促进音乐文化传承、交流与传播

“第二届华语音乐影像志

暨国际音乐影像志展映”

于2021年12月8日至12月12日

在厦门鼓浪屿举行

本次活动由上海音乐学院主办，厦门市音乐学校、上海音乐学院鼓浪屿音乐研究中心、上海音乐学院贺绿汀中国音乐高等艺术研究院、上海音乐学院亚欧音乐研究中心共同承办，中国民族博物馆、中国人类学民族学研究会民族影视与影视人类学专委会、长三角区域音乐教育与艺术产业发展联盟协办，是“上海音乐学院鼓浪屿音乐周”系列活动之一。

院党委书记徐旭、院长廖昌永与评委们合影

第二届华语音乐影像志颁奖典礼全体合影

据悉，本次展映共收到投稿作品57部，入围作品31部。作品以乐人、乐种、乐事为主要对象，题材丰富，视角多元，大部分作品涉及中国传统音乐遗产与信俗仪式，包含汉族、赫哲族、壮族、侗族、彝族、蒙古族等数十个民族以及海外华人的音乐文化生活；聚焦民歌、戏曲、器乐、史诗、声音景观等多类传统音乐品种以及仪式音乐，也不乏濒危音乐品种的实录性影像。

影片均反映出作者们对传统音乐及非物质文化遗产保护与传承的现实思考。除此之外，还有一部分投稿作品关注当代音乐生活，例如当代流行乐队乐手、独立音乐人与作曲家的人物纪实、城市边缘群体的声音记忆、不同城市的声音景观等等，题材相较于首届华语音乐影像志更为广泛、多元。作为一场连接音乐、田野、影像三个关键词的跨界学术盛会，它无疑体现出华语音乐影像视界的丰富多彩。

活动经评委会评议，评选出获奖作品12部。其中，周洪波作品《空白祭》获得华语音乐影像志金奖，罗彦江作品《鼓人鼓事》获得第二届华语音乐影像志银奖，许扬作品《宜昌薅草锣鼓》、焦小芳作品《吾处阿次》获得第二届华语音乐影像志铜奖，此外还颁发特别推荐奖、“非遗”保护纪录片奖等十余奖项。

第二届华语音乐影像志获奖名录|颁奖典礼精彩回顾

【部分获奖作品海报】

影片：《空白祭》

作者：周洪波/导演

时长：97分钟

拍摄时间：2010-2017年

影片：《鼓人鼓事》

作者：罗彦江/自由职业

长度：34分钟

拍摄时间：2018-2021年

影片：《宜昌薅草锣鼓》

作者：许扬/电视台编导

长度：90分钟

拍摄时间：2015年

影片：《吾处阿次》

作者：焦小芳/学生

时长：40分钟

拍摄时间：2021年

在为期5天的展映活动期间，主办方还与厦门大学社会与人类学院合作，召开了“音乐影像志教学与发展研讨会”。研讨会以“音乐影像志学的理论与实践”和“新媒体时代与传统文化”为主题，来自国内外音乐民族学、影像人类学界的学者、导演和作者通过线下与线上相结合的方式展开了深入的学术研讨。

在颁奖典礼中，组委会还特别邀请与展映影片相关的音乐家群体到现场演出。

本次展映影片《空白祭》拍摄对象：钢琴家张奕明

本次展映影片《吾处阿次》拍摄对象：云南省红河普春村哈尼族演唱（奏）者李旭东等

“华语音乐影像志暨国际音乐影像志展映”继2019年首届后再扬帆，不仅意味着上音在音乐人类学、戏剧影视、非物质文化遗产保护、艺术管理与传播跨学科实践的扎实步履，也面对着当前科技与人文风起云涌的挑战与契机。

上音通过音乐影像志学位的设立，推动了相关专业课程以及面向全球华语影像视界“双年展”展映活动的制度化，启航中的中国音乐影像志之舟正驶向全国新文科建设的前沿。

在华语音乐影像志的系列活动中，上海音乐学院在音乐影像志研究领域的学术特色逐渐彰显，形成多种资源整合、携手国内外优秀学者跨学科联动的开放格局。“音乐影像志”学科建设团队也在探索音乐影像志事业发展的合适路径，将传统文化带入当代语境，从艺术介入的田野行动出发，在学者和传播者的纪录与阐述的“影像”中共建一个新的音乐空间，并运用多元化音乐影像文本知识生产方法实现音乐文化遗产再生产，使之具有文化精神价值和可持续性，以及将数字音像与民族文化传播结合起来，以满足大众需求、实现中华民族音乐的全球共享。

与此同时，随着华语音乐影像志的不断发展，它也迎来诸多学术议题与挑战，如何使中国传统音乐遗产、音乐表演、仪式或当代音乐生活在民族音乐学/音乐人类学的镜头里交互与理解？如何在“生活的事实、学术的事实、审美的事实”中坚守影像文本真实性的底限和呈现方式的多样性，形成具有时代特征的音乐纪录美学风格？抑或是如何在音乐高校中开展音乐影像志的相关训练，使其成果能够惠及民族音乐学/音乐人类学和传统音乐理论的教学与学术实践？等等。这些学术议题都将推进音乐影像志事业继续进阶。

未来，“华语音乐影像志”活动将继续促进华语音乐影像志事业的发展，提升音乐影像志作品的水准和公众影响力，丰富上海音乐学院学科建设的内涵，推进音乐影像志学的发展与进阶，以此促进音乐文化的传承、交流与传播；并通过影片展映、学术论坛等活动反哺学术研究与教学，为青年民族音乐学/电影人的创业、创作、交流、合作提供更加专业和宽广的平台。