姑苏雅韵奏响四月申城，音画新篇初绽上海之春。4月，苏州民族管弦乐团以两场音乐会亮相第40届上海之春国际音乐节。

1日，《中国音画——颂今音乐主题民族管弦乐组曲》音乐会在捷豹上海交响音乐厅隆重上演。本场音乐会由著名作曲家吴颂今主创，苏州民族管弦乐团演奏。在乐团艺术总监兼首席指挥彭家鹏的执棒下，音乐会以民族交响为媒介重构地域文化肌理，带领千余观众完成了一场跨越时空维度的音乐地理探索。

《中国音画》民族管弦乐组曲以作曲家吴颂今创作的22首经典作品为蓝本，经其与7位青年作曲家历时一年联合改编创作，最终形成具有交响化叙事特征的民族管弦乐版本。音乐会包括《军中绿花》《甜歌进行曲》《井冈山下种南瓜》等脍炙人口的曲目，运用多声部交响思维与器乐化重构手法，精心描绘出汉族、藏族、维吾尔族、蒙古族、回族、摩梭人等浓郁的华夏民族风情，展现出中国版图上西北、江南、边疆、赣鄱、大湾区等地域鲜明的人文特色。本场演出也是该版本的世界首演。

音乐会在《吉祥歌》的美好祝福中开篇，随后五大乐章以不同声部的对话突破传统民族音乐线性叙事，将各地风情尽数展现。首乐章《岭南乐韵》以流畅明快的音调勾勒南国风貌：流动性的织体贯穿演奏，市井喧嚣、少女戏水的欢愉场景与都市发展的磅礴气象形成鲜明对比；《北方回响》则以苍茫音色晕染黄土高原的厚重，三弦的主旋律，四九城内外的风土人情，尽在《北京琴书北京情》的弹拨中显现。第三乐章《江南写意》以婉约笔触勾勒水墨江南，耳熟能详的苏州民间小调与苏州评弹曲调跃然耳畔，水光山色的朦胧在《采江南》《烟雨西湖》中流转，更有唢呐激昂、热烈的音色演绎《井冈山下种南瓜》这一吴颂今的成名作，将观众带回革命老区的峥嵘岁月。

接下来，楼兰、丝路、雪域等少数民族音乐元素成为《边疆彩绘》篇章的亮点，边疆文化的多元性在声部竞奏中淋漓展现。最后一个乐章《四季风情》以自然与人文的交响收尾。《军中绿花》《中国结》等经典曲目经由民族管弦乐改编，更显气势恢宏，象征中华文化的凝聚与传承。音乐会在谢幕曲《甜歌进行曲》的欢快节奏中圆满落幕，观众纷纷起立鼓掌，掌声如潮水般在音乐厅起伏。

去年《中国音画》的交响乐版曾在上海之春国际音乐节上演并广受好评，本次改编为民族管弦乐版本，吴颂今表示：“交响乐虽好，但终归属于西方艺术体系，而《中国音画》作为在中国语境下讲中国故事的作品，用民族管弦乐这个中国的艺术形式诠释，能让作品的音乐语言与人文内涵更加契合、主题更为凸显、更有民族气派，老百姓听起来也更有共鸣。”谈及当晚的演出，吴颂今难掩激动，“非常荣幸此次首演邀请到彭家鹏指挥和苏州民族管弦乐团，为大家带来了美妙的音乐之夜。苏民管是业内顶尖的乐团，彭指挥更是才华横溢。音乐会上演奏家们气势磅礴的演奏，民族乐器丰富多元的音色构成恢弘的交响，非常震撼！”

4月4日，乐团还将继续在上海之春国际音乐节上带来委约新作——民族管弦乐音乐会《和平之光》。该作品已入选国家艺术基金2025年度大型舞台剧和作品创作资助项目、江苏艺术基金2024年度大型舞台剧和作品资助项目。