钟信明，1935年出生于广西南宁市。1951年考入广州华南文学艺术学院，1953年全国院系调整合并到武汉，1956年毕业于中南音专作曲系。1956年初赴天津中央音乐学院，在前苏联合唱指挥与基本乐科专家巴拉晓夫班和作曲专家阿拉波夫班听课。同年，考入上海音乐学院指挥系乐队指挥专家班，师从前苏联指挥家谢·格·迪利济也夫，1958年7月结业返汉。现为武汉音乐学院教授。

从艺几十年，主要从事作曲与指挥的教学工作，学生遍布全国和世界各地，多为各单位的业务骨干。

主要作品有：《水库随想曲》、交响组曲《长江画页》、《第二交响曲》、笛子协奏曲《巴楚行》、交响诗《1997前奏曲》等十多部大、中型交响音乐作品。其中多部作品在国家级交响音乐作品比赛中获奖。1989年在北京音乐厅，由中央乐团演奏，韩中杰指挥，成功地举办了个人交响音乐作品音乐会。音乐会的实况，由中国国际广播电台用多国语言向全世界播放介绍。1991年，《第二交响曲》由袁方指挥日本广岛交响乐团在日本公演，受到国内外同行与听众的广泛赞誉。

他的作品注重发挥音乐的内在表现力，在继承传统的基础上，根据音乐表现的需要，广泛借鉴并适度运用各种表现技法。他重技巧而不唯技巧。在“为我所用”的前提下，对各种技巧“兼收并蓄，融汇统一”，努力在传统与现代、民族性与世界性、可听性与探索性之间寻求共通点。由于在交响音乐音乐创作上的成就，他于1991年1月获湖北省颁发的“首届文艺明星奖”和终身享受国务院颁发的政府特殊津贴。2011年又荣获“第四届湖北音乐金编钟奖”终身成就奖。

张莹莹，武汉音乐学院中乐系笛子教师（人才引进），青年笛箫演奏家，全国首位荣获中国政府最高奖“文华奖”竹笛青年专业组金奖的女演奏家，中国电视最高奖-CCTV民族器乐电视大赛笛子中青组银奖，中央音乐学院首位民族管乐保送女硕士。

9岁随父学习笛子，曾就读于沈阳音乐学院附中，师从著名笛子演奏家、教育家周波教授。2006年6月成功举办个人独奏专场音乐会，得到业内人士的一致好评。2007年以全国专业第一名的成绩考入中央音乐学院，师从著名笛子演奏家、教育家戴亚教授。在恩师的教导下，其笛艺有了长足的进步，艺术修养全面提高。学习期间，她曾先后得到天津音乐学院教授杨立中先生，北派笛子大师、著名笛子演奏家、教育家曾永清先生以及著名笛子演奏家王次恒先生（中央民族乐团副团长）、李增光先生（原中国广播民族乐团笛子首席）、李镇先生（国家一级演奏员）、刘群强先生（国家一级演奏员）等多位笛子演奏家、教育家的悉心教导。

张莹莹品学兼优，在校期间连续三年荣获中央音乐学院专业优秀奖学金、优秀学生奖学金和国家奖学金；荣获中央音乐学院三好学生称号；分别于2011年（本科）、2014年（硕士）两次荣获北京市高等学校优秀毕业生称号。2014年硕士毕业后，作为优秀人才引进就职于武汉音乐学院工作，并得到著名笛子演奏家、教育家荣政教授的精心指导，开始研习中原笛乐艺术。

她曾应邀与美国费城交响乐团、德国莱比锡交响乐团、中国爱乐交响乐团、中国国家交响乐团、中央芭蕾舞团交响乐团、中国国家大剧院交响乐团、北京交响乐团、中国广播民族乐团、中央民族乐团、中国青年民族乐团、中国青年交响乐团等国内外知名乐团合作演出，担任竹笛独奏；多次参加中央电视台春晚音乐、中央电视台音乐频道“CCTV音乐厅”、“风华国乐”等节目的录制工作；并多次为三宝、李辉、程大兆等作曲家、音乐人录制电影、电视剧的笛箫音乐；2011年录制了亚洲首张BD蓝光唱片（此唱片是全球首张中国音乐BD蓝光唱片，也是中国唱片史上录制环节投入最大的唱片）；2018年由北京环球音像出版社发行个人笛子独奏专辑《竹舞》，同时著有《竹笛艺术音乐表现力的创新与实践探索》（发表于《音乐创作》2021年第5期）《新时期竹笛教学改革的研究》《竹笛演奏中出现的问题及解决对策》《音色控制在竹笛演奏中的重要性》《简析竹笛演奏中的情感表达》等多篇学术论文。

近年来，张莹莹在全国各地多次举办个人独奏专场音乐会，出访了美国、德国、印度尼西亚、埃及、波兰、捷克、斯洛伐克、匈牙利、保加利亚、新加坡等国家以及我国的香港、台湾、澳门等地区，进行学术交流和演出活动，并演绎了大量独奏、重奏、合奏等各种形式的现代作品（笛、箫、尺八）。她的足迹遍布美国卡内基音乐厅、布拉格鲁道夫音乐厅、匈牙利李斯特音乐学院音乐厅、北京音乐厅、国家大剧院音乐厅、武汉琴台音乐厅等。除了驾驭曲目的技术性外，对曲目内涵把握也非常到位，演技精湛，形成了自己独具一格的演奏风格，是一位优秀的青年演奏家。

在教学上，她有着独特的教学方法，重视学生基本功的练习，启发学生对音乐内涵的理解，学生在国内各大比赛中屡次获奖。2018年，她成立了武汉音乐学院东方笛韵竹笛乐团，由武汉音乐学院优秀的竹笛专业学生组成，乐团旨在合作创新，充分发挥每一个学生的专业水平，赋予他们展示的平台，传播中国乐器最美的声音，充分展示中国音乐的魅力。

青年钢琴家，毕业于中央音乐学院钢琴系,硕士研究生，先后师从于李哲教授、吕小白教授和李其芳教授，2014年被作为特殊人才引进武汉音乐学院演艺学院任教。

2005年获第三届“TOYAMA”亚洲青少年音乐比赛少年组第三名。2007年考入中央音乐学院，获第四届中央音乐学院“学院杯”钢琴比赛优秀表演奖。2009年获第七届中国音乐“金钟奖”钢琴比赛银奖第一名。2010年获第二届北京国际钢琴音乐节钢琴协奏曲比赛第三名（舒曼组）。同年获第53届意大利“BUSONI”国际钢琴比赛决赛入围奖。2013年获中国音乐学院第一届“中国之声”作曲比赛最佳演奏奖。同年荣膺法国音乐节“明日之星”称号，在北京中山音乐堂举办独奏音乐会。2015年与中国国家交响乐团在北京、武汉、昆明、成都等市合作演出电影系列主题交响音乐会《往事琴缘》;另应美国洛杉矶加州艺术中心邀请，在洛杉矶CHINO音乐厅举办中国钢琴作品音乐会。2019年受著名钢琴大师朱晓玫女士和Cartier艺术基金会邀请赴英国伦LancasterHouse举办海顿作品专场音乐会。被英国媒体称：“完整自然地诠释了海顿作品，揭示了海顿的多重人格，聪颖而深邃，如同描述某位兄长作品那样阐述了这位作曲家的作品。”录制的唱片包括:1、钢琴独奏作品《小地球》、《中国之梦》（作曲家张朝，收录于<中国钢琴独奏作品百年经典>，上海音乐学院出版社）；2、《大提琴和钢琴浪漫小品：柔美如歌》、《中国经典作品：咏赋》（由中国唱片总公司出版发行）；3、《皮亚佐拉TANGO》（由天弦唱片公司出版发行）；4、《萨克斯管里的中国故事》（北京环球音像出版社出版）；5、《贝多芬钢琴与大提琴奏鸣曲全集》（北京环球音像出版社发行，中国籍钢琴演奏家与大提琴家首次录制发行）。曾担任多次重要钢琴赛事评委，如：湖北省“金编钟奖”钢琴比赛决赛、“长江杯”钢琴比赛和“雅马哈”钢琴比赛。

《巴楚行》是为竹笛与交响乐队而作,完成于1995年。音乐取材于鄂西山区的民歌与地方戏曲。独奏部分充分发挥竹笛的性能,调性上的展开与泛调性的运用,更增加了演奏的难度。

《巴楚行》是一首器乐协奏曲，是钟信明为竹笛而创作的。这首乐曲有三个乐章，每个乐章各有一个主题。这三个乐章的主题分别是：“往事”、“山谣”、“节庆”。音乐的素材多来自于鄂西地方戏曲与民歌，鄂西地区的民间音调与音乐语言特点在乐曲中多有体现。这首乐曲的演奏时长长达30多分钟，而第一乐章的演奏时长就在15分钟左右，这在其他竹笛乐曲之中是极为罕见的。竹笛协奏曲是一种新的乐曲作品体裁，在近年来不断的发展出现，同时这种乐曲体裁也是中西结合的产物。

第一乐章：往事——村落的长者在述说往事，有生活的酸甜苦辣，有人世间的悲欢离合，有部族之间的矛盾冲突，也有失败的教训与成功的欢乐……

第二乐章：山魂——虚无缥缈的云雾在寂静连绵的山峦中缠绕，远处隐约传来一阵阵山歌声，一群农妇在山间劳作，花头巾在万丛绿中时隐时现。这是一幅多么美妙的山村水墨画！当你登上最高峰，又会感受到“会当凌绝顶，一览众山小”的宽阔胸怀。山，令人浮想联翩、回味无穷……

第三乐章：节庆——万众欢腾，山民迎来自己的传统节日。在热闹的街市上，到处是斑斓的服饰、幸福的笑脸、曼妙的舞姿、喧嚷的人群。庆丰年、享富足，生活充满希望。