黄晓晴二胡传统作品研修汇报音乐会前言

在二胡教学中，如何实践对传统作品的传承，是一个重要的课题。这个传承，并不仅仅是完成对作品的演奏，更不是技术技巧的简单复制，而是要通过这些作品的教学、演奏，将传统的音乐语言、技术技巧和美学特质，通过教学中的薰染、    陶冶，融入到学生的内心中，使中国二胡艺术的前辈、大师的情感、心智、才学，不仅在我们这一代，还能在新一代学子的血脉中继续得到传承。

在大学期间，我曾全面研修刘天华、阿炳、孙文明的二胡作品。正是有这样一种学习经历，我才能深入全面地了解近百年二胡艺术的历史，不仅了解他们的艺术创作、艺术品格，并在学习这三位具代表性的二胡前辈、大师艺术作品的过程中，同时了解并体验他们的艺术情怀，其中包括了解他们创作、演奏这些作品的社会文化背景、他们的理想、抱负和人生感怀，这些都源自于他们的生活土壤。正是基于这样一种认识，我萌生了一个大胆的想法，并将其付诸于教学实践。今天奉献给大家的这场二胡传统作品独奏音乐会，就是我和17岁的大一学生黄晓晴，在一个月的时间内完成研修的。这是一个教学成果的汇报，也是对教学试验成果的检验。

经过一个月的研修，黄晓晴不仅了解、感悟并掌握了三位前辈大师作品的风貌和各具特色的音乐语言，以及丰富的演奏技巧，并在内心透过音乐，和前辈大师有一种交流乃至心灵上的沟通，在音乐中感知、体验乃至表达前辈们的思想情怀，并且将自己的生命体验和感悟融入其中。例如刘天华作为新文化人物的那份民族情怀和忧患意识，那种内心的抱负和愤闷愁苦之情；阿炳那种经受人生坎坷的辛酸经历与倾吐，以及向往光明、与现实抗争的不泯情怀与骨气；孙文明那种灵动而鲜活、峭丽出奇且富有情趣的民间音乐语言， 这些对于一个年轻的学子，要想理解，是会有相当距离的。但是我常跟黄晓晴说，音乐是一个神奇的东西，它可以让你穿越时代、跨越时空，去观照另一时空中那颗心的丰富情怀和感受，以及音乐中的情境、心怀，甚至生命的倾诉。更有意思的是，她在研修这些作品的过程当中，表情甚至长相，都随着对音乐的了解、随着对音乐中情感内涵的体验和理解，乃至用音乐去表现和渲染，时而凝重而成熟、时而理想而纯真，真可谓相由心生。

今天的音乐会，是我们师生一个月来的教学探索实践的成果汇报；这也是黄晓晴艺术道路中的一个重要历练。面对历史、面对前辈，这更是一个音乐文化传承的特殊节点。其实，无论年龄大小，只要受到传统音乐的沐浴，接受母语文化的薰陶，她的内心情感和眼中的世界，就会与众不同。我想，她的演奏，会带着大师们的音乐精髓和她内心的收获，在音乐中飞扬。

——宋飞

2014年12月10日