陆春龄

（1921年9月14日-2018年5月22日）

陆春龄，1921年9月14日生于上海，上海音乐学院教授，著名笛子表演艺术家，中国笛子一代宗师。有“魔笛”“神笛”“笛王” 之美誉。

陆春龄教授半个多世纪的艺术实践形成独特的艺术流派，他不仅整理改编了《鹧鸪飞》《小放牛》《中花六板》《行街》《梅花三弄》等名曲；还创作了《今昔》《喜报》《江南春》《奔驰在草原上》《普天同庆》《练兵场上》(笛子协奏曲)、《月下思亲人》《节日舞曲》(巴乌独奏)、《天和》(箫、笛协奏曲)等脍炙人口的经典乐曲，并创作了大型的笛子与男女声大合唱的协奏曲《抗震救灾精神放光芒》，这是陆春龄教授深受四川汶川、青海玉树、甘肃舟曲以及美洲海地等重大地震和自然灾害中人们奋起救灾精神感染而写的新作品。

陆春龄教授的作品集中反映了建国以来各个历史阶段人民的思想、情绪、愿望和利益，具有浓郁的时代气息和精神风貌。这些作品引人入胜，令人神往，赏心悦目，感人至深，给人们以真善美的享受。他亲身经历国内外许许多多的艺朮实践，在印度尼西亚雅加达人民独立广场为10万人演出，当地报社评论道“枪声不能维持秩序，笛声征服了10万观众”。他常到医院、矿山、农场、部队甚至深入街道里弄小区为一个人作专场演出。他始终为人民而创作，为人民而演出，其情其景感人至深。

陆春龄教授在笛子艺术领域的重大贡献和成就，受到了党和人民的赞誉与肯定，并获得众多荣誉：1986年，荣获首届上海文学艺术奖；1989年，一曲《鹧鸪飞》及《梅花三弄》荣获中国首届金唱片奖；1992年，荣获国务院颁发的文化艺术突出贡献奖并享受国务院特殊津贴；1993年，在美国路易斯安那州拉法叶市获荣誉公民称号并被授予金钥匙奖；1999年，荣获上海市老有所为精英奖；2004年4月，荣获《中国民乐终身贡献奖》；陆春龄教授于2008年被中国文化部命名为非物质文化遗产《江南丝竹》项目代表性传承人；2009年8月，荣获国际中华文化艺术交流展演协会、香港国际音乐家联合会终身成就奖；2009年11月，荣获中国文联、中国音乐家协会授予的第七届中国金钟奖终身成就奖；2010年，荣获上海市委宣传部授予的上海文艺界终身荣誉奖；2011年，荣获共和国杰出艺术家奖；2012年3月，受鼎艺华乐团邀请在新加坡环球大剧院演出，获美国纽约世界终身成就奖；2012年7月，荣获上海市文学艺术界联合会颁发的《第七届荣誉委员奖》。其事迹被《中国人名大辞典》（当代人物卷）《中华人民共和国功臣大辞典》《中国当代高校教授大典》《劳模风采》等收录。

陆春龄教授自上世纪50年代起，先后当选为第三届全国人大代表，全国第五、第六届政协委员，上海市第三、四、五届人大代表。曾作为上海及全国劳动模范多次赴北京参加全国文教群英会。先后八次受到毛泽东主席接见，被周恩来总理誉为“人民音乐的文化使者”，受到邓小平、江泽民等中央领导的关怀。他先后访问了70多个国家和地区，其中受邀赴港澳台地区演出，同胞之情尤为浓郁，其笛子艺术的学术讲座更为同行所称道。他善于吸纳中外民间笛类乐器的优秀精华，极大丰富了中国与各国人民的文化交流，增进了各国人民的友谊，被誉为“人民的音乐家”。

陆春龄教授培养了无数海内外竹笛艺术人才，以人为本，德育至上，孜孜不倦地传播着中国民族音乐文化。生命不息，笛声长鸣，“愿为人民吐尽丝”是他的毕生座右铭。

上海音乐学院竹笛演奏方向硕士研究生，现就职于上海音乐学院出版社。师从著名笛子演奏家、教育家、博士生导师詹永明教授和国家一级演奏员陈惠龙教授。2021年教育部硕士研究生国家奖学金、上海音乐学院人民奖学金、上海音乐学院三好学生、上海音乐学院优秀毕业生获得者。曾于上海音乐学院举办“皖江情”侯晨光笛子独奏音乐会、同时发行个人独奏专辑《皖江情》;曾与深圳交响乐团、上海爱乐乐团等国内知名乐团协作演出。2021年荣获第三届新加坡南洋国际音乐大赛竹笛高级专业组杰出金奖、2021年入围第七届全国青少年民族器乐教育教学成果展示活动（文华奖）等。

9岁开始学习竹笛，启蒙于周海林老师。后师从著名竹笛演奏家詹永明教授，并受青年竹笛排箫演奏家杨梦璐老师的指导。2019年考入上海音乐学院，师从詹永明教授。2020年获得第三届大同“云冈杯”竹笛专业青年A组金奖及排箫重奏金奖，同年考入上海音乐学院排箫专业，师从林文增老师学习排箫。2021获第二届“松庭龙吟”全国竹笛邀请赛  青年职业A组金奖 、第三届“新加坡南洋国际音乐大赛”金奖、“新加坡莱佛士文化艺术节”华乐专业组 金奖。2022年获得第四届大同“云冈杯”竹笛专业青年A组金奖。

现任上海音乐学院民族音乐系教授，博导，院学术委员会委员，上音民族管弦乐团团长，重合奏教研室主任，中国民族管弦乐学会常务理事，全国柳琴专业委员会副会长，上海音协民族管弦乐专业委员会会长。

近年来，她以非凡的音乐才华活跃在国内外音乐舞台上。其指挥风格简洁、精致、潇洒著称，有着独特鲜明的个人风格，是学院派指挥家中的杰出代表。同时，善于在忠于原作的基础上发掘出更广的音乐表现空间。音乐处理结构严谨，细腻精致，声部层次清晰，使乐队各声部之间达到了室内乐般的默契与平衡。她多次执棒指挥中央民族乐团、上音民族乐团、浙音国乐团、天音民族乐团登录国家大剧院、上海大剧院、台湾国父纪念馆、捷克斯梅塔娜、香港大会堂等重要演出场所，献演多场国家级重大演出，获得非凡赞誉。

在中国乐器弹拨类演奏领域她以非凡的音乐才华活跃在国内外音乐舞台上，其演奏风格自如潇洒，张弛有度。在16岁时就荣获文化部举办的首届全国民族器乐比赛“最高奖”。此后又取得多项大奖并出版音像制品《剑器》《春到沂河》《中国柳琴名家名曲》《毕兹卡欢庆会》《在那遥远的地方》《中国经典民族室内乐》《融》等个人柳琴、中阮独奏及民族室内乐和管弦乐队专辑十余种。学术研究中发表有全国性民乐教材《高等艺术院校专用柳琴演奏教程》《柳琴高级练习曲》等论著、论文多部（篇）。至今所演奏的大量柳琴、中阮作品是业界内的演奏教学范本，是全国民乐演奏领域公认的标杆性人物。

指导的学生及团队获得文化部、教育部、宣传部等国家级全部音乐比赛的“全金”，如：在文化部主办的文华艺术院校奖中以五重奏获“金奖”；在CCTV“雅士利杯”民族器乐大奖赛中以金豈组合获“金奖”；在教育部主办的全国第二届大学生艺术展演中获小型合奏组专业组一等奖（第一名）；在中国音乐金钟奖的全国民乐弹拨类比赛中获“金奖”。

《江南春》这首作品由上海民族乐团曾加庆先生与著名笛子大师陆春龄先生于20世纪50年代创作的，共分为引子、小快板、慢板、华彩、快板、行板尾声。乐曲描绘了我国南方农村一片欣欣向荣的景象。其创作背景是在20世纪50年代，我国正在全力开展建设，获得解放的人民热情高涨，勤奋劳动歌唱新生活。