赵松庭(1924-2001)，中国20世纪笛乐艺术的缔造者之一。他是推进中国笛乐专业化发展的先驱，其艺术生涯对中国笛乐艺术有着深远的影响，是20世纪中国笛乐艺术的一代宗师。

作为一位杰出的竹笛演奏家，赵松庭创造性地将南北两派的竹笛演奏艺术进行融合，开“赵派”竹笛演泰艺术之先河，在竹笛的气、指、舌以及音色处理等方面有着精到的美学理念，备受业界的推崇。特别是首创竹笛“循环换气”演奏技术，极大地推进了竹笛演奏艺术的革新。

作为一位杰出的民族器乐作曲家，赵松庭先生一生创作了大量优秀的笛乐作品。从早期的《早晨》《婺江风光》到艺术成熟期的《幽兰逢春》，无不显露出一位杰出艺术家极具时代感的创作特征。同时，他的作品又饱含传统音乐的神韵与民族气质，是一位扎根民间的人民艺术家。

赵松庭先生在竹笛理论与科研制作领域也有着非凡成就。他曾发表《温度与乐器音准问题》《横笛的频率计算与应用》《笛艺春秋》等著述，是中国竹笛当代理论研究为数不多的早期重要文献，他还研制了排笛、低音笛、弯管笛、骨笛、雁飞篇等新品种乐器，不仅拓展了竹笛的音色与表现力，甚至对于整个中国民族器乐的发展都有着不可估量的贡献。

李滨扬, 当代著名作曲家，博士生导师，中央音乐学院作曲系教授。

1980年入中央音乐学院作曲系师从杜鸣心教授。1985年毕业后留校任教。1990年获全额奖学金赴美留学师从Dinos Constandinides教授。1992年获路易斯安娜州立大学音乐学院硕士学位。其作品在国內外多次获奖包括中央音乐学院作曲比赛第一名，Yavanavich Society Contest比赛第一名，Omni Intermedia Award 金奖以及第十二届中国全国民乐大型作品创作比赛第二名，第六届“金钟奖”民族室内乐创作比赛总评分第一名，2008TMSK比赛总评分第一名, 交响乐《九天》入选交响乐精品工程等等。其作品在欧美包括纽约林肯中心、卡内基音乐厅等多处多国上演。2008年为第29届北京奥运会开幕式作曲，为奥运会开幕式签约作曲家之一。近年创作了大量的（包括委约作品在内的）作品包括歌剧，管弦乐，音乐剧，室内乐，影视作品等。其创作跨越中西不同领域和体裁，特别是在民族器乐音乐创作上著作颇丰，独具风格。2011年7月在北京音乐厅举行李滨扬民族交响乐作品专场音乐会。他也是美国作曲家，作家和出版家协会会员(ASCAP)。

王华，字修渊、著名笛箫演奏家，中国音乐学院附中教授、国乐学科副主任，中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会会员、竹笛专业委员会秘书长，紫禁城室内乐团成员、创始人之一，2012、2019“CCTV民族器乐大赛”笛子组评委，央视十大青年竹笛演奏家。曾任中国歌剧舞剧院笛子独奏演员、中国歌剧舞剧院民族乐团副团长。

十岁在父亲的影响下开始习笛，启蒙于路立志先生。1991年考入武汉音乐学院附中，师从于向思义教授、期间得到张红阳先生悉心指导。1997年考入中央音乐学院，师从戴亚教授、曾永清先生。工作后又得到林文增先生、李镇先生等名家的悉心指导。2001年11月获第九届“台北民族器乐协奏曲大赛笛子比赛”第二名。

作为一个创新型的演奏家多次与中国交响乐团、中国爱乐乐团、中国音乐学院交响乐团、中国台湾NSO交响乐团、中国广播电影交响乐团、中央歌剧院交响乐团、香港中乐团、深圳交响乐团、中日韩亚洲乐团等著名乐团合作。其中最具代表与中国爱乐乐团合作世界首演潘德列斯基《第八交响曲》。2024年5月24日在北京音乐厅成功举办《华光溢彩——王华笛箫专场音乐会》。

首演多部协奏曲，如《竹影婆娑》《风吻云》《远方的家园》《关山月随想》《四忆大同》《江晖》《长生殿·写意》《咏春狂想曲》《梧桐树下》等。

为多部影视作品配乐，如《一个人的战争》《刀剑笑》《家》《李大钊》《闯关东》《柳如是》《洛玉川》《楚汉传奇》《 大唐玄奘》《铁道飞虎》《妖猫传》《影》《鹤唳华亭》《人生之路》《封神榜》等。其中《影》获得2018最佳原创电影音乐“金马奖”。

教学成果显著、多位学生在CCTV、文华奖、上海之春、京津冀职业技能大赛、全国职业技能大赛等重要比赛中荣获大奖。多次荣获“优秀指导教师奖”，多位学生入选中国音乐学院“拔尖人才培养计划”。2024年9月获北京市教育系统“教书育人先锋”称号。出版《竹笛、竖笛、巴乌》教学DVD，发表论文《关于当代竹笛教学理念研究》。发行个人专辑《流光浮影》并获2013年度“发烧天碟榜”最佳艺术奖。紫禁城室内乐团专辑《梅边四梦》《风声》《天运》。 并与著名歌唱家、新艺术音乐创始人龚琳娜合作发行《静夜思》《中国民歌》《忐忑》《自由鸟》。音乐会足迹遍及欧、亚、中北美等三十多个国家和地区。

上海音乐学院民族音乐系艺术辅导教师，青年钢琴家、作曲家。汪宇本科与硕士均就读于上海音乐学院作曲指挥系作曲专业，师从叶国辉、周湘林教授。

作为艺术辅导教师汪宇不仅拥有扎实的钢琴演奏功底，同时对中国传统音乐有着较为深刻地理解和表现经验，且能很好地将钢琴这门西方乐器与民族器乐相融合，在合作教学中善于带动同学们的演奏情绪，启发学生在合作演奏时的交流配合。

在教学中，有多名其辅导的学生在众多国内外大赛中获得金、银大奖。如：金钟奖、文华奖、CCTV民族器乐大赛、上海之春民族器乐大赛、白玉兰国乐竞演大赛、新加坡南洋国际音乐大赛等。其个人也曾多次受邀与多位专业名家以及与上海民族乐团、上海戏剧

学院、上海大学音乐学院等单位长期合作演出及录音。汪宇于2020、2021及2024年，三次获上海音乐学院“贺绿汀艺术成果奖”艺术辅导奖。2023年获上海音乐学院师德师风考核优秀奖。

音乐创作方面汪宇也创作过多首器乐及声乐作品，如：器乐三重奏《禅韵》、器乐四重奏《珠溪情韵》、女声独唱《天使之歌》及男声三重唱《追梦百年》器乐重奏《轻舟乐舞》等，其中器乐四重奏《珠溪情韵》获2019年上海市新人新作奖、器乐重奏《轻舟乐舞》获2022年上海市新人新作奖。

兰花是中国十大名花之一，在中国文化里象征着人间美好的事物。这首乐曲由赵松庭先生以手法仿昆曲创作而成。此曲悠扬雅致，委婉抒情，赞美了兰花的清雅幽馨，以幽兰之逢春来  表现人在困境中哀而不怨，悲而不伤的心境。后经作者同意，作曲家李滨扬先生对原曲的后半部作以修改，修改后的快板展示出手指灵活富有弹性的艺木效果，显现出精湛的技艺；引子和中板具有昆曲情趣，音乐极富感染力。