刘文金(1937年5月5日—2013年6月27日),出生于河北省唐山市,中国作曲家
1956年,考入中央音乐学院,学习作曲理论,并学习二胡、钢琴与唢呐等乐器
1959年,在校期间创作二胡曲《豫北叙事曲》,93年该曲被评为“二十世纪华人音乐经典”
1960年,创作二胡曲《三门峡畅想曲》
1982年,创作二胡协奏曲《长城随想》
1983年,凭借《长城随想》获全国第三届音乐作品(民族器乐)评奖一等奖
1984年,任中央民族乐团团长 。1985年,任香港中乐团客席指挥 ;同年,当选中国音协第四届理事
1986年,任中国音协民族音乐委员会副主任
1989年9月,香港中乐团举办了“从刘天华到刘文金”音乐会
1990年,创作竹笛与民族乐队《鹰之恋》。1991年,获国务院政府特殊津贴;同年,创作琵琶与乐队《剑魂》
1998年,为欢迎时任美国总统克林顿访华,指挥中国歌舞剧院民族乐团在人民大会堂举办《友谊的纽带》音乐会
2002年,创作二胡套曲《如来梦》
2003年,推动中国歌舞剧院民乐团与韩国、日本组成亚洲乐团
2005年,在中央音乐学院举办刘文金作品音乐会
2006年,在天津音乐学院举办刘文金二胡作品音乐会。4月,创作交响序曲《泰山魂》
2007年,在北京音乐厅举办从艺五十周年刘文金作品音乐会;同年,创作二胡协奏曲《雪山魂塑》,并成为“金钟奖”二胡比赛的决赛指定曲目 ;同年,担任CCTV民族器乐大赛评委
2010年,在河南郑州举行了刘文金作品音乐会及研讨会
2012年,在北京音乐厅举办了刘文金作品音乐会
章海玥,中央音乐学院二胡专业博士研究生。师从著名二胡演奏家、教育家、中央音乐学院党委书记、博士生导师于红梅教授。7岁开始学习二胡,师从张钟祥老师,8岁考入中央音乐学院附小四年级,先后师从于朱江波教授、刘长福教授。期间还跟随国家一级演奏员姜克美学习板胡,同时受到陈耀星,萧白镛、许讲德、邓建栋、唐峰、叶强等老师的悉心指导。
曾获:2008年第三届文华艺术院校奖全国民族器乐演奏比赛少年专业组银奖第一名;2009年CCTV“巨人教育杯”全国民族器乐电视大赛二胡少年组金奖;2013年第二届“敦煌杯”全国二胡大赛职业青年A组金奖;2014年第五届文华艺术院校奖全国青少年民族乐器演奏比赛二胡独奏青年组铜奖;2023年获第十四届中国音乐金钟奖二胡比赛第一名。
中国音乐学院研究生,师从于著名二胡演奏家,教育家宋飞教授。
2012年至2018年就读于中国音乐学院附中,曾多次获得“刘明源专业奖学金”,“黄安源助学金”,连续五年获得北京市政府奖学金,于2015年、2017年在中国音乐学院歌剧厅、国音堂成功举办”欣弦飞扬——宋飞二胡教学成果汇报音乐会”二胡独奏音乐会,2018年以专业成绩第一名毕业并获得优秀毕业生称号。
2018年以优异成绩考入中国音乐学院,在校期间蝉联两年获得学院一等奖学金,学院”三好学生”称号,曾受邀参加深圳一带一路国际音乐节,青岛国际音乐节,敦煌国乐·江阴中国二胡峰会等演出活动。
2022年保送中国音乐学院研究生,获得学院及北京市级优秀毕业生称号。
主要获奖经历:
2013年 获中国音乐学院艺术实践优秀个人奖
2015年 获首届“国音杯”刘天华二胡邀请赛铜奖
2016年 获第三届“敦煌杯·上海”全国二胡演奏大赛 职业少年组金奖第一名
2018年 获中国音乐小金钟——全国二胡展演 专业组第一名
2019年 获第26届台北市民族器乐大赛——二胡比赛 第二名
2022年 获第五届“敦煌杯”中国二胡演奏比赛 职业青年A组金奖第一名
首演作品:
2017年 《塔吉克舞曲》二胡版
2019年 《牛郎织女》《京剧媚影》
2020年 《竞——竞技的秧歌》
2021年 《人生如戏Ⅱ 》《太湖石歌》
乐曲《长城随想》是刘文金创作于1981年的一首二胡协奏曲。1982年由闵惠芬和上海民族乐团首演。共分四个乐章,全曲气势雄浑,不仅继承了优秀的民间音乐元素和戏曲音乐元素,同时还借鉴了西洋作曲技法,保持了浓郁的民族风格,成功的表现了华夏神韵,同时大大丰富了创作手段,增强了作品的表现力。无论在表现内容或是创作技法上这都是一部优秀的音乐作品,对中国的二胡音乐创作起到了积极作用,在民族器乐作品中占据着至高的地位。
全曲4个乐章:关山行、烽火操、忠魂祭和遥望篇。
第一乐章乐队奏出宽广雄伟的歌颂长城主题,以独奏二胡深沉庄重的叙述性旋律,倾诉作者面对巍峨长城浮想联翩、心潮起伏的爱恋之情。
第二乐章乐队音乐悲壮而有战斗性,与二胡刚柔相济的音调旋律结合,表现中华儿女在烽火硝烟的战争年代为保卫长城而浴血奋战的情景。
第三乐章在乐队模仿古钟回荡、山川悲鸣的音乐背景衬托之下,二胡主题由肃穆含蓄的基调逐步发展为豪迈激越,气动山河。
第四乐章二胡变化再现第一乐章主题材料,接以舞蹈性的旋律,尾声变化再现了激越宽广的长城主题。
《长城随想》的旋律、节奏带有浓厚的民族韵味,但作者并没有直接取材于已有的民间音乐素材,而是把民间歌曲、民间器乐、戏曲、曲艺等等方面的音调素材很自然地糅合在一起,形成自己富有民族特色的独特语言。在结构上,注重中西技法的融合,巧妙地把西方协奏曲四乐章套曲的体裁形式与本民族的音乐结构发展手法结合在一起,通过展衍、变奏等手段推动音乐向前发展,并形成崭新的民族风格。它是八十年代民族管弦乐创作的重要收获,也是民族管弦乐创作走向成熟的一座里程碑。