早春三月，和风送暖。莺歌燕舞，万象更新。三月，像一位伴着春日款款走来的女子，温柔、含蓄却又充满了坚韧的力量和无限的可能。度过喜庆的春节，送走欢乐的元宵，在三月，我们迎来了全国“两会”, 也迎来了属于女性朋友的节日——国际妇女节！

着红妆，奏国乐。回首11年前的三月，中央民族乐团在国家大剧院首次以《红妆国乐》这个动听的名字，奏响了第一场献礼“两会”、致敬女性、展现盛世国乐美好图景的音乐会。11年来，经过岁月的洗礼和打磨，《红妆国乐》已经成为民族音乐界女性主题音乐会的经典之作。

今年，《红妆国乐》的又一个十年全新启航，中央民族乐团继承传统、锐意创新的脚步将从这个新的起点继续出发，迈出更加坚实、笃定的脚步——

以美为名，这个舞台上将会聚集更多音乐界的女性楷模，尽展巾帼风姿

以情为系，这个舞台上将会讲述更多美好动人的女性故事，温暖、感染世界

以乐为本，这个舞台上将会展现更多迷人的音乐作品，为国乐注入新鲜血液

以盛世红妆奏国乐芳华，3月6日，中央民族乐团《红妆国乐》音乐会在北京国家大剧院音乐厅举办，隆重拉开了《红妆国乐》又一个十年的绚烂序幕。音乐会由指挥家陈冰执棒，金玥担任乐队首席，男高音歌唱家阎维文、二胡演奏家于红梅等顶级嘉宾倾力加盟，为观众呈现了一台精彩纷呈的音乐盛会。

指挥家 陈冰

乐队首席 金玥

继去年成功合作之后，陈冰再次与中央民族乐团携手登上《红妆国乐》的舞台。指挥棒起，一曲民族管弦乐《奔腾》为音乐会拉开序幕。叙事音诗《鹿母莲》在女高音歌唱家魏伽妮的动人演唱与男低音歌唱家刘扬的深情诵读之下，为观众带去了关于善良“鹿女”和母爱的美丽传说。民族管弦乐《舞之光影》由女性作曲家朱琳作曲，这首民族管弦乐小品结构紧凑，线条流畅而不失个性，节奏明快而富有动力，音符在舞台上交织成动态的光影图景，给观众带去了美的享受。

女高音歌唱家 魏伽妮

男低音歌唱家 刘扬

作为本场音乐会的“神秘嘉宾”，男高音歌唱家阎维文的登场无疑为音乐会掀起了高潮，甫一登场，现场就响起了如潮般的掌声。他的代表作《母亲》在《红妆国乐》的舞台上显得更加动情、感人，与女高音歌唱家梁文静“师徒同台”合唱的《想亲亲》则将浓郁的地域风情、悸动的爱情演绎得无限美好、无比深情。

值得一提的是，这不仅是阎维文首次与中央民族乐团携手，更是他本人与民族管弦乐队的首次合作，又恰逢女性的节日，两首曲目赞颂母爱、歌唱爱情，在民族音乐的底色铺陈之下，阎维文深情的嗓音回荡整个音乐厅，两曲唱罢，现场响起了雷鸣般的掌声。

男高音歌唱家 阎维文

中央民族乐团青年女高音 梁文静（左）

男高音歌唱家 阎维文（右）

下半场音乐会以民族室内乐《梅边四梦》开场，由女性作曲家王丹红作曲的该首乐曲不仅在近年来民族器乐表演形式小型化、多样化探索方面，极具代表性和突破性意义，更是一部用民族音乐阐释、描绘“美”的经典之作，乐音流转，我们似乎听到了传统与现代、继承与创新的对话，享受到音乐带来的美的飨宴。随后，民族管弦乐作品《民风组曲》奏响，《小河淌水》《渔歌》《雨夜花》《黑走马》四首作品分别创作、改编自云南民歌、赫哲族民歌、台湾流行歌曲、哈萨克族民间舞蹈音乐，用音乐描绘出祖国辽阔版图上“十里不同俗、百里不同风”的文化面貌。

民族室内乐《梅边四梦》剧照

音乐会的最后，二胡演奏家于红梅压轴登场。两弦之间，为观众带来“如临当下”的视听感受。有人说，她的二胡会唱歌，也有人说，她的二胡最多情，于红梅的《蒙山沂水情》就是这样的一个作品，她的演奏将二胡婉转如歌的乐音发挥到极致，写给故土的乐曲将美丽乡愁的诗篇徐徐展开，带领观众一同走进了美丽的蒙山沂水。

于红梅的二胡里不仅有柔情，更有刚韧之力、洒脱之情和高超之技。这也是于红梅版的《赛马》如此受欢迎、受追捧的原因。气宇轩昂的赛手、奔腾嘶鸣的赛马在她的两弦之间被展现地生动而热烈。于红梅在今年春节的《文艺中国新春特别节目》中刚刚与中央民族乐团一同合作了这首曲目，一曲奏罢，掌声雷动。

二胡演奏家 于红梅

在观众的掌声和欢呼声中，乐团为观众献上返场曲目《送我一支玫瑰花》。

《红妆国乐》又十年，再出发。“《红妆国乐》音乐会走过十年，已经成为中央民族乐团每年三月献礼‘两会’、致敬女性的品牌剧目。在这个舞台上，歌颂党、赞颂人民的音乐作品不断上演，女性指挥家、作曲家、演奏家、歌唱家、戏曲家不断涌现，展现出巾帼不让须眉的艺术姿态，女性主题的音乐则温暖、感染了一批又一批观众。”中央民族乐团团长赵聪表示，“今年，我们以最顶级的嘉宾阵容、最优质的曲目、最多元的演绎形式为观众带去了一场民族音乐的盛会，也为《红妆国乐》音乐会的又一个十年隆重启幕，希望《红妆国乐》能够不断突破创新，不断再造和重塑女性主题音乐会的新经典。”

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