“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”。当四月的春风拂过京城，国家大剧院音乐厅里， “踏节而歌”中国广播民族乐团音乐会，以动人心弦的旋律与这京城的春色遥相呼应。本场音乐会由乐团常任指挥葛亚南执棒，中国广播民族乐团的演奏家们以乐为笔、以情为墨，在舞台上铺展了一幅横跨东西、纵贯古今的民族音乐长卷，让每一位观众都在动人的旋律中品读中华优秀传统文化的璀璨与深情。

踏节而歌

中国广播民族乐团音乐会

#民乐和春天有约#

当民族管弦乐《西部民歌主题组曲》乐曲串联起《马车夫之歌》《在那遥远的地方》《掀起你的盖头来》《青春舞曲》四首经典西部民歌，以民族管弦乐的恢弘音色，重现西北大地的豪爽与热情。

《花海》选自民族管弦乐组曲《云上丹寨》，描绘了春意盎然的丹寨苗岭之中盛开着漫山的杜鹃花，让人如同身临云雾缭绕的花海里，生动描写出贵州丹寨地区的自然景色和苗族人民特有的民族文化特色。

漫步“花海”云上丹寨女声与乐队《玛依拉变奏曲》一登场，便以哈萨克族民歌独有的灵动旋律，点燃了全场的热情。高亢嘹亮的歌喉、富有感染力的演绎，将哈萨克族姑娘的爽朗与热情展现得淋漓尽致；而《一杯美酒》则带着维吾尔族音乐的独特韵味，旋律里满是对爱情的憧憬、对生活的热爱，每一个音符都洋溢着西域的热烈与奔放。

王小莹

民族管弦乐《难忘的泼水节》用丰富的音色还原了孔雀起舞、龙舟竞渡的盛景，每一段旋律都满含吉祥祝福，仿佛能感受到泼水节里，傣族人民共庆佳节的热闹与喜悦。

彝族舞曲

琵琶：奉朝红  大提琴：薛琦

琵琶、大提琴与乐队《彝族舞曲》，作品融合了民族传统与西方创作手法，以抒情的旋律勾勒出彝族夜色的静谧，又以灵动的节奏展现出青年男女欢舞的热烈，传统韵味与时尚感完美交融，让经典作品焕发出全新的艺术生命力。

而民族管弦乐《狂欢之舞》则为整场音乐会的曲目编排画上了浓墨重彩的一笔：作品兼具西域风格与南美探戈情调，从欢快热烈的歌舞场景，到细腻深沉的思乡情愫，最终回归到极致的狂欢氛围，层次丰富、感染力拉满，让观众在旋律里体验了一场跨越地域的音乐之旅。

如果说曲目是音乐会的骨架，那么音乐家们的演绎与互动，就是赋予这场演出灵魂的温度。指挥葛亚南与演奏家们携手用一场 “演讲结合” 的沉浸式演出，让每一位观众都切身感受到民族音乐的无穷魅力。

在介绍作品与民族乐器时，指挥葛亚南妙语连珠，与乐队的打击乐、琵琶演奏家合作：先按照乐谱不加修饰地演奏几个小节，让观众直观感受乐器最本真的音色；再呈现加入乐队艺术加工的完整乐句，一简一繁对比呈现，让观众清晰地理解了民族音乐的创作巧思，把音乐厅变成了生动有趣的民乐大课堂。

女高音独唱演员王小莹在演唱前为观众详细介绍乐曲背后的故事，生动传神的讲述、饱满真挚的情感，赢得全场的热烈掌声。

指挥葛亚南灵感闪现的 “即兴点名”环节让人印象深刻：他在介绍乐曲的过程中邀请青年打击乐演奏家王兆翔，为观众现场秀一小段手鼓solo。这情景像极了老师在课堂上随机点名答题的温馨瞬间，青年演奏家用娴熟的技艺完成了示范演奏，让观众大饱耳福的同时，也露出了会心的微笑，瞬间拉近了民族音乐与观众内心的距离。

整场演出，葛亚南指挥用幽默风趣、深入浅出的语言，与台下观众密切互动。当返场曲目《阿细跳月》响起时，他一边指挥乐队，一边引导全场观众一起打节拍，台上台下同频共振、情感交融，掌声、节拍声、音乐声交织在一起，让整个音乐厅都变成了欢乐的海洋。

当音乐会最后一个音符结束时，全场响起经久不息的掌声和欢呼声。这场 “踏节而歌” 中国广播民族乐团音乐会，不仅是一场听觉的盛宴，更是一次文化的洗礼。它让我们看到，民族音乐在传承中不断创新；它让我们感受到，不同民族的音乐文化，虽风情各异、却同源共生，共同构成了中华文化的璀璨星河。

四月踏节而歌、民乐余音绕梁，愿所有来自五湖四海相聚在音乐厅的观众朋友们都能在民族音乐的滋养里，赓续文化根脉，坚定文化自信；让中华民乐的悠扬乐章，在春日风景辉映回响，在岁月长河尽情绽放！