中央音乐学院作曲教授，博士生导师，中宣部首批“四个一批”人才。

郭文景的作品具有厚重、宏大、悲壮和有历史感的特点，他的歌剧、舞剧、个人专场音乐会等，曾在爱丁堡音乐节、巴黎秋季艺术节、荷兰艺术节、美国斯波勒托艺术节、林肯中心艺术节、多伦多艺术节、都灵九月音乐节、香港艺术节、北京国际音乐节、上海之春国际音乐节和澳大利亚与澳门的艺术节以及伦敦阿尔梅达歌剧院、德国法兰克福歌剧院、法国鲁昂歌剧院、科罗拉多中央城市歌剧院、罗马艺术中心、维也纳皇宫等地上演。《纽约时报》称其为“唯一一位未曾在国外长期居住而有国际声望的中国作曲家”；法国《世界报》称其作品具有“无比优美的音乐与戏剧性的力量”；英国《卫报》评论他的作品“辛辣而生动”;德国《法兰克福汇报》也认为他的音乐“微妙而独特”；而《独立周刊》则称他具有“歌剧发展的独创意识”。

作为教师，郭文景获得中国教育最高奖——“教育成果一等奖”；作为作曲家，郭文景获得中国文艺最高奖——“中华艺文奖”；郭文景的专辑《野火》获得国家出版最高奖——“中国出版政府奖”；郭文景还曾获得第六届北京国际音乐节“年度艺术家”评选的桂冠。

郭文景先后为张艺谋、姜文的电影以及其他40多部电影和电视剧写过音乐。2008年，他应邀为北京奥运会开幕式中《活字印刷》的表演创作了独具特色的音乐。他的交响音诗《莲花》是北京市给伦敦2012奥运会的礼物，由北京交响乐团在伦敦首演并获赞誉。郭文景为中央芭蕾舞团创作的芭蕾舞剧《牡丹亭》曾在爱丁堡和林肯中心演出并进行美国巡演和欧洲巡演。

郭文景为中国国家大剧院创作的歌剧《骆驼祥子》2015年在歌剧的故乡意大利的都灵、米兰、热那亚、帕尔玛、佛罗伦萨五座城市巡演获得成功，成为第一部在欧洲巡回演出的中文歌剧。意大利国家电视台也有史以来第一次全剧播出了一部非欧洲语的歌剧。

著名竹笛演奏家，上海音乐学院教授，博士生导师，中国音乐家协会理事，上海领军人才，上音高研院中国竹笛艺术中心主任，上音竹笛乐团团长兼艺术总监，上海音乐家协会竹笛专业委员会会长，中国音乐家协会竹笛学会副会长，中国民族管弦乐学会竹笛专业委员会副会长，国家艺术基金评审委员，国家教育部论文评阅中心特聘专家。

她曾为三十多位国家元首演奏过中国传统乐曲，作为中国现代竹笛作品最权威的演绎者，她亦是唯一一位受邀带着多部中国竹笛协奏曲与英国BBC交响乐团、伦敦交响乐团、纽约爱乐乐团、德国班贝格交响乐团等世界名团进行常年合作演出的民乐演奏家，演奏足迹遍布五湖四海；同时她的教学成就极为卓越，迄今为止她已培养出上海音乐学院19名竹笛学生先后获得全国权威民族器乐专业比赛的30次金奖和第一名，在业界获得“中国竹笛梦之队”的美誉。

她曾受邀录制李安导演、谭盾作曲的影片《卧虎藏龙》笛子、巴乌的独奏（获得包括奥斯卡奖在内的全球十八项电影音乐金奖和格莱美音乐奖），此外她还是当代诸多作曲家们的首选合作者，首演了郭文景、朱世瑞、杨青、唐建平、王建民等著名作曲家为竹笛而作的协奏曲。

2018年由唐俊乔担任制作人和主演的上海音乐学院国家艺术基金项目跨界融合创新民族器乐剧《笛韵天籁》在上海之春国际音乐节上首演，这部广受赞誉和好评的原创民族器乐剧不仅是中国首部为单一民族乐器（竹笛）而作的器乐剧，其无言无词仅用“音乐对话”及全新的舞台戏剧表演方式，在世界范围内为器乐艺术的创新表演开创了先河，“上海音乐学院唐俊乔竹笛乐团”也因该剧入选文化旅游部“全国十大优秀民族乐团”。

她编写出版过数十部教材、专著及唱片、影碟演奏专辑，在国家核心刊物发表多篇中国竹笛现代作品发展及展望的论文，而由荷兰唱片公司出版48个国家同步发行的《中国魔笛—唐俊乔》是全球的第一张SACD笛子演奏专辑。她的成就被收入《中国音乐家辞典》、《中国民族音乐家名典》及英国剑桥传记中心编著的《世界名人录》。

著名指挥家。国家一级指挥，享受国务院政府津贴、第十三届全国政协委员。中国广播民族乐团、苏州民族管弦乐团等多家知名乐团任艺术总监兼首席指挥；乌克兰国家交响乐团、奥地利萨尔茨堡莫扎特交响乐团等多家国外著名乐团的常任客席指挥。

自2000年起连续13年在维也纳金色大厅指挥世界各大乐团，引起巨大轰动，被誉为“兼有日本小泽征尔和意大利指挥大师穆蒂的指挥风范”、“有着非常不凡的才华、高度的敏锐和细腻的乐感，这使他的指挥艺术臻于完美”的国际指挥家。

竹笛协奏曲《愁空山》是祖籍四川的作曲家郭文景迄今为止上演频率最高的作品之一，全曲共有三个乐章，在技巧要求方面号称是竹笛界最具演奏难度的曲目。

作曲家在这部竹笛协奏曲的三个乐章里分别安排使用了不同的笛。以“曲笛”之圆润悠扬，“梆笛”之高亢清脆，“大笛”之浑厚深沉营造了三种不同的意境。笛子演奏家唐俊乔认为《愁空山》是目前演奏技巧难度最大的竹笛协奏曲，很多技巧，如各种音程的双吐、长气息的循环换气等都是以前少有人尝试的，对演奏者极富挑战性。