5月20日晚，“中银之声”2026天津音乐节重要展演剧目——“风土·音画”天津音乐学院民族管弦音乐会在天津大剧院音乐厅精彩上演。著名指挥家刘沙执棒，天津音乐学院青年民族管弦乐团倾情演绎，以地域风情为脉络、以时代精神为内核，用一台兼具民族风骨与交响质感的高水准音乐会，为津门观众献上沉浸式民乐盛宴，充分展现学院在民族音乐传承创新、舞台实践与艺术育人方面的坚实实力。

本场音乐会由作曲指挥系副主任张大鹏担任主持与艺术导赏，曲目编排匠心独具，经典与新作交相辉映，从西部民歌的辽阔舒展到家国情怀的深情礼赞，从黄土高原的苍劲豪迈到江南秋韵的诗意内敛，再到四方民风的多彩荟萃，形成完整而富有张力的艺术叙事。指挥家刘沙以细腻精准地把控，统筹声部层次、色彩对比与张力节奏，让每一部作品都呈现出饱满的艺术感染力。

音乐会在顾冠仁《西部民歌主题组曲》中拉开帷幕。《马车夫之歌》《在那遥远的地方》《半个月亮爬上来》《青春舞曲》四首经典民歌经民族管弦乐全新编配，复调织体清晰灵动，打击乐与马林巴点缀其间，二胡与大提琴温情对话，管子音色悠远通透，将西部大地的辽阔与柔美融为一体，韵味醇厚。

二胡协奏曲《我的祖国》深情动人，成为当晚情感高潮。在王丹红的改编创作下，经典旋律融入交响化编曲，气势恢宏、意蕴深沉。民乐系副教授赵元春演奏沉稳内敛、技法精湛，将滑音、揉弦、快板跳进等高难度技巧融于情感之中，与乐队默契呼应，旋律层层递进、直抵人心，用弓弦诉说对祖国山河的无限热爱。

唢呐协奏曲《朝天歌》气势磅礴，震撼全场。作为“时代交响”“百年百部”精品力作与《永远的山丹丹》核心乐章，作品以陕北大唢呐为载体，尽显黄土儿女坚韧向上的精神力量。民乐系副主任王展展是该作品的首演者，以超长气息、密集双吐、强力颤音等精湛技艺惊艳舞台，华彩段落扁鼓、梆子走到台前与独奏唢呐即兴对答，独具东方气韵，将民族管乐的表现力推向极致。

琵琶协奏曲《晚秋》诗意盎然，意境悠远。李博禅以秋为意象，将传统技法与现代作曲语言完美融合。民乐系副教授张雅迪以灵动轮指、清澈泛音、细腻绞弦，勾勒出清冷深邃的秋日意境。钢琴、颤音琴与笙交织呼应，旋律婉转中见力量，为音乐会增添清雅诗意。

音乐会在天津籍作曲家白浩钰《民风组曲》中圆满收官。作品精选云南《小河淌水》、黑龙江《渔歌》、台湾《雨夜花》、新疆哈萨克《黑走马》四首地域民歌，风格鲜明、一气呵成。既有竹笛的悠扬，又有弹拨乐的典雅，钢片琴的点缀与打击乐切分律动巧妙结合，展现祖国大地多样风情与蓬勃生机，完美呼应“风土·音画”主题。

整场演出声部均衡、配合默契、舞台呈现完整规范，是天津音乐学院长期坚持实践育人、舞台育才的集中体现。青年民族管弦乐团以稳定发挥与饱满热情，完美驾驭多部高难度作品，彰显扎实的专业功底与良好的艺术素养。

此次音乐会不仅为2026天津音乐节增添浓墨重彩的一笔，更以艺术语言讲好中国故事、传播民族文化。未来，天津音乐学院将继续深耕民族音乐沃土，推出更多思想精深、艺术精湛、制作精良的舞台佳作，为传承中华优秀传统文化、繁荣津门文艺事业贡献力量。

摄影｜刘梓宇 程浩