喜欢这个音乐吗？

可以点击文末阅读原文

支持我们的实体唱片哦∧∧

听唱片，精彩纷呈。

聊音响，头头是道。

《HiFi三人行》第十一期——

“民乐也发烧”之

中国音乐的美与录音艺术

时间：2022年6月22日（周三）

19:30-21:00

直播平台：

北京音乐产业园（视频号、抖音）

瑞鸣音乐（视频号、B站）

嘉宾

李大康

（中国传媒大学教授、国家一级录音师、中国录音师协会音乐委员会主任 ）

叶云川

（瑞鸣音乐创始人、制作人，中国音乐地图项目发起人、音乐总监）

主持人：岳鹏

由北京音乐产业园策划的谈话类节目《HiFi三人行》将于6月22日（周三）晚19:30-21:00播出第十一期，本期主题——“民乐也发烧”之中国音乐的美与录音艺术。

在本期节目中，我们有幸邀请到了中国传媒大学教授、国家一级录音师、中国录音师协会音乐委员会主任李大康老师，瑞鸣音乐创始人、制作人，中国音乐地图项目发起人、音乐总监叶云川老师和我们一起聊聊“中国音乐的美和录音艺术”这一话题。

我们会采用直播+录播的形式为您呈现，请锁定“北京音乐产业园”视频号、抖音号，“瑞鸣音乐”视频号、B站，我们将在不同的平台同步为您呈现。

后续我们会将录播视频发布在北京音乐产业园的B站、微博、西瓜视频等平台的官方账号上，如果您错过了直播，也可以收看后续的录播视频。

在《HiFi三人行》这档节目中，您能够听到来自不同领域资深人士的真知灼见，收获资深玩家的经验分享，品位绝版唱片和顶级音响的音质魅力。

直播平台：北京音乐产业园

直播平台：瑞鸣音乐

在本次直播活动中，我们将在不同的直播平台，随机抽取五位幸运观众，赠送由制作人叶云川老师、录音师李大康老师现场签名的瑞鸣音乐《天人合一》CD，欢迎大家关注并参与我们的直播！

本期话题

——中国音乐的美与录音艺术

中国音乐传承数千年，源远流长、博大精深，不仅拥有丰富的内涵、独特的气质，更拥有多样的表现形式和出色的美感。

近些年来，在众多有识之士的坚守和创新之下，优秀的民族音乐不仅得到了良好的传承，更在新时代有了多样化的发展与创新，在与当代的音乐表现形式相结合后，散发出了与众不同的别样音乐魅力。

在《HiFi三人行》“民乐也发烧”系列节目中，我们致力于邀请业界最具权威性和公信力的专业人士，带您一起走进丰富多彩的中国民族音乐世界，聆赏最具美感的中国音乐，了解音乐制作的审美格局、创作理念、幕后故事。

希望通过嘉宾们精彩的分享，能够带您了解并喜欢上我们优秀的传统文化；洞悉音乐制作人、录音师的审美与追求；探秘音乐性与音响性兼具的优秀民乐录音幕后的制作故事。

北京瑞鸣音乐有限公司从2003年创立之初就坚守创造与匠心之作，将 “用心做音乐”视为瑞鸣音乐的品牌理念，力求带给听众更有品质、品位的文化审美与艺术价值追求。在创始人、制作人叶云川老师带领下的制作团队，经过多年的创作积累，瑞鸣已与多个国家、千位音乐人、录音师合作；在中国、美国、德国、日本、新加坡等国家，使用过360余件各类东西方乐器，合作近50个民族音乐及文化，录制完成了千余首音乐及一千部音乐视频作品，并传播到世界各地。

瑞鸣音乐“中国音乐地图”系列优秀唱片

国家一级录音师李大康老师，在中国的录音领域堪称是“泰山北斗”般的人物，他不仅任教于中国传媒大学，培养出了众多录音领域的优秀人才，而且多年来一直在一线录音领域耕耘不辍，录制了大量极为出色的音乐作品。

李大康老师和瑞鸣音乐有过二十余张（系列）优秀的音乐作品的合作，与叶云川老师也达成了高度的合作默契。

李大康老师的录音，总是能在真实与美感之间找到最佳的平衡点，将音乐家和制作人的意图展现得淋漓尽致，让聆听者能够通过录音，感受到最直击心灵的音乐表达。

李大康老师与叶云川老师在录音现场

希望通过本期节目的分享，您能够更加了解并喜欢我们自己的民族音乐，更多地关注优秀的民乐录音。

那么，就请持续关注并支持我们的《HiFi三人行》节目吧！

嘉宾介绍

李大康

中国传媒大学音乐与录音艺术学院教授

国家一级录音师

中国录音师协会常务理事

音乐委员会主任

李大康，从事录音工作四十多年，是国内最早从事立体声及环绕声的录音师之一，曾任中国唱片总公司录音技术部主任。他以认真负责、严谨细致的工作作风和全面扎实的录音技术，以及丰富的录音实践经验著称，与国内外众多优秀艺术团体及艺术名家合作，录制了近两千个片号的节目，形成了自然、纯朴、细腻的音响艺术风格。

主要录音作品有：曾侯乙编钟（原件）《千古绝响》（合作）、箜篌与箫组曲《清明上河图》、《丝桐神品-古琴》、《世纪绝响-阿炳传世乐曲》、《中国民乐经典大系》等大量中国民族音乐作品，《梁祝》、《台湾幻想曲》、《龙迹》、《金色庆典》、《春天的故事》等中国管弦乐作品专集，《黄河大合唱》、《大秦帝国》、《中国交响乐团少年与女子合唱团35周年》、《欢乐颂》等合唱及交响合唱节目，《图兰朵》、《木兰诗篇》、《大汉苏武》、《苍原》等歌剧，《二进宫》、《梅韵》、《状元媒》等戏曲节目。《说凤阳》、《光明赞》、《壮丽航程》、《邓小平》等电视节目，《花季雨季》、《唐明皇》、《共和国往事》、《南京大屠杀》等电影电视剧音乐。

曾获得国内、国际各类奖项：央视`81“优秀电视片奖”；亚广联`87“放送基金”大奖、法国96“戛纳唱片展”大奖、广电总局“音乐录制技术质量奖”、中国电视文艺“星光奖”、“金曲奖”最佳儿童乐曲制作奖、上海之春国际广播音乐节“金编钟”奖、“中国金唱片奖”录音奖、中宣部“五个一工程”奖、发烧唱片“最佳录音奖”、“中国出版政府奖”、“中国影视音乐优秀艺术奖”录音奖、广电总局2018“三维声制作大赛”奖、全美“全球音乐奖”世界音乐奖、“民乐艺术终身贡献荣誉称号”等。

曾主持录制数届文化部春节晚会及新年、新春音乐会等上千场文艺演出，以及《欢庆香港回归》、国庆70周年天安门广场联欢活动的“千人交响合唱”等数十次党和国家重大庆典活动的大型文艺演出。多次担任广播节目技术质量“金鹿奖”、电视节目技术质量“金帆奖”等行业权威性奖项评委。

为我国广播、影视、音像等行业培养了一大批优秀录音艺术专业人才。

叶云川

音乐制作人

“瑞鸣音乐”创始人

美国录音艺术与科学学会（NARAS)成员

格莱美奖投票成员

中国传媒大学艺术创作导师

中国金唱片奖最佳音乐人特别奖获得者

国家艺术基金项目“中国音乐地图”发起人、音乐总监

叶云川，从事音乐创作、制作多年，获海内外重要媒体高度评价，所制作的音乐作品在国际高品质音乐市场得到高度认同，并远销世界各地，音乐触达二百个国家和地区，成绩斐然。担任制作人的唱片及音乐作品曾荣获 “全球音乐奖” “美国独立音乐大奖” “中国金唱片奖” “中华优秀出版奖” “华语音乐传媒大奖” 等一百八十余个奖项及提名。因多年与国际音乐制作的密切合作经历，音乐创作理念及制作手段具有国际化的开阔视角。

音乐创作思路坚持独特创新，风格多样，追求品质，积极进取，注重作品的文化性艺术性，在音乐领域中具有鲜明特点。倾力于挖掘发扬中国传统文化与音乐的结合，擅长用世界音乐语言及方式表现中国音乐。对中国传统文化及民族音乐有着深厚的感情，并立志成为中国民族音乐与世界文化交流的传递者。

现场分享音乐

本次节目中所分享的音乐，以两位老师合作的作品为主，

希望这些优秀的作品能够让您了解并喜欢民族音乐，同时也希望通过我们的分享，您能够有一次愉快的“云上音乐之旅”。

1. 敕勒歌

《敕勒歌》

马头琴·哈斯巴根

出版形式：CD/DSD/HQCD/LP

发行时间：2010年

制作出版：瑞鸣音乐

《敕勒歌》以马头琴演奏为基础，融入蒙古古老弓弦乐器潮尔、叶克勒，三弦弹拨乐器陶布秀尔，口弦琴、萨满鼓以及竹笛、竖琴、古筝、班卓琴多种乐器，共同诉说在外漂泊的蒙古游子对故乡那片土地深切的思念，共同诉说每一个草原儿女对故土的一份崇敬。

著名音乐制作人叶云川诚邀著名青年马头琴演奏家哈斯巴根，携手来自内蒙古及北京的多位优秀艺术家演绎各地蒙古古老歌谣。录音大师李大康倾情投入，于数百平米录音大棚，悉心同期录制，前期录制后期混音反复调整，力求作品尽善尽美，为您献上一场古老蒙古的音乐盛宴，带来来自游牧民族的热情豪放的独特声音。

2.生旦净丑

《生旦净丑》

出版形式：CD/DSD/HQCD/LP

发行时间：2014年

制作出版：瑞鸣音乐

梨园清曲今犹响，戏楼还待旧时人。2014年瑞鸣音乐携手数十位京剧艺术家，特于三百年正乙祠全木质戏楼实地拾音，制作人叶云川担纲制作，由中国录音大师李大康先生携团队亲力录制，艺术总监池浚倾情监造。意在镜中戏颜未改三尺水袖不歇，于一方唱片丝丝袅袅，幽然重生。这是古代建筑与国粹艺术的结合，积淀深厚的气场，浑然天成的声场，回归“有声必歌”的理念，涵盖西皮、二黄、反二黄腔调中的导板、慢板、原板、流水、快板、二六等板式，昆腔、云苏调等声腔，说唱体的数板，念白中的京白、韵白、方言白。唱为有谱之歌、念为无谱之歌，唱曲难而易，说白易而难。以“和而不同”的方式构成京剧的听觉群像，彰显京剧当代声腔的动人魅力。

青衣水袖三生梦，惊鸿一瞥两百年。瑞鸣力邀十数位当代京剧名家，遴选各行当的经典唱念，突出行当间组合交流，异彩纷呈中彰显人声与乐队呼应互动、浑然一体的固有魅力。曾几何时，高楼林立半遮月移花影，尘世喧嚣掩盖蓦地清音。瑞鸣音乐恭录此辑，祈愿留下属于这个时代的国剧记忆，向传统承沐俯首。出其之口入君之耳，生旦净丑翘盼知音。

3.《天人合一》

《天人合一》

出版形式：CD/DSD/HQCD/蓝光CD

发行时间：2013年

制作出版：瑞鸣音乐

古长城，居庸关下，山谷中。此次有幸得到中国传媒大学曾田力教授支持，于居庸书苑旁，完全天然灌录，又获中国写意画家梁雪英女士以画作相助，既追古意，又发新声。著名音乐制作人叶云川大胆探索，极富创意，联手六位青春灵动演奏家赵晓霞、马瑞、于源春、李娟、苏畅、马可，和录音大师李大康，共同酿制难能可贵的音乐品味。此番精彩堪称独步中国乐界，民族音乐于山谷中回响,恰如清泉一泓，涓涓流淌，清新可人。德国老虎鱼后期全程制作，烘托了逼真的现场感受，使人身临其境。空谷幽兰，清香四溢，鸟语虫鸣扑面而来，仿如眼前。

李大康老师在《天人合一》录制现场

寂寂空山，遣兴寄怀。清风明月松间，山泉流水石上，返璞归真，耘耕心田。辟一块心胸容纳天地，吐纳躁动与娴静，升沉了日月，轮替着四季，回归于万灵的本意。在一片空旷、辽远、幽深的乐境里，人、音乐、自然，交融无间。

中国著名古琴演奏家 赵家珍于《天人合一》录制现场

4.《虞美人》

《虞美人·琴歌》

出版形式：CD/DSD/HQCD/LP

发行时间：2015年

制作出版：瑞鸣音乐

中国古典音乐演唱家哈辉轻启芳唇，吟唱中飞出庄周的梦蝶，流泻岁月清辉。古琴演奏者赵晓霞，从古道驿站寻来亘古绵长的情意绝唱，笛箫吹奏者喻晓庆与打击乐手王佳男在浩瀚诗词中俯拾如玉诗词。折一枝绝句中的柳条，撷一缕宋词里的云烟，瑞鸣音乐制作人叶云川携手四位古典音乐家，为您献上流涌的诗意感动，让琴歌里的山声水音直润心间。中国同期录音大师李大康亲力录制，将轻烟迷蒙，暮色寒鸦尽收耳边，留潺潺乐音绕庭徘徊。

江水横流，大地无边。箫声孤飞，清歌断肠。将朝代兴衰更迭写入琴丝，将露湿云袖吟作乐音。潇潇暮雨纷落，浸润世间儿女的缥缈之思；荷叶动如绿云，香染各尽其致的琴心唱魂。纵使灞桥伤别，天涯孤旅，也有一弦一咏照流年，与君一笑沉醉，留与花间住。

5.《丑末寅初》

《丑末寅初》

出版形式：CD/DSD/HQCD/蓝光CD

发行时间：2012年

制作出版：瑞鸣音乐

此专辑所集曲目皆广为传唱、脍炙人口，如《四世同堂》主题曲、京韵大鼓大师骆玉笙先生晚年倾情献艺的现代京韵大鼓曲目《重整山河待后生》，经典传统曲目《丑末寅初》，单弦曲目《风雨归舟》等等。一曲引吭悲歌，痛惜故都屈辱，柔情不减壮志，忧伤愈觉铿锵；一幅泼墨山水，跃动山林野趣，观虎奔豹走，令人胸襟明朗；半吟半唱，赞叹高山流水，伯牙知音钟子期，情深意长；又有林黛玉见落花而伤怀，叹身世凄惶；唐明皇闻檐铃叮当，念起贵妃情形，痛断衷肠……还有深山归隐的闲情逸致，清秋寒虫的畏缩彷徨，丑末寅初的生机昂昂……林林总总，五味杂陈，包罗万象。万千情致、景致、韵致，由着演唱者的心血、心气、心劲儿，汩汩外流，布满耳廓，盈满胸腔。

演唱者冯欣蕊宗“骆派”唱腔，嗓音甜美，神采飞扬，携手三弦圣手、骆玉笙先生的艺术创作与演出合作者韩宝利先生，及其两位崭露头角的女儿和诸位曲艺名家，淋漓演绎种种意蕴，也成就了一段衣钵相传、艺术血脉交接相续的美谈。著名音乐制作人叶云川亲力打造，延续粉墨主题系列，中国录音大师李大康精心同期录制，模拟设备的运用更添温暖亲切，德国老虎鱼后期全程制作及母版制造，使作品更趋完美。谛听此张专辑，只见碧云天，黄叶地，枯藤老树，贩夫走卒……把一幅清明上河图，都化作口中曲，腔中韵，历历在目。

6.《明月映敦煌》

《明月映敦煌》

出版形式：CD/DSD/HQCD/LP

发行时间：2017年

制作出版：瑞鸣音乐

瑞鸣音乐制作人叶云川，遨游天下，承继古今，于1400年前的大唐盛世中，捕捉充满生命张力的古典诗韵。戏曲才子池浚，穿越历史沧桑，以隽永品味搜集珍贵乐谱。中国最古老的皇家乐曲长安古乐，中国最古老的曲谱《敦煌乐谱》，保存唐乐原貌的日本筝曲集《仁智要录》，皆由先人以半字谱记成，凭借手口相传，古奥难识。叶云川独辟蹊径，融贯中西，以完全自由即兴之精神，去激活古老乐谱的灵魂。以西洋即兴和声之风格，演奏民族器乐。以唐人开放包容之气度，观照当代民乐的发展，重现当代生活所欠缺的浪漫、典雅、鲜活之美。

录音大师李大康，凝聚四十载资深功力，于录音大棚，为一生挚爱的民族音乐录制鲜活新章。新古典主义民乐“七仙女”——古琴赵晓霞、二胡杨雪、古筝苏畅、琵琶于源春、笛箫李娟、阮邸琳、鼓马瑞，皆为国内青年演奏家之翘楚，曾参与录制瑞鸣音乐的《天人合一》等专辑。在录音现场，完全即兴以现代女性独立开放的视野去审视唐朝与敦煌的厚重历史文化，将千古神乐演绎得既清丽幽雅、婉约细腻，又不失慷慨豪迈、恢弘大气。

文中平沙落雁来自瑞鸣音乐专辑《天人合一》。 雁落平沙，梳羽休憩，宁静中浸透着轻缓，安适，平和，意蕴典雅、空灵。此曲为古琴十大名曲之一，明朝称《雁落平沙》，曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群降落前在空际盘旋顾盼的情形，并借鸿鸪之远志，写逸士之心胸。琴与箫营造的安谧氛围与自然环境融为一体，万物都沉浸其中，连池中的鱼儿都忍不住跃起、沉潜，似乎伴随着音律在水中起舞。

《天人合一》

长城下

山谷中

鸟雀欢鸣

鱼跃蛙跳

风声雨滴

万籁融为乐音