赵松庭(1924-2001)，中国20世纪笛乐艺术的缔造者之一。他是推进中国笛乐专业化发展的先驱，其艺术生涯对中国笛乐艺术有着深远的影响，是20世纪中国笛乐艺术的一代宗师。

作为一位杰出的竹笛演奏家，赵松庭创造性地将南北两派的竹笛演奏艺术进行融合，开“赵派”竹笛演泰艺术之先河，在竹笛的气、指、舌以及音色处理等方面有着精到的美学理念，备受业界的推崇。特别是首创竹笛“循环换气”演奏技术，极大地推进了竹笛演奏艺术的革新。

作为一位杰出的民族器乐作曲家，赵松庭先生一生创作了大量优秀的笛乐作品。从早期的《早晨》《婺江风光》到艺术成熟期的《幽兰逢春》，无不显露出一位杰出艺术家极具时代感的创作特征。同时，他的作品又饱含传统音乐的神韵与民族气质，是一位扎根民间的人民艺术家。

赵松庭先生在竹笛理论与科研制作领域也有着非凡成就。他曾发表《温度与乐器音准问题》《横笛的频率计算与应用》《笛艺春秋》等著述，是中国竹笛当代理论研究为数不多的早期重要文献，他还研制了排笛、低音笛、弯管笛、骨笛、雁飞篇等新品种乐器，不仅拓展了竹笛的音色与表现力，甚至对于整个中国民族器乐的发展都有着不可估量的贡献。

著名笛子演奏家，教育家。现任上海音乐学院民乐系教授、博士生导师，管乐教研室主任，中国音乐家协会竹笛学会副会长、赵松庭笛子艺术研究会荣誉会长，新加坡华乐总会理事，新加坡笛子学会会长。

詹永明是当今笛坛杰出代表人物。几十年来他在国际国内的音乐比赛中频频获奖，并赴世界20多个国家和地区演出及讲学，足迹遍及亚、非、欧、美各国，被人们誉为「神奇的魔笛」，更被《华盛顿邮报》称为「当今杰出的演奏家」。1991年作为首位大陆杰出人士民乐演奏家访问台湾，为推动两岸的笛子艺术演奏与教学作出了重要的贡献，被誉为「穿透海峡的第一声笛音」。

1988年首批评定为中国国家一级演奏员，1991年享受国务院政府特殊津贴，1997年移居新加坡並任教于新加坡南洋艺术学院，2004年应聘任上海音乐学院民乐系教授，2013年他的《中国竹笛专业主干课》被上海市教委评选为重点项目课程与上海音乐学院精品课程。2015年-2017年担任上海音乐学院高峰高原民族管乐团队、2018-2020年双一流学科创新团队民族管乐首席教授。他的事迹被收录在《中国当代文艺名人录》、《中国音乐家辞典》、《世界当代名人录》。

浙江歌舞团国家一级作曲。1936年生于河南辉县，1949年加入文工团任双簧管演奏员，1958年至1970年任浙江管弦乐团首席小提琴，同时师从著名作曲家黄源洛学习作曲，后入上海音乐学院师从陈铭志教授等进修作曲。

多年来创作了大量的音乐作品，“扬州慢”、“原始狩猎图”、“西湖寻梦”、“双声恨”等多件作品相继在国际和国内比赛中获奖，并经常有国内、国外的民族乐团演出，获得了很高评价。他作曲的特点是：既有传统文化底蕴，又有现代审美情趣。
　　2005年1月不幸逝世。

青年指挥家，指挥、管理双硕，“国家艺术基金”指挥（民乐）正式学员、捷克国际 指挥协会conductorsworkshop正式学员、新加坡华乐团指挥工作坊正式学员、香港中乐团大师班正式学员，上海音乐家协会会员/长宁分会理事、上海民族管弦乐协会理事。

受著名指挥家夏飞云、王永吉、叶聪、Neil Varon、阎惠昌、张国勇、王燕、刘沙、TOMÁSNETOPIL的亲授指导与教诲，将扎实的专业能力与对各种乐器演奏法的掌握融入排练指挥，非常注重音乐风格、地域特点的处理。女性的“优美”特质赋予了她细腻丰 富的情感处理；而她更具“阳刚帅气”的风骨造就了干净利落、潇洒自如、激情澎湃的指挥风格。两种特质的完美结合，使她的指挥极具魅力与感染力。

现任多所职业与非职业交响乐团、民族乐团的常任指挥与客席指挥。她成功在第十二届中国艺术节上指挥上海京剧院《北平无战事》的演出、江西省九江交响乐团的各大演出、举办了“王丹红作品上海首演音乐会”均得到业内专家的一致好评与肯定。曾在捷 克国际指挥协会conductors workshop皇宫音乐会上指挥捷克爱乐乐团、“国家艺术基金”音乐会上指挥中国广播民族乐团、“上海之春”国际音乐节上指挥上海音乐学院海风 乐团、新加坡华乐团指挥坊音乐会上指挥新加坡华乐团、“未来指挥家”音乐会上指挥 浙江省歌舞剧院民族乐团、香港指挥大师班音乐会上指挥香港中乐团……在各省级、市级、区级重大音乐会中指挥民乐团、交响乐团等、合唱团并以精彩的演出赢得了前辈与观众的一致好评与热烈欢迎。受邀担任上海音乐家学会、民管会、群文馆的指挥培训讲师，是一颗正在冉冉升起的全面发展的指挥之星。

(一)《鹧鸪飞》为民间乐曲。原曲在快板前结束，快板一段为赵松庭先生在一九五七年时所加。

(二)本曲以唐朝大诗人李白诗“越王勾践破吴归,义士还家尽锦衣。宫女如花满春殿,至今唯有鹧鸪飞”为依据改编。

(三)乐曲的装饰演奏手法与江南丝竹相同,即灵活运用“颤”“叠”“赠”“打”,忌用“吐”、“滑” 、“垛”、“花”。

(四)快板一段用循环换气技巧演奏,指法要极富于弹性,可以一口气连吹三遍,最快时要达到每分钟160拍。

南派竹笛经典作品《鹧鸪飞》五十年代南派笛乐宗师陆春龄、赵松庭先生先生分别改编为笛子独奏曲。赵松庭先生的创作灵感来源于李白的诗作《越中览古》:"越王勾践破吴归，义士还乡尽锦衣。宫女如花满春殿，至今惟有鹧鸪飞。"诗篇将昔时的繁盛和今日的凄凉，通过具体的景物，作了鲜明的对比。吴败越胜，人们所能看到的只是几只鹧鸪在王城故址上飞来飞去罢了。诗中揭示了人事的变化，盛衰的无常，感叹过去的统治者莫不希望他们的富贵荣华是子孙万世之业，而诗篇却如实地指出了这种希望的破灭。赵松庭先生的《鹧鸪飞》正是受这首诗的思想内容启示，因此，带有些许伤感和失意，并夹杂着幽怨的情绪，全曲在继承江南丝竹的基础上融合了昆曲元素，使乐曲更为典雅和婉约。于上海历经丝竹洗礼《鹧鸪飞》形式的再度升华要归功于笛王赵松庭的诗意阐释以及作曲家钱兆熹富有想象力的配器。