李遇秋（1929~ 2013），中国著名作曲家，原籍北京，生于河北深泽县。1945年在晋察冀军区抗敌剧社当演员时学拉手风琴。1950年入上海音乐学院作曲系学习，毕业后回战友歌舞团工作，被誉为20世纪华人音乐经典的《长征组歌》的曲作者之一。离休前任北京军区政治部战友歌舞团副团长。2013年因病在北京去世。

孟晓旭，二胡演奏家，星海音乐学院国乐系二胡副教授，中央音乐学院二胡硕士，广东省文化协会理事，广东省青年文艺家联合会委员，广东省民族管弦乐协会理事，广东问化传媒发展研究会艺术指导。

七岁起随父习二胡，后相继师从杨松盛，关文举教授。一九九四年考入中央音乐学院附属小学，师从二胡演奏家，教育家薛克教授。也曾受到王国潼、安如励、许讲德等教授的悉心指导。2002年免试升入中央音乐学院民乐系。在校期间曾连续三届获得中央音乐学院“龙音杯”民族器乐比赛最高奖。获由文化部举办的首届全国民族器乐大赛青年专业组优秀奖。获全国首届新人推选大赛青年二胡专业组金奖。获得中央音乐学院 “天天杯”民族器乐观摩赛第一名。获得首届“中录杯”国际二胡邀请赛青年专业组银奖。同年成为民乐系唯一获得中央音乐学院奖学金“谭小嶶”奖的学生。

从教以来，分别在北京、广州、深圳、日本、台湾、欧洲等地举办个人独奏专场音乐会及讲座数十场，出版专辑《弦音如叙》被列为十二五国家重点音像出版规划产品。《绒花》、《二胡高传真》、《弦醉》、《afifa》等专辑深受专家好评和乐迷们的青睐。受邀担任独奏嘉宾合作的乐团有广州交响乐团，深圳交响乐团，广东省民族乐团，广东音乐曲艺团，青岛交响乐团，贵阳交响乐团，珠影交响乐团，成都民族乐团，澳门长虹民族乐团等。并多次应邀出访美洲、欧洲、亚洲各国进行文化交流演出，受到热烈关注和一致赞誉。2018 年来临之际，赴美参加“文化中国”慰侨音乐会。作为 arifa 主要演奏者，把中国音乐，中国的语言用世界音乐的形式传递给欧洲各国听众，让更多的人了解中国。出版发行的专辑《arifa》在欧洲热销，受到很多音乐届人士的青睐。所执教的学生在国内外各大比赛中获得不同级别奖项。连续突破广东省二胡专业在中国音乐金钟奖和文华杯院校奖中的最好成绩。并多次应邀参加中央电视台“风华国乐”“音乐频道”节目的录制。从教以来认真严谨教学，在教与学的过程中不断的努力与探索着，深入挖掘二胡艺术的独特内涵，被评为国际优秀导师和华夏民族器乐大赛最佳指导教师奖等。孟晓旭的演奏具有独特的魅⼒与吸引力，让灵感在时空中漫舞，挥洒自如，扣人心弦。

著名指挥家，国家一级指挥，原北京军区战友文工团常任指挥，青海省学生美育协会主席。连续五届在全军文艺会演比赛中荣获“指挥奖”，两次荣立二等功、五次荣立三等功。曾多次出访欧洲、美洲、亚洲等国家。

1993年以优异成绩毕业后任中国青年交响乐团指挥。1994年率中央音乐学院室内乐团出访欧洲，指挥二十余场音乐会，受到国际音乐界好评，费加罗报赞誉其指挥风格“具有大家风范”,充满了活力，1994年7月随瑞士指挥家陈亮声学习指挥。1995年加入中国人民解放军战友文工团，担任首席指挥，成为《长征组歌》第二代接班人，先后在全国及港澳地区演出1000余场，成为单剧目演出场次最多的红色经典剧目，累计观众达数百万人之多，带领150余人的团队，重走长征路，产生了巨大的社会影响，被观众与媒体赞誉为“红色指挥家"，任职期间对合唱队、乐队坚持多样化训练，带领战友管弦乐团在北京音乐厅成功演出肖斯塔科维奇《第九交响曲》，标志着军队管弦乐团的突破性，国际化发展，也是该曲目在国内的首演。

曾连续三次在五年一届的全军汇演中获得“指挥大奖”，创演了原创交响京剧《红沙河》，成功执棒新版大型民族歌剧《江姐》，成为国家大剧院歌剧厅首演剧目，被媒体称为“不多见的，能够把握多种风格的指挥家”。

近年来，兼任多个团体的艺术指导工作，在团队建设及合理化管理上有独特的见解，组织残联艺术团出访美国，组织香港回归十周年晚会，港人千人合唱团与军队合唱团共唱红色经典等一系列文化活动，被北京大学等十余所高校聘为客座教授，被军队首长誉为“活跃在乐坛的不可多得的复合型人才”。

2014年执棒《西柏坡组歌》即《西柏坡组歌——人间正道是沧桑》，整个曲目气势磅礴，既有民族与时尚结合的艺术享受，又不乏启迪心扉的深沉思考，曲高和众，满满正能量。是继二十世纪华人音乐经典《长征组歌——红军不怕远征难》之后，倾力打造的又一部红色音乐史诗。

该曲为1973年创作的大型二胡协奏曲《雷锋组曲》中的第三乐章。乐曲带有明朗、清秀气质的民族音调，采用徵宫交替的调式，烘托出一种恬静的氛围。主人公在这种氛围中陷入沉思，随意思绪的进展，一个个高潮迭起，在脑海中腾起汹涌的波涛，展现出一幅幅壮丽的画面。