著名民族音乐家、民族弓弦乐大师、教育家、作曲家。是近半个世纪以来，中国最优秀的民族器乐演奏家之一， 在中国和国际乐坛中，享有“中国弓弦乐之圣手”的称誉，精通各种胡琴乐器，尤其擅长板胡、中胡。其技巧娴熟流畅，风格洒脱而细腻，对戏曲及地方音乐风格的充分掌握，堪称无人能出其右。

先生自幼学习板胡、京胡，参加音乐活动。1952年入北京电影制片厂音乐科任演奏员。1957年参加第六届世界青年联欢会获民间乐器比赛一等奖。后任中国新闻电影制片厂民族乐队独奏演员。1982年调入中国音乐学院，任器乐系副主任。1985年被选为中国音乐家协会第四届理事。卒于1996年2月21日。他擅长演奏民间传统乐曲，如《大起板》等。他创作和改编的新板胡曲有《喜洋洋》、《幸福年》、《河南小曲》等。他还尝试改良制造了新型板胡。

刘明源先生早在上世纪50年代，便担任全国各大音乐院校的代课教师，80年代中期正式调入中国音乐学院任民乐教授。几十年来，培养了近400名民乐人才，他的学生遍及海内外各个华乐团体、院校，担任首席、演奏家、教授等要职，其中周其昌、安如励、王宜勤、丁鲁峰、牛保志、沈立良、王玉芳、宋国生、黄安源、苏敏、姜建华、刘继红、宋飞、张尊连、沈诚、何楚荣等著名音乐家均系刘先生的弟子。由于刘明源先生的特殊贡献，被誉为“继刘天华、阿炳后的又一位中国民乐一代宗师”。

沈诚，中国胡琴演奏者，中国音乐学院国乐系教授、硕士研究生导师、博士研究生导师，研究生院院长。中国民族管弦乐学会副会长，中国音乐家协会民族音乐委员会委员，中国艺术职业教育学会副会长。

1988年，考入中国音乐学院师从刘明源教授读研究生，曾随广东音乐名家甘尚时，京胡演奏家张素英学习高胡、京胡，并随黄晓飞教授研读中国器乐作曲技法。1990年，毕业成为中国第一位板胡专业硕士。1987年，获首届全国广东音乐比赛演奏二等奖。1995年，获“富利通”杯中国乐器国际独奏大赛板胡专业金奖，1995年，获文化部“珠穆朗玛优秀演员奖”，1997年，获北京市优秀青年教师骨干称号，2001年，荣获文化部“区永熙音乐教育成果奖”，2009年，获北京市优秀教师称号。多年来担任国内外重大音乐赛事评委，应邀赴世界各地讲学,曾与国内外众多著名乐团合作，应邀出访四十多个国家和地区演出。

艺术实践及获奖情况：1987年获首届全国广东音乐比赛演奏二等奖，1995年获“富利通”杯中国乐器国际独奏大赛板胡专业金奖，1995年获文化部“珠穆朗玛优秀演员奖”并记功一次。曾与香港中乐团、新加坡华乐团、台北市立国乐团，中央民族乐团、上海民族乐团、广东民族乐团、青岛民族乐团、山东民族乐团、成都民族乐团、陕西交响乐团、四川爱乐乐团、美国辛辛那提音乐学院交响乐团、深圳交响乐团、青岛交响乐团合作。应邀参加堪培拉艺术节、布里斯班艺术节、香港艺术节、中国音乐节、世界华乐节、台北传统音乐季、香港胡琴节等国内外音乐节。曾赴泰国、日本、美国、韩国、德国、澳大利亚、朝鲜及非洲等地访问演出，受到广泛好评与赞誉。并创作了胡琴独奏及协奏曲数十首，录制出版了《莽原情》沈诚胡琴音乐集、《中国民族器乐大全》、《板胡名家名曲》、独奏专辑《桑梓》、协奏曲《杨贵妃》、京胡《夜深沉》、高胡《步步高》广东音乐专辑等唱片及大量的音乐、音像作品。

撰写发表了《中国板面拉弦乐器》、《板胡流变论》、《板胡的地方风格与技巧》、《板胡艺术传承发展的时代境遇》、《历久弥新的经典名曲—谈演奏板胡独奏曲《秦腔曲牌》的文化依托和艺术创造》等学术论文。主持编撰了《中国经典民歌赏析教材》、《拨与弹—中国弹拨乐队训练指南》、《中国民族民间音乐数字化系列教材》三部国家文化部“21世纪艺术教育大系”（中专卷）示范教材，并参与撰写了多部教材。1997年获北京市优秀青年教师骨干称号，2001年荣获文化部颁发的“区永熙音乐教育成果奖”。

此曲是已故弓弦大师刘明源先生根据流传较广的两首东北民歌《月牙五更》、《瞧情郎》编写而成。乐曲慢板委婉含蓄、明朗细腻、慢而不忧、细而不燥，快板轻巧热闹、回味无穷。