陆春龄
（1921年9月14日-2018年5月22日）
陆春龄，1921年9月14日生于上海，上海音乐学院教授，著名笛子表演艺术家，中国笛子一代宗师。有“魔笛”“神笛”“笛王” 之美誉。
陆春龄教授半个多世纪的艺术实践形成独特的艺术流派，他不仅整理改编了《鹧鸪飞》《小放牛》《中花六板》《行街》《梅花三弄》等名曲；还创作了《今昔》《喜报》《江南春》《奔驰在草原上》《普天同庆》《练兵场上》(笛子协奏曲)、《月下思亲人》《节日舞曲》(巴乌独奏)、《天和》(箫、笛协奏曲)等脍炙人口的经典乐曲，并创作了大型的笛子与男女声大合唱的协奏曲《抗震救灾精神放光芒》，这是陆春龄教授深受四川汶川、青海玉树、甘肃舟曲以及美洲海地等重大地震和自然灾害中人们奋起救灾精神感染而写的新作品。
陆春龄教授的作品集中反映了建国以来各个历史阶段人民的思想、情绪、愿望和利益，具有浓郁的时代气息和精神风貌。这些作品引人入胜，令人神往，赏心悦目，感人至深，给人们以真善美的享受。他亲身经历国内外许许多多的艺朮实践，在印度尼西亚雅加达人民独立广场为10万人演出，当地报社评论道“枪声不能维持秩序，笛声征服了10万观众”。他常到医院、矿山、农场、部队甚至深入街道里弄小区为一个人作专场演出。他始终为人民而创作，为人民而演出，其情其景感人至深。
陆春龄教授在笛子艺术领域的重大贡献和成就，受到了党和人民的赞誉与肯定，并获得众多荣誉：1986年，荣获首届上海文学艺术奖；1989年，一曲《鹧鸪飞》及《梅花三弄》荣获中国首届金唱片奖；1992年，荣获国务院颁发的文化艺术突出贡献奖并享受国务院特殊津贴；1993年，在美国路易斯安那州拉法叶市获荣誉公民称号并被授予金钥匙奖；1999年，荣获上海市老有所为精英奖；2004年4月，荣获《中国民乐终身贡献奖》；陆春龄教授于2008年被中国文化部命名为非物质文化遗产《江南丝竹》项目代表性传承人；2009年8月，荣获国际中华文化艺术交流展演协会、香港国际音乐家联合会终身成就奖；2009年11月，荣获中国文联、中国音乐家协会授予的第七届中国金钟奖终身成就奖；2010年，荣获上海市委宣传部授予的上海文艺界终身荣誉奖；2011年，荣获共和国杰出艺术家奖；2012年3月，受鼎艺华乐团邀请在新加坡环球大剧院演出，获美国纽约世界终身成就奖；2012年7月，荣获上海市文学艺术界联合会颁发的《第七届荣誉委员奖》。其事迹被《中国人名大辞典》（当代人物卷）《中华人民共和国功臣大辞典》《中国当代高校教授大典》《劳模风采》等收录。
陆春龄教授自上世纪50年代起，先后当选为第三届全国人大代表，全国第五、第六届政协委员，上海市第三、四、五届人大代表。曾作为上海及全国劳动模范多次赴北京参加全国文教群英会。先后八次受到毛泽东主席接见，被周恩来总理誉为“人民音乐的文化使者”，受到邓小平、江泽民等中央领导的关怀。他先后访问了70多个国家和地区，其中受邀赴港澳台地区演出，同胞之情尤为浓郁，其笛子艺术的学术讲座更为同行所称道。他善于吸纳中外民间笛类乐器的优秀精华，极大丰富了中国与各国人民的文化交流，增进了各国人民的友谊，被誉为“人民的音乐家”。
陆春龄教授培养了无数海内外竹笛艺术人才，以人为本，德育至上，孜孜不倦地传播着中国民族音乐文化。生命不息，笛声长鸣，“愿为人民吐尽丝”是他的毕生座右铭。
中国民族管弦乐协会笙专业委员会会员、上海音乐家协会会员、荷兰Atlas Ensemble成员、上海当代乐团成员，中国最具实力与国际影响力的青年笙演奏家之一，2020年毕业于上海音乐学院并获得笙专业硕士学位，师从著名笙演奏家、教育家徐超铭教授。
华逸飞擅长演奏多种形制的笙，如37簧笙、38簧键笙、传统笙、芦笙、日本雅乐笙、文曲笙等，并能将不同风格的传统与现代作品演绎的恰到好处。近年来主要致力于笙的新作品与新理念的推广，活跃于国内外重要当代音乐的舞台，首演的新作品已有五十余首，足迹遍布全球二十多个国家和地区。
2016年6月在上海音乐学院贺绿汀音乐厅成功举办“太阳星—华逸飞笙独奏音乐会”，并出版发行个人首张专辑。
华逸飞多次赴美国、荷兰、法国、新加坡、香港、日本、澳大利亚、塞尔维亚、阿尔巴尼亚和斯洛文尼亚等地演出与讲座。与他合作过的国内外乐团有：荷兰Atlas Ensemble、法国Telemaque Ensemble、美国Foot in the Door Ensemble、上海爱乐乐团、澳门中乐团、浙江民族乐团、香港竹韵小集、台湾琴园国乐团等。
合作过的作曲家有：Joël Bons、Enjott Schneider、Mark Armanini、Artyom Kim、Nauyuki Manabe、Pierre Redon、Jonathan Stark、许舒亚、朱晓谷、温德青、贾国平、钟峻程、陈牧声、锺启荣、李其昌、孔志轩、文子洋等。合作过的指挥家有：Edward Cumming、Artyom Kim、张亮、陈晓栋等。
此外还数次作为上海音乐学院出访团成员推广中国民乐艺术，并曾多次受邀赴中央广播电视总台录制“风华国乐”等栏目。
求学经历：
2007年考入上海音乐学院附中笙专业，师从著名笙、芦笙演奏家、教育家徐超铭教授。在校期间十次获得“人民奖学金”。2013年以民族管乐第一的成绩考入上海音乐学院民乐系，师从著名国际现代派笙演奏家、“东方学者”吴巍教授。本科期间曾受到笙演奏大师翁镇发教授、牟善平教授、胡天泉先生、唐富先生和日本笙演奏家真锅尚之先生的指导。2016年底以全院表演专业总分第一被推免攻读硕士研究生师从徐超铭教授。
研究生阶段获得“研究生新生入学奖学金一等奖”、2017-18年度“中银上音优秀研究生奖学金”、“上海音乐学院优秀学生干部”、2018-19“研究生部学业奖学金一等奖”、“2020年上海市优秀毕业生”称号。
主要获奖经历：
2013年随上海音乐学院“金豈组合”参加第九届中国音乐金钟奖民乐组合比赛，获银奖。
2015年在中国音乐学院举办的第二届“中国之声”作曲比赛，获最佳演奏奖（一名）。
2016年8月“宏福杯”中国笙文化国际艺术节，获传统笙专业青年组金奖、键笙专业青年组金奖。
2018年“西湖国际青少年音乐节”器乐比赛，获高等院校组专业组金奖。
2018年12月“上海音乐学院高等音乐艺术院校第十一届民乐独奏作品比赛”演奏作品，获第二名。
2019年8月在中央广播电视总台中国器乐大赛中，以独奏、重奏参赛均进入决赛。独奏获得职业成年吹管组笙第四名，上海音乐学院弘音组合获传统组合复赛第三名、决赛前十的好成绩。
2011年第二届中国器乐比赛笙专业少年组，获金奖。
重要艺术活动：
●2015年9月参加并协助组织了上海音乐学院“首届中国笙艺术周”，演奏《唤凤》、《天际风声》、《颓败线的颤动》等现代笙作品，获得好评，录制DVD并出版。
●2016年1月赴香港参加“2016香港中国管乐节”系列活动。首演笙协奏曲与钢琴《太阳星》，传统笙与乐队《凤凰展翅》。
●2016年获上海音乐学院首批“音才助飞”项目资助，于上海音乐学院贺绿汀音乐厅成功举办“太阳星—华逸飞笙独奏音乐会”，协奏：浙江民族乐团，并出版发行专辑。
●2013-2016年曾三次受荷兰世界版图新音乐团之邀赴荷参加“AtlasAcademy”。在阿姆斯特丹音乐学院成功举办数场独奏音乐会、讲座、首演新作等活动。
●2017年10月随上海音乐学院许舒亚、温德青教授赴美国休斯顿莱斯大学交流访问，在德克萨斯州亚洲协会中心上演多首当代与传统独奏、重奏作品，受到热烈反响。
●2018年6月8日在上海交响乐团音乐厅《移动的风景》当代室内乐新作品音乐会上中国首演作曲家温德清教授创作的笙协奏曲《泼墨III》，受到各方好评。
●2018年10月受法国PICTelemaqueEnsemble之邀赴法国马赛参演三场以笙为主题的专场音乐会，世界首演五首新作品，并演奏多首传统笙经典作品与笙即兴。
●2018年11月赴法国与当代艺术家皮埃尔·雷东周及“L'ensemble9”合作完成了以五行概念为灵感的五首作品的创作排演与纪录片拍摄。此项目将笙与传统哲学中五行相关理论及西方器官与脑波频率、音律疗愈研究结合，通过艺术化的形式进行呈现。
●2018年12月在美国哈特福德大学音乐学院举办的陆培教授作品师生音乐会上与FootinDoorEnsemble乐团演奏了《成礼·会鼓》（周彦辰曲），指挥：EdwardCumming。
●2019年3月赴法国波尔多两周与“L'ensemble9”合作完成了第二阶段创作排演与纪录片拍摄，此项目由欧盟艺术创作基金委员会支持。并设计发明了“五行笙”与“泛音列笙”用于音乐疗愈的艺术创作。
●2019年4月随上音研究生部出访团一行11人赴美国旧金山音乐学院参加系列交流活动，包含一场民族乐器展示交流工作坊及一场专场音乐会。
●2019年6月1日参与2019中法文化之春项目之：跨界融合现场演出《图律》（皮埃尔·雷东创作），演奏笙、笛、唢呐、埙、箫等民族吹管乐器。
●2019年9月14、15日在第十二届上海当代音乐周再次与法国TelemaqueEnsemble演出两场笙与室内乐专场音乐会“龙之记忆”、“梅西安专场”。
●2019年9月16-25日随上海音乐学院与香港龙音公司主办的“来自上海的声音”上海音乐学院师生演奏家团队赴加拿大美国三地巡演，受到温哥华、埃德蒙顿、旧金山当地媒体的热烈反响。
●2019年10月12日赴广西南宁，在“桂港通行·同根同源”香港竹韵小集专场音乐会上芦笙独奏《吹起芦笙唱丰收》。
●2020年1月再度赴法国巴黎，完成欧盟艺术创作基金委员会支持的“L'ensemble9”项目的结项工作，包含三场演出与新作品录音录像。回国后申请获批国家专利局两项专利（五行笙系列、脉轮笙系列）。
2020年9月，参加首届杭州现代音乐节，与上海当代乐团演奏两首现代笙与室内乐作品《题献2》（许舒亚曲）、《山里的苗寨》（钟峻程曲）。
原为昆曲中的“吹腔”曲牌，于20世纪50年代改编成笛曲。乐曲富有民歌色彩和田园风格，生动地表现了天真活泼的牧童在互相问话对答时的明快情绪。一般用曲笛演奏。全曲三段：第一段主要用平吹，旋律悠扬恬静；第二、三段用吐音与平吹交替演奏对句，速度较快，曲尾转调，情绪明朗清新。