钱奕诺（广西艺术学院）
第四首作品由中国戏曲学院学生演奏《凤点头》，运用大量无序音展现了扬琴的魅力，实现了“大繁若简”的艺术效果。演奏者：王欣芮（中国戏曲学院）；伴奏：黄宝铭
第五首作品由中国戏曲学院学生演奏《风有约·花不误》，乐曲优美，如同清晨第一缕阳光洒在露珠上，晶莹剔透，温暖人心。每个音符编织着一幅幅动人的旋律画卷，引人入胜。演奏者：邵歆雅（中国戏曲学院）
第六首作品由中国戏曲学院学生演奏《迎春》，优美的乐曲代表着喜庆祥和，展现出春回大地、百鸟争鸣、万象更新的美丽景色。演奏者：雷储瑜（中国戏曲学院）
第七首作品《杏园和番》，乐曲优美、引人入胜，给人一种身临其境之感。演奏者：朱柯、朱林慧（广西艺术学院）雷储瑜、王欣芮、张铃惠（中国戏曲学院）
第八首作品《黄梅随想》，这是黄河教授创作的扬琴独奏作品，富有典型的黄梅戏旋律音调，吊古伤今，满怀人世沧桑，风格大气，结构多元化，意境深远。演奏者：薛涵予（广西艺术学院）
最后一首具有戏曲风格的扬琴曲《京韵风》，融合了京剧的韵味，色彩浓郁，节奏鲜明，雄浑刚健。整首乐曲爽朗大气，五彩斑斓，逸趣横生。领奏：钱伟宏、杨菁菁（双校指导教师）；演奏：雷储瑜、邵歆雅、王欣芮、张铃惠、黄千朵、张琛、张浩宇
（双校师生联合演绎）
相聚总是短暂的，回忆却是悠长的；悠扬的旋律便在空气中飘荡开来，如同一股清泉，滋润着每个人的心田。戏曲与扬琴，如一场无声的对话，通过音乐与戏曲的碰撞，感受国粹的魅力、传承不朽的文化。
（音乐会合影）