宋韵华章

11月19—21日，作曲与指挥系组织学生观看了大型民族交响音乐作品《宋韵·华章》。同学们在观看了这部将宋画、宋词、宋乐、宋学等宋代文化元素融合的交响作品后，感受颇深，纷纷表示，通过此部作品，对宋代文化有了更加深入的了解，同时也从作品中感受到了我系王云飞、朱慧、李珺三位老师展现出的现代技法的创新性应用。

精彩回顾

感悟分享

作曲211班  伍丹

“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”《宋韵•华章》音乐会选取宋词代表人物苏轼、晏殊、李清照等经典作品，以艺术歌曲等形式，既有古韵，又有今声，导赏式地呈现宋韵经典，展现中华优秀传统文化风采，造型设计大气典雅，既有现代演唱手法，又表现中国古典美，传承、弘扬了中华优秀传统文化，从音乐的独特角度对“宋韵”进行深度解读和全新诠释；创新形成以对宋韵文化理念的诠释为明线、对新时代的讴歌为暗线的“双层结构”

作曲211班  马泳鑫

大型民族交响音画《宋韵•华章》通过沉浸式的舞台呈现，音画结合呈现了宋韵美学，将音乐艺术和视觉艺术完美结合，这是一场听觉盛宴，也是视觉盛宴。作为台下观众的一员，我既感受到了宋韵风格的延续，又感受到了民族音乐的创新语汇，整场作品令人如痴如醉，心驰神往。作品不仅整合了宋词、宋乐、宋画等宋代文化元素，也从音乐创作的角度对“宋韵”文化进行了更深层次的解读和诠释。聚焦民族，展望未来，《宋韵•华章》是中国艺术精神的生动展示。

作曲211班  袁雨含

这部以宋韵主题创作的大型民族交响音乐作品《宋韵·华章》综合了宋画、宋词、宋乐、宋学等最具代表性的宋代文化元素，将民族交响的写实与浪漫结合，既有人文思考，又有人间烟火，是视觉与听觉的双重享受。这场演出是对宋韵文化的一种传承和发展。以音乐为“笔”，舞台为“卷”，《宋韵·华章》以民族管弦乐谱写、演绎中华风骨，唤醒我们心灵深处对中国传统文化的热情。

作曲201班  李星仪

“华美乐章，乐进宋韵”，这场融合了音乐、诗词、绘画、哲思的大型民族交响音画《宋韵华章》让我重新领悟了以宋文化为底蕴的极致美。作品重新挖掘整合了宋画、宋词、宋乐、宋学等最具代表性的宋代文化元素，将宋韵长卷铺展在眼前。慷慨激昂的合唱，宛转悠扬的吟诵，古琴的风雅，铮铮鼓声，音律与舞律的相配相合，一场绝美的视听盛宴，谱写出民族复兴情镜下的盛世华章。

作曲191班  张韵孜

“不以物喜，不以己悲……先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”出自宋代诗人范仲淹的《岳阳楼记》。在11月20日上演的大型交响诗《宋韵·华章》，巧妙运用宋代诗人的经典诗句朗诵衔接各部作品，做到了意韵结合，既巧妙地发扬宋代文化的古韵，又展现了中国优秀传统文化的风采。这场音乐会突破了传统的作品展现方式，不仅结合了舞美设计和诗词朗诵，还结合了舞蹈和情节演绎设定，使整场演出成为一场视觉和听觉的盛宴。

作曲22研  江晓云

宋词，是一种音乐文学，是音乐和文学两种文化属性的合体，宋词与音乐相互依存。大型民族交响音画《宋韵·华章》将宋词与音乐结合的形式体现得淋漓尽致，序章《我欲乘风归去》中引用了大量的宋词，甚至合唱队四声部中，每个声部的唱词都不尽相同；第二乐章中引用整首宋词进行谱曲，形式上也更加精巧；三四乐章古琴与舞蹈，振奋人心的鼓声，让观众在沉浸式舞台中感受到宋朝的澎湃与婉转。整场演出下来，不管是从舞美灯光，还是演员的表演，以及王甫建老师的控场与指挥技巧，都让我深深拜服，暗暗称赞。宋词自古词乐共生，互相成就，这次演出既发扬中华优秀传统文化，也提高了我们的民族文化自信感。

作曲22研  孟金晶

以宋韵为主题的大型民族交响音画《宋韵·华章》在浙江音乐学院隆重上演，以宋代文人的视角引入，以词入音，结合绘画、舞蹈、哲思等美学思想将宋代文人的精神内核“意境之美”传承延续。四个乐章以不同的音乐体裁，结合艺术歌曲、合唱、独奏、协奏等多种手法展现了宋韵的至纯至雅。无论是虚静高雅的古琴，还是低沉坚定的大鼓，亦或是清脆悦耳的编钟，都在远近虚实里将观众带入诗酒相和、谈文论画的宋代风雅。