唐俊乔，著名竹笛演奏家、教育家、当代中国民乐领军人物之一，上海音乐学院教授、博士研究生导师，中国音乐家协会理事，上海领军人才，“新绎杯”华乐论坛中国民族管弦乐学会评选“十大杰出民乐演奏家”（弓弦、吹管）；上音高研院中国竹笛艺术中心主任；上海音协竹笛专业委员会会长、中国音协竹笛学会、中国民族管弦乐学会竹笛学会副会长；国家艺术基金评审委员、国家教育部学位中心论文评阅专家。她同时还受聘韩国秋溪艺术大学、西安音乐学院、沈阳音乐学院、上海大学音乐学院、上海戏剧学院、西北民族大学音乐学院、山东大学威海分院、江苏师范大学音乐学院客座教授与兼职硕、博士生导师等。

华盛顿邮报曾用“无与伦比的天才演奏家，竹笛在她手中创造了近乎完美的无限的可能……”来形容唐俊乔的演奏，其深厚的功底、圆润的音色及高超的气息控制能力深为业内人士称道。作为独奏嘉宾她受邀参加过全球几十个国际音乐、艺术节及数百场协奏曲与专场音乐会，不仅曾为三十多位国家元首演奏过中国传统乐曲，作为中国现代竹笛作品最权威的演绎者，她亦是唯一一位受邀带着多部中国竹笛协奏曲与纽约爱乐乐团、英国BBC交响乐团、伦敦交响乐团、德国班贝格交响乐团等世界名团进行常年合作演出的国乐独奏家，并签约中国爱乐乐团、上海交响乐团、北京交响乐团、杭州爱乐乐团等进行世界巡演。她亦是上海民族乐团、中央民族乐团、中国广播民乐团、香港中乐团、新加坡华乐团、澳门中乐团、台北市立国乐团等全球一线民族乐团热邀合作演出的优秀艺术家，演奏足迹遍布五湖四海，很多竹笛作品因她的演绎而成为经典。

作为教育工作者，她的教学成就令人瞩目，她为上海音乐学院先后培养出金奖学生20余名在权威国内外赛事中囊获金奖39次，业界誉之为“中国竹笛梦之队”，2013年在上音支持下唐俊乔组建《上海音乐学院竹笛乐团》，2017年乐团荣获“文化旅游部”第六届青少年民族器乐教育教学展演组合最高奖(文华奖），2018年乐团获评文化旅游部——“中国十大优秀民族乐团”。由于突出的演奏与教学成果，她曾五次获得上海市文化艺术人才优秀教师称号、九次荣获贺绿汀基金奖以及上海音乐学院院长奖、国家级教育教学成果奖、国家教育部“霍英东教育基金奖”等。

2018年由唐俊乔担任制作人和主演的上海音乐学院与国家艺术基金跨界融合器乐剧《笛韵天籁》在上海之春国际音乐节上首演，这部广受赞誉的原创民族器乐剧不仅是中国首部为单一民族乐器（竹笛）而作的器乐剧，其无言无词仅用“音乐对话”的全新舞台戏剧表演方式，为音乐器乐表演领域创新表演艺术形式开创了先河，该剧于全国十余城市巡演34场，美轮美奂高水准的艺术表演以及剧目所展现出的音乐审美价值和文化价值获得各方好评。2019年《笛韵天籁》由人民音乐出版社正式出版发行。2022年《笛韵天籁》作为中国优秀原创剧目上线中国电信“天翼IPTV”电视端和优酷门户网，走进了千家万户。

2019年与2020年她作为“寻乐人”两度受邀电视热播综艺“国乐大典”，其真实耿直的点评风格深受大众喜爱，所带队上音、央音、国音的“唐家军”乐团也以高超的演奏技艺和多样的音乐风格，最终登顶《国乐大典》总冠军宝座，唐俊乔成为“冠军导师”吸粉无数，好评如潮。

她曾录制出版数十部教材及演奏专辑，由荷兰唱片公司推出48个国家同步发行的《中国魔笛——唐俊乔》亦是全球第一张SACD笛子演奏专辑。其成就被收入《中国音乐家辞典》《中国民族音乐家名典》及英国剑桥传记中心编著的《世界名人录》。

赵松庭(1924-2001)，中国20世纪笛乐艺术的缔造者之一。他是推进中国笛乐专业化发展的先驱，其艺术生涯对中国笛乐艺术有着深远的影响，是20世纪中国笛乐艺术的一代宗师。

作为一位杰出的竹笛演奏家，赵松庭创造性地将南北两派的竹笛演奏艺术进行融合，开“赵派”竹笛演泰艺术之先河，在竹笛的气、指、舌以及音色处理等方面有着精到的美学理念，备受业界的推崇。特别是首创竹笛“循环换气”演奏技术，极大地推进了竹笛演奏艺术的革新。

作为一位杰出的民族器乐作曲家，赵松庭先生一生创作了大量优秀的笛乐作品。从早期的《早晨》《婺江风光》到艺术成熟期的《幽兰逢春》，无不显露出一位杰出艺术家极具时代感的创作特征。同时，他的作品又饱含传统音乐的神韵与民族气质，是一位扎根民间的人民艺术家。

赵松庭先生在竹笛理论与科研制作领域也有着非凡成就。他曾发表《温度与乐器音准问题》《横笛的频率计算与应用》《笛艺春秋》等著述，是中国竹笛当代理论研究为数不多的早期重要文献，他还研制了排笛、低音笛、弯管笛、骨笛、雁飞篇等新品种乐器，不仅拓展了竹笛的音色与表现力，甚至对于整个中国民族器乐的发展都有着不可估量的贡献。

李滨扬, 当代著名作曲家，博士生导师，中央音乐学院作曲系教授。

1980年入中央音乐学院作曲系师从杜鸣心教授。1985年毕业后留校任教。1990年获全额奖学金赴美留学师从Dinos Constandinides教授。1992年获路易斯安娜州立大学音乐学院硕士学位。其作品在国內外多次获奖包括中央音乐学院作曲比赛第一名，Yavanavich Society Contest比赛第一名，Omni Intermedia Award 金奖以及第十二届中国全国民乐大型作品创作比赛第二名，第六届“金钟奖”民族室内乐创作比赛总评分第一名，2008TMSK比赛总评分第一名, 交响乐《九天》入选交响乐精品工程等等。其作品在欧美包括纽约林肯中心、卡内基音乐厅等多处多国上演。2008年为第29届北京奥运会开幕式作曲，为奥运会开幕式签约作曲家之一。近年创作了大量的（包括委约作品在内的）作品包括歌剧，管弦乐，音乐剧，室内乐，影视作品等。其创作跨越中西不同领域和体裁，特别是在民族器乐音乐创作上著作颇丰，独具风格。2011年7月在北京音乐厅举行李滨扬民族交响乐作品专场音乐会。他也是美国作曲家，作家和出版家协会会员(ASCAP)。

刘赟，2014年开始习笛，启蒙于王阳老师。2019年考入上海音乐学院附中，师从著名青年笛箫演奏家王俊侃老师，并常受到著名笛子演奏家、教育家唐俊乔教授的授课指导。在校期间学习成绩优异，至今每学期获得学校人民奖学金，多次被评为学校“优秀学生干部”、“三好学生”。2019年8月荣获首届“松庭龙吟”全国竹笛邀请赛专业少年组银奖；2021年5月荣获第37届“上海之春”国际音乐节竹笛艺术节专业少年组优秀演奏奖；2021年6月荣获全日制普通中等职业学校上海市奖学金一等奖；2022年10月荣获“白玉兰”国际音乐节总决赛竹笛专业少年组一等奖；2022年11月参演上海音乐学院附中民乐学科优秀学生音乐会；2023年9月参演贺绿汀音乐厅“永恒的回忆——红色经典”上海音乐学院附中青少年民族管弦乐团协奏曲专场音乐会；2023年11月入选上海音乐学院优秀学生“音才助飞”项目计划；同月，荣获上海市唐君远教育基金会第36届“优秀学生君远奖”一等奖；2023年12月随上音附中戏剧社赴上海戏剧学院首演并领衔主演音乐剧《落木青筠》，受到好评；2024年3月荣获上海音乐学院附中第十三届协奏曲比赛（民族管乐专场）银奖；2024年6月在“创享5”新作品音乐会中首演原创作品《溯》，大获赞誉；2024年9月荣获上海市唐君远教育基金会第37届“优秀学生君远奖”；2024年10月荣获第五届“华音奖”艺术大赛全国总决赛特金奖；2024年11月荣获上海市奖学金。

克利夫兰音乐学院钢琴演奏博士(Doctor of Musical Arts)。现任上海音乐学院及附中钢琴艺术辅导、上外贤达音乐学院钢琴教师，曾任克利夫兰州立大学钢琴艺术指导、美国西北大学钢琴助教。

先后就读于上海音乐学院附中、美国爱德华艺术学院、奥伯林音乐学院、印第安纳大学、西北大学钢琴演奏专业。留学期间侧重巴洛克时期和当代音乐研究，擅长羽管键琴、古钢琴演奏。

在国内外举办了多场钢琴独奏音乐会，并与坎顿交响乐团、西北大学现代乐团、奥伯林小交响乐团等乐团合作演出。屡获国内外殊荣，美国Pauline Lindsay国际钢琴比赛第一名，美国IndianapolisMatinee Musicale国际钢琴比赛第一名，意大利第十八届青年音乐家国际钢琴比赛“Cittadi Barletta“一等奖“亚洲音乐”大奖等。

钢琴艺术指导方面与上海音乐学院、中央音乐学院、中国音乐学院、浙江音乐学院等高校民乐系、弦乐系、声乐系师生合作演出，多次受邀在白玉兰国际音乐节、上海之春国际音乐节、大湾区(澳门)国际艺术节中担任艺术指导，并荣获白玉兰国际音乐节优秀艺术指导。

《幽兰逢春》是赵松庭、曹星创作的一首笛曲。赵松庭先生创作于1979年，当时正逢十年浩劫“文化大革命”刚刚结束，该曲的题记中写道:“周总理曾说昆曲是朵兰花。今天，兰花逢春，重放幽香。缅怀总理，仿昆曲情趣，作此曲。”作者借以此曲缅怀最受人敬爱的周总理。乐曲采自昆曲音调，慢板主题取材于昆曲《二郎神》，快板取材于昆曲过场音乐。此曲融合南北传统笛曲的各种指法及演奏特点进行新的创造，根据旋律特点和各段情绪意境的要求，应用多种指法变换演奏，以求得旋律调式、调性和性格特点的变化，丰富了笛曲的表现力。优扬雅致，委婉抒情，从压抑到舒展，赞美了兰花的清雅幽馨，以幽兰之逢春来表现人在困境中哀而不怨，悲而不伤的心境。该曲是赵松庭先生创作的最后一首作品，是其艺术成熟时期的代表作。