赵松庭(1924-2001)，中国20世纪笛乐艺术的缔造者之一。他是推进中国笛乐专业化发展的先驱，其艺术生涯对中国笛乐艺术有着深远的影响，是20世纪中国笛乐艺术的一代宗师。

作为一位杰出的竹笛演奏家，赵松庭创造性地将南北两派的竹笛演奏艺术进行融合，开“赵派”竹笛演泰艺术之先河，在竹笛的气、指、舌以及音色处理等方面有着精到的美学理念，备受业界的推崇。特别是首创竹笛“循环换气”演奏技术，极大地推进了竹笛演奏艺术的革新。

作为一位杰出的民族器乐作曲家，赵松庭先生一生创作了大量优秀的笛乐作品。从早期的《早晨》《婺江风光》到艺术成熟期的《幽兰逢春》，无不显露出一位杰出艺术家极具时代感的创作特征。同时，他的作品又饱含传统音乐的神韵与民族气质，是一位扎根民间的人民艺术家。

赵松庭先生在竹笛理论与科研制作领域也有着非凡成就。他曾发表《温度与乐器音准问题》《横笛的频率计算与应用》《笛艺春秋》等著述，是中国竹笛当代理论研究为数不多的早期重要文献，他还研制了排笛、低音笛、弯管笛、骨笛、雁飞篇等新品种乐器，不仅拓展了竹笛的音色与表现力，甚至对于整个中国民族器乐的发展都有着不可估量的贡献。

李滨扬, 当代著名作曲家，博士生导师，中央音乐学院作曲系教授。

1980年入中央音乐学院作曲系师从杜鸣心教授。1985年毕业后留校任教。1990年获全额奖学金赴美留学师从Dinos Constandinides教授。1992年获路易斯安娜州立大学音乐学院硕士学位。其作品在国內外多次获奖包括中央音乐学院作曲比赛第一名，Yavanavich Society Contest比赛第一名，Omni Intermedia Award 金奖以及第十二届中国全国民乐大型作品创作比赛第二名，第六届“金钟奖”民族室内乐创作比赛总评分第一名，2008TMSK比赛总评分第一名, 交响乐《九天》入选交响乐精品工程等等。其作品在欧美包括纽约林肯中心、卡内基音乐厅等多处多国上演。2008年为第29届北京奥运会开幕式作曲，为奥运会开幕式签约作曲家之一。近年创作了大量的（包括委约作品在内的）作品包括歌剧，管弦乐，音乐剧，室内乐，影视作品等。其创作跨越中西不同领域和体裁，特别是在民族器乐音乐创作上著作颇丰，独具风格。2011年7月在北京音乐厅举行李滨扬民族交响乐作品专场音乐会。他也是美国作曲家，作家和出版家协会会员(ASCAP)。

李培坤，青年笛箫演奏家，杭州青少年活动中心竹笛、洞箫项目责任教师；杭州少儿艺术团民乐团艺术指导（排练、作曲）；浙江省、杭州市中小学生艺术节优秀指导教师；“敦煌国乐·春天计划”民乐教师公益课重奏课程讲师；杭州市中小学生文化艺术节器乐类“创作奖”获得者；浙江省第10届音乐舞蹈节原创作品（作曲+演奏）获奖者，《青少年竹笛重奏作品集》编著者；全国中小学《竹笛入门》教材编委。

毕业于浙江音乐学院，竹笛演奏硕士，师从于著名竹笛演奏家杜如松。在校期间任浙江音乐学院国乐团竹笛声部首席，研究生国家奖学金获得者，浙江省优秀毕业研究生。竹笛启蒙师从于百涛，后跟随著名竹笛演奏家詹永明、杜如松、王次恒学习。跟随著名作曲家孙天强学习作曲。

作为独奏嘉宾，曾参与由浙江文化和旅游厅主办“2019龙游石窟国际音乐盛典”开幕式音乐、“国际电子音乐周系列音乐会”、“杭州国际电子音乐节”等。多次在专业赛事上获奖，如：第三届“听雨杯”海内外中国竹笛邀请赛专业组“金奖”；“雁荡山”杯浙江省民乐大赛专业组“金奖”； “新松计划”浙江省演奏员大赛“三等奖”等。

作为浙江音乐学院国乐团竹笛首席，曾出访捷克、奥地利专场音乐会、国家大剧院专场音乐会、第六届全国青少年民族乐器教育成果展示活动、中国-中东欧国家音乐院校联盟仪式等重大活动。

在教学方面，编著了适合青少年学习的教材《竹笛基础教材》，培养了多名学生取得了优异成绩；创编了多首适合青少年演奏的乐曲，如重奏作品：《童年小景》、《take five》、《水中荡漾》、《论剑》、《瑞鹿秋望》（二重奏版）等，民族管弦乐、《论剑》《破茧》等大型民族管弦乐，其中多首作品在浙江省、杭州市中小学生艺术节获奖。

在创作方面，创作的笛曲《瑞鹿秋望》获浙江省第10届音乐舞蹈节铜奖；编创作品《take five》获得2019年浙江省中小学生艺术节一等奖；编创作品《律动五拍》获得2020杭州市中小学生艺术节表演类创作奖；创作的竹笛重奏《童年小景》与管乐重奏《送别》获第三届“敦煌奖”中国民族室内乐展评铜奖；为嘉兴市宣传部文化精品工程海盐腔《蚌精记》完成全场音乐创编和竹笛声部录制。

乐曲采自昆曲音调，以幽兰之逢春来表现人在困境中哀而不怨，悲而不伤的心境。1989年春，经赵松庭先生同意，李滨扬先生改对《幽兰逢春》后半部分加以改编创作，使全曲音乐线条更加生动形象，华丽而富有美感。