赵松庭(1924-2001)，中国20世纪笛乐艺术的缔造者之一。他是推进中国笛乐专业化发展的先驱，其艺术生涯对中国笛乐艺术有着深远的影响，是20世纪中国笛乐艺术的一代宗师。
作为一位杰出的竹笛演奏家，赵松庭创造性地将南北两派的竹笛演奏艺术进行融合，开“赵派”竹笛演泰艺术之先河，在竹笛的气、指、舌以及音色处理等方面有着精到的美学理念，备受业界的推崇。特别是首创竹笛“循环换气”演奏技术，极大地推进了竹笛演奏艺术的革新。
作为一位杰出的民族器乐作曲家，赵松庭先生一生创作了大量优秀的笛乐作品。从早期的《早晨》《婺江风光》到艺术成熟期的《幽兰逢春》，无不显露出一位杰出艺术家极具时代感的创作特征。同时，他的作品又饱含传统音乐的神韵与民族气质，是一位扎根民间的人民艺术家。
赵松庭先生在竹笛理论与科研制作领域也有着非凡成就。他曾发表《温度与乐器音准问题》《横笛的频率计算与应用》《笛艺春秋》等著述，是中国竹笛当代理论研究为数不多的早期重要文献，他还研制了排笛、低音笛、弯管笛、骨笛、雁飞篇等新品种乐器，不仅拓展了竹笛的音色与表现力，甚至对于整个中国民族器乐的发展都有着不可估量的贡献。
浙江音乐学院国乐系竹笛教师，艺术实践教研室主任。现为中国音乐家协会竹笛学会理事、排箫艺术研究会副秘书长，浙江民族管弦乐学会理事，赵松庭笛子艺术研究会副会长，杭州排箫艺术研究会副会长。
曾获文化部首届中国民族器乐独奏大赛竹笛青年专业组银奖（首届文华奖）；首届国际中国民族乐器邀请赛竹笛青年专业组一等奖等，文化部举办的全国民族器乐民间乐种组合展演职业组优秀演奏奖(最高奖)，2017海内外江南丝竹邀请赛职业组一等奖等大奖。与美国爵士钢琴大师鲍波·吉姆士、法国爵士乐团FRANCOIS RAULIN等著名音乐人合作录制专辑并于国内外发行。成功举办多场个人笛子专场音乐会与讲座，发表《竹笛演奏在民族管弦乐队中的运用》、《中国竹笛演奏呼吸方法论析》、《“琅琊神韵”演奏技术难点解析与训练要点》等论文，创作《秋暝》、《汨罗江颂》等笛子独奏作品，主持《祁连音画》获批2019国家艺术基金项目，并完成7场全国巡演，获得圆满成功。 先后受邀出访欧、亚、非二十多个国家，个人事迹被收录到《越中名人谱》。
浙江歌舞剧院民族乐团青年笛子演奏家。浙江民族管弦乐学会理事，中国音乐家协会排箫专业委员会副秘书长，中国民族管弦乐学会会员。
曾荣获 2007年浙江省第四届“香溢杯”民族器乐大赛笛子专业组金奖。第一届“新松计划”全省青年演奏员大赛金奖第一名。第三届全国江南丝竹邀请赛金奖。香港江南丝竹邀请赛金奖等。2008—2014年间还曾连续三届获得浙江音乐舞蹈节器乐比赛个人一等奖。
参与创作演奏了原创笛子协奏曲《竹语 ——黄龙越风》，获第八届浙江音乐舞蹈节一等奖。曾与郎朗合作钢琴协奏曲《黄河》，与龚琳娜在其国外巡回演出中合作《忐忑》，《静夜思》等。多年来，出访美、德、英、俄、法国、荷兰、丹麦、瑞典、澳大利亚等数十个国家，凭借优秀独特的舞台演奏风格，获得了观众的热烈好评。
除了出色的个人独奏，其参与演出的大型音乐作品也广受好评，在北京音乐厅领奏的昆曲风格作品《春闺梦》获得了听众的一致认可，中央电视台 “风华国乐”栏目曾滚动播出。担任领奏的大型民族管弦乐《富春山居图随想》第三乐章《听风醉月》，也同样获得极大反响。
大量的舞台经验和合作经历成就了其独特的演奏风格和唯美的音乐境界，使其成为民族音乐艺术道路上一位不可多得的践行者。
张列，著名指挥家、作曲家。
中国国家一级指挥，被誉为中国民族管弦乐十大杰出指挥家之一。早年西安音乐学院毕业，其后再于中央音乐学院指挥系深造，先后师从刘静、丰琪和杨鸿年教授，亦曾获德国指挥大师鲍姆(Carl Böhm) 教授悉心指导与肯定。任中国广播电影交响乐团、广播民族乐团常任指挥及乐团创作研究室作曲；兼任广东、浙江、河南、陕西民族乐团的艺术总监；亦经常于国内多所重点音乐院校担任艺术指导和客座指挥。
近年来在维也纳金色大厅、德国柏林爱乐大厅、英国伦敦巴比肯音乐中心、俄罗斯圣彼德堡马林斯基老歌剧院、波兰华沙音乐厅、捷克布拉格斯美塔纳音乐厅以及美国、加拿大、日本等30多个国家演出，获得成功与中国文化部的嘉奖。
曾获邀任马来西亚全国民族器乐大赛国际评委；中国文化部聘请为第三届文华艺术院校奖全国民族器乐比赛评委会委员；受中央电视台聘请担任2007、2019「CCTV 全国民族器乐大赛」评委。
其创作极多元化，有管弦乐、舞剧、影视音乐、民族管弦乐、协奏曲、声乐等近百首作品并多次获奖。如《小巴郎幻想曲》、《黄河縴夫》、《杨门女将》分别曾获全国比赛一等奖和金奖；《酸枣坡》获中美电影节「金天使」奖。打击乐协奏曲《关山随想》成为香港、新加坡、台湾和大陆民族乐团的常演出之曲目。
《婺江风光》是赵松庭先生创作于1959年的一首笛子曲。乐曲以浙江金华地区的民歌为素材，描写了婺江两岸欣欣向荣的景象，抒发了对祖国大好河山的热爱之情。曲调富有乡土风味，该曲一般采用排笛演奏，通过广阔的音域来达到情景交融的效果。