仲夏端阳、乐韵流芳，恰逢兼具诗意与情怀的端午佳节与夏至之日，6月21日上午，《兰芷清音》中国广播民族乐团音乐会在国家大剧院音乐厅上演。艺术家以丝竹管弦为笔，以山河情怀为墨，串联传统民乐名曲、影视经典旋律、当代原创佳作，为广大观众献上一场沉浸式的国乐盛宴，让千年民乐底蕴，在端午时节温柔绽放、热烈回响。

指挥/导聆:葛亚南

本场音乐会由中国广播民族乐团倾情演奏，乐团常任指挥葛亚南执棒并担任导聆。本次演出融演奏、讲解、互动示范于一体，打破民乐欣赏的圈层壁垒。葛亚南的讲解深入浅出、妙语连珠，以通俗生动的语言拆解乐曲内核、溯源创作故事，与乐团各声部的默契联动、现场趣味“点兵点将”的互动环节让人耳目一新，让深奥的乐理知识、精湛的演奏技巧变得通俗易懂，让每一位观众都能听得懂、记得住、有共鸣。

音乐会以广东音乐经典《赛龙夺锦》开篇，激昂紧凑的旋律、层层递进的节奏，生动复刻出端午龙舟竞渡、百舸争流的热烈场面，既贴合端午民俗意蕴，更奏响中华民族奋勇争先、生生不息的精神赞歌。

旋律流转，意境更迭。作曲家卢亮辉创作的《童年的回忆》清新灵动、明快治愈，悠扬丝竹勾勒出纯粹无忧的年少时光，满是温柔与治愈的情怀。指挥在演奏前，特别邀请两位扬琴演奏家现场示范反竹演奏技巧，让观众近距离感受民族乐器的独特技法与悠长意蕴。

国乐与影视的跨界融合，是本场音乐会的一大亮点。作曲家赵季平的两大经典影视配乐先后重磅上演：《立志》（选自《乔家大院》）经过匠心移植，旋律苍凉雄浑、铿锵有力，演奏家们与指挥默契配合，精准把控情绪与节奏，完美还原乐曲厚重底色，诠释晋商以诚立身、胸怀天下的坚韧志向；而《大宅门写意——卢沟晓月》 以经典京剧曲牌为基底，融合现代交响编曲思维，兼具老北京市井韵味与百年历史厚重感，声声跌宕、犹如一幅流动的岁月画卷，娓娓诉说着时光沧桑。

《思念》（选自《太阳颂》）婉转绵长、细腻缱绻，以温柔细腻的旋律，诉说对故土的眷恋、对亲人的牵挂。一喜一思、一快一缓的曲目搭配，将人间烟火情愫、细腻家国情怀，藏于婉转乐声之中，尽显民乐抒情的极致张力。

在最后一首曲目奏响之前，指挥和观众互动交流，让大家猜一猜精心准备的盲盒曲目是什么——接下来乐团加演了《好汉歌》。当熟悉的铿锵旋律响起，瞬间点燃全场氛围，台下观众自发跟随旋律拍手打节奏，台上台下同频共振，豪迈洒脱的国风气韵扑面而来。

压轴曲目《绿 · 风之歌》（选自《七彩之合》）圆满收官，铺展开满室清雅新风。作曲家张朝以灵动乐思、优美流畅的旋律，描摹青山绿野、清风徐来的自然盛景，诠释人与自然共生共息的美好愿景，悠远意境余韵悠长，将整场音乐会的观演氛围推向高峰。

乐曲演奏之前，指挥邀请乐团中胡声部的演奏家杨一，为观众现场示范两种风格不同的人声呼麦技巧。婉转浑厚、虚实相生的独特声腔，演奏家多才多艺的惊艳演绎，赢得全场的热烈掌声。

在曲目演奏间隙，指挥葛亚南还细致为观众讲解乐团的创新编排巧思，举例说明不同规模的乐团编制与演出阵容，各声部的舞台排布经过科学规划、反复实验，兼顾声场平衡与听觉层次，每一处细节的匠心设计，只为带给观众极致的听觉体验，尽显国家级乐团的底蕴与初心。

返场曲《赛马》激昂奏响，欢快铿锵、热烈奔腾的旋律，描摹骏马驰骋、奋勇奔腾的壮阔画面，昂扬热烈的氛围萦绕全场，为这场端午佳节音乐会画上了圆满的句号。

一曲曲古今回响，一声声国乐传情。从传统古曲的源远流长，到影视民乐的深入人心，再到当代原创的创新突破，《兰芷清音》民族音乐会既有根植传统的文化底蕴，亦有接轨时代的创新审美，兼具艺术性与观赏性。中国广播民族乐团以丝竹为媒，以匠心为炬，让经典民乐走近大众的艺术生活，让国风雅韵浸润人心，让传统文脉代代相传、生生不息。

清音悠扬、兰芷流芳，这场国乐盛宴既是传统与创新的双向奔赴，更是民族音乐与观众心灵的温柔共鸣。中国广播民族乐团，步履不停、初心不改；未来，我们将继续以乐载韵、以艺传情，奏响中华雅乐的新时代强音！

摄影：罗维