赵松庭(1924-2001)，中国20世纪笛乐艺术的缔造者之一。他是推进中国笛乐专业化发展的先驱，其艺术生涯对中国笛乐艺术有着深远的影响，是20世纪中国笛乐艺术的一代宗师。

作为一位杰出的竹笛演奏家，赵松庭创造性地将南北两派的竹笛演奏艺术进行融合，开“赵派”竹笛演泰艺术之先河，在竹笛的气、指、舌以及音色处理等方面有着精到的美学理念，备受业界的推崇。特别是首创竹笛“循环换气”演奏技术，极大地推进了竹笛演奏艺术的革新。

作为一位杰出的民族器乐作曲家，赵松庭先生一生创作了大量优秀的笛乐作品。从早期的《早晨》《婺江风光》到艺术成熟期的《幽兰逢春》，无不显露出一位杰出艺术家极具时代感的创作特征。同时，他的作品又饱含传统音乐的神韵与民族气质，是一位扎根民间的人民艺术家。

赵松庭先生在竹笛理论与科研制作领域也有着非凡成就。他曾发表《温度与乐器音准问题》《横笛的频率计算与应用》《笛艺春秋》等著述，是中国竹笛当代理论研究为数不多的早期重要文献，他还研制了排笛、低音笛、弯管笛、骨笛、雁飞篇等新品种乐器，不仅拓展了竹笛的音色与表现力，甚至对于整个中国民族器乐的发展都有着不可估量的贡献。

李滨扬, 当代著名作曲家，博士生导师，中央音乐学院作曲系教授。

1980年入中央音乐学院作曲系师从杜鸣心教授。1985年毕业后留校任教。1990年获全额奖学金赴美留学师从Dinos Constandinides教授。1992年获路易斯安娜州立大学音乐学院硕士学位。其作品在国內外多次获奖包括中央音乐学院作曲比赛第一名，Yavanavich Society Contest比赛第一名，Omni Intermedia Award 金奖以及第十二届中国全国民乐大型作品创作比赛第二名，第六届“金钟奖”民族室内乐创作比赛总评分第一名，2008TMSK比赛总评分第一名, 交响乐《九天》入选交响乐精品工程等等。其作品在欧美包括纽约林肯中心、卡内基音乐厅等多处多国上演。2008年为第29届北京奥运会开幕式作曲，为奥运会开幕式签约作曲家之一。近年创作了大量的（包括委约作品在内的）作品包括歌剧，管弦乐，音乐剧，室内乐，影视作品等。其创作跨越中西不同领域和体裁，特别是在民族器乐音乐创作上著作颇丰，独具风格。2011年7月在北京音乐厅举行李滨扬民族交响乐作品专场音乐会。他也是美国作曲家，作家和出版家协会会员(ASCAP)。

著名青年笛箫演奏家，上海音乐学院附中竹笛专业教师，中央电视台“光荣绽放”十大青年竹笛演奏家，上海市教委上音附中民族音乐传承教育基地科室负责人、上海音乐家协会竹笛专业委员会副会长、副秘书长，中国民族管弦乐学会竹笛专业委员会理事，上音唐俊乔竹笛乐团副团长，玉屏箫笛乐团副总监。师承著名笛子演奏家教育家唐俊乔教授及著名洞箫演奏家教育家戴树红副教授。

王俊侃是文化部“文华奖”、CCTV民族器乐电视大赛、上海之春国际音乐节等中国权威竹笛专业赛事的四连冠获得者。多年来他以独奏家身份活跃于国内外舞台，多次受央视音乐频道及美国国家地理频道之邀录制个人独奏、重奏节目。出演了多部当代作品：如：竹笛协奏曲《愁空山》、《中国随想曲》、《飞歌》、《竹枝词》、《笛域千秋》等，并带着这些作品与上海民族乐团、中央民族乐团、上海爱乐乐团、杭州爱乐乐团、中央芭蕾舞团交响乐团、广西交响乐团、辛辛那提音乐学院交响乐团、浙江民族乐团等合作演出。

2015年王俊侃受邀在全国十余个城市的音乐艺术院校成功举办其个人全国巡演笛箫专场音乐会，获得好评。他曾先后在中华艺术宫、上海大宁剧院、上海图书馆、宁夏大学等举办中国民族吹管乐专场讲座；受邀担任CCTV中国器乐电视大赛、上海之春国际音乐节竹笛邀请赛、中国民族管弦乐学会北京竹笛邀请赛等赛事评委；培养学生多次在全国各类专业比赛中获奖。

“王俊侃的演奏为苍劲如歌的旋律附上了自己的灵魂。”——音乐周报乐评。

《幽兰逢春》是赵松庭、曹星创作的一首笛曲。赵松庭先生创作于1979年，当时正逢十年浩劫“文化大革命”刚刚结束，该曲的题记中写道:“周总理曾说昆曲是朵兰花。今天，兰花逢春，重放幽香。缅怀总理，仿昆曲情趣，作此曲。”作者借以此曲缅怀最受人敬爱的周总理。乐曲采自昆曲音调，慢板主题取材于昆曲《二郎神》，快板取材于昆曲过场音乐。此曲融合南北传统笛曲的各种指法及演奏特点进行新的创造，根据旋律特点和各段情绪意境的要求，应用多种指法变换演奏，以求得旋律调式、调性和性格特点的变化，丰富了笛曲的表现力。优扬雅致，委婉抒情，从压抑到舒展，赞美了兰花的清雅幽馨，以幽兰之逢春来表现人在困境中哀而不怨，悲而不伤的心境。该曲是赵松庭先生创作的最后一首作品，是其艺术成熟时期的代表作。