刘天华(1895年2月4日—1932年6月8日),原名刘寿椿,江苏省江阴市澄江镇西横街人,中国近代作曲家、演奏家、音乐教育家。
创作乐曲
刘天华的音乐创作成就,主要在民族器乐曲方面,共作有十首二胡曲:《病中吟》《月夜》《苦闷之讴》《悲歌》《空山鸟语》《闲居吟》《良宵》《光明行》《独弦操》《烛影摇红》、 三首琵琶曲:《歌舞引》《改进操》《虚籁》、一首丝竹合奏曲《变体新水令》、编有四十七首二胡练习曲、十五首琵琶练习曲,还整理了崇明派传统琵琶曲十二首,其中他改编的《飞花点翠》于1928年由高亭唱片公司录制唱片,已成为琵琶经典乐曲。当刘天华逝世时,在纪念会上有人用这十大二胡名曲标题的首位字联成过一幅便于记忆又颇有意境的挽联:“良月苦独病,烛光悲空闲”。
改良二胡
在乐器的制造改良上,他对于他所擅长的二胡、琵琶进行改革。他在二胡制造的材料、技术上进行改变及定制,以期达到好的音色及音量,对二胡二根弦的音准进行调整,又增加了二胡的把位,以提高其演奏的表现力。他又依十二平均律制作了新的琵琶,并增加琵琶的品和项,使琵琶能有准确的音准并能演奏半音阶,他这些音乐器的改进的进行,也和乐器制作厂商合作发展,以期达到推广的效果,他自己也曾于北京经营了一家音乐商店,名叫中华乐社,售乐器及谱等,可惜后来未能如其计划进一步成立乐器厂。
改良记谱
记谱法的改进是刘天华相当重视的一环,他认为乐谱的不发达完备,使得中国古代的音乐无法完整地留传下来,而间接造成中国音乐的衰微。他首先大力推广五线谱用于中国音乐之上,如他在1930年,为当时将赴美国演出的京剧名家梅兰芳,花了数月时间以听写记谱方式完成了五线谱的《梅兰芳歌曲谱》。除此之外,由于当时国人仍惯用旧有的工尺谱,他于是将五线谱中一些记谱法如节奏、指法、强弱等记号融入工尺谱之中,成一套较完善而能通行的记谱方法,并以此方式整理出了《瀛州古调新谱》《佛曲谱》及《安次县哨子曲谱》等中国古乐及民间音乐。
改进国乐、推广国乐教育
在民国初年,刘天华见到中国音乐发展的垂危,因主张进行国乐改进。刘天华认为音乐的重要目的,便是在表达人的感情以使听者感动,希望音乐能够普及于大众并提升水平,因此对音乐的推广及教育十分地重视。他反对完全以西乐来取代中国音乐,他认为西乐虽完善成熟,但不能削足适履的把它用在中国人的意识性格之间。同时,他认为身为一个中国音乐家,不仅要守住自身的传统,更要把中国音乐的好处发扬光大到世界。 1927年,刘天华在北京联合萧友梅、杨仲子等人,创立了国乐改进社,以期开始国乐改进的工作此外,他还记录了民间音乐《安次县吵子会乐谱》《佛曲谱》(未完成)等。刘天华的全部作品和生平资料,最先收进其兄刘复编纂的《刘天华先生纪念册》(1933),今已辑成《刘天华创作曲集》(万叶书店,1954;人民音乐出版社,1979年修订)。
著名二胡演奏家,教育家,中央音乐学院教授,博士研究生导师,中央音乐学院附中民乐学科主任,中国十大青年二胡演奏家,中国民族管弦乐协会理事,北京音协二胡学会副会长。
山东济南人,曾先后师从于陈建新、苏安国,冯智皓、聂靖宇老师,从高中至研究生师从著名二胡演奏家,教育家刘长福教授。1994年免试保送中央音乐学院攻读学士学位,1998年以优异成绩获中央音乐学院免试保送攻读硕士学位。此外,在祖国各地研修学习不同的地方音乐,得到甘尚时、余其伟、闵惠芬、林心铭等老师的多方指导,获益良多。2001年以优秀的学习成绩和卓越的表演能力留校任教。
从9岁开始国内国际演奏生涯,足迹遍及中国各地及港澳台地区、美国、加拿大、德国、丹麦、法国、日本、泰国、新加坡、马来西亚、澳大利亚、葡萄牙、英国、瑞士、瑞典、荷兰、比利时等全球多个国家及地区举行独奏音乐会,并灌录出版了多张个人专辑。经常参与各国艺术节、音乐节以及其它重要国际演出。合作过的乐团包括英国皇家爱乐交响乐团、法国交响乐团、意大利威尼斯歌剧院交响乐团、俄罗斯爱乐交响乐团、东京交响乐团、夏威夷交响乐团、澳洲青年交响乐团、中国爱乐乐团、中国广播交响乐团等。全球多个国家的电视台、电台,平面媒体均为其做过不同的特辑及专访。
马向华以其精湛的技术、扎实的功底,深厚的文化,质朴、真实的情感,敏锐、精简、朴素、含蓄的演绎活跃于乐坛,随着长期的艺术研究和舞台磨练,积累了丰富的舞台经验和心智哲学,富有极强的艺术感染力和大家风范。其演奏被法国乐评誉为“使天坛、故宫也黯然失色”。凭借出色的演奏、演绎及乐坛影响力,马向华经常被著名作曲家指定为合作对象。
执教多年来,马向华曾多次带领学生在国内外进行巡演讲座活动,并与学生在2019年河北省衡水市携手2019名二胡使者刷新最大规模的二胡齐奏吉尼斯世界纪录。多次应邀担任国内外重大比赛评委。这些年所培养的学生成绩优异,在国内外重大比赛中曾多次斩获重要奖项。
马向华在教学实践中不断探索,用科学的教学理念与舞台实践相结合的教学方法,逐步形成了一整套结构合理的教学系统。撰写了多篇具有“音乐价值”的音乐论著及音乐文献,她提出的《手到、心到、意念到》三位一体的整全演奏论点、《精确、速度、力量》的弓弦世界、《演奏的修为、运化与表达》的本性演奏,《等待,跟随,信任与谦让》的室内乐原则、《论演奏》的表演通著等。
《空山鸟语》是中国近代音乐家刘天华创作的二胡独奏曲。其初稿写于1918年,十年后才定稿。在此曲中,刘天华创造性地运用三弦拉戏式的手法,描绘了深山幽谷,百鸟嘤啼的优美意境,是一首极富形象性的作品。1993年获中华民族文化促进会“华人20世纪音乐经典作品奖”。刘天华大胆地运用了各种高难度的二胡技巧、刻划「空山不见人、但闻鸟语声」的百鸟争鸣、生态盎然的大自然景象。
乐曲形象鲜明、旋律生动、意境新颖、极具艺术感染力、在作曲手法及演奏技巧的运用上、均是二胡音乐前所未有过的大胆尝试。


