青年作曲家、钢琴家。湖南民族乐团驻团作曲，湖南大学青年教师，长沙市音乐家协会音乐创作学会副会长，历届北京现代音乐节组委会成员。毕业于中央音乐学院作曲系，师从中国音乐家协会主席、香港中文大学（深圳）音乐学院院长、中央音乐学院作曲系教授叶小钢先生。作品曾获中国香港第四届中国音乐钢琴作品比赛银奖，第二届中国 - 东盟音乐节作品比赛最高奖，2018年“琴台·敦煌杯”中国古琴艺术新作品比赛与展演银奖与最佳作品奖、美国金钥匙作曲比赛作品奖等各作曲奖项。

其作品涉猎各音乐领域，参与中外各大音乐节系列音乐会创作及钢琴演出相关活动，数部音乐作品出版，为影视配乐，与多家乐团合作并委约创作，合作乐团包括国家大剧院交响乐团、中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、美国巴德东西乐团、长沙交响乐团、湖北省歌舞剧院民族乐团、江苏演艺集团民族乐团、山西省歌舞剧院民族乐团、吉林民族乐团、扬州民族乐团等。

黄文作为青年作曲家，近年来音乐活动频繁：如2016年与北京舞蹈学院联合编创的舞蹈作品音乐《羲之兰亭》成功演出、2018年作为指定作曲家和钢琴家，在阿那亚剧场跨年音乐会完成个人专场创作与演出、2019年为中国国家交响乐团改编作品如声乐与交响乐《清凌凌的水蓝莹莹的天》等，天津艺术节古琴专场演出作曲，同年12月于上海音乐学院第六届民族管乐周“祁连音画”专场音乐会中首演笙协奏曲《麒麟赋》、 2020年在国家大剧院新年音乐会中，古筝与交响乐队作品《兰亭序·春咏》与国家大剧院管弦乐团首次合作并成功上演、2021年参与湖南省庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演·湖南省文化综合发展专项资金项目“东方的太阳”湖南民族乐团大型原创民族音乐会全国巡演的部分音乐创作、2021年6月担任湖南大学“青春歌颂党”湖南大学艺术团庆祝中国共产党成立100周年文艺晚会音乐总编、2021年11月上海音乐学院参与中国古琴跨文化创作与演奏研讨会，并演出古琴协奏曲《别赋》、2022年湖南省演艺集团新春音乐会编配声乐与乐队作品《领航》、2023年湖南民族乐团新春民族音乐会中首演民族管弦乐作品《紫气东来》、2023年2月在江苏省演艺集团民族乐团《魅力国乐·经典华章》民族音乐会中首演古筝与乐队作品《踏莎行·春咏》、2023年3月在湖南民族乐团青春飞扬——向雷锋同志学习60周年主题民族音乐会中担任《学习雷锋好榜样》主题曲编配、2023年4月在吉林省交响乐团2023年音乐季“花开盛世”民族管弦乐音乐会中演出古筝与乐队作品《踏莎行·春咏》、2023年8月在新加坡大会堂音乐厅成功首演古琴协奏曲《秋兰兮辞》、2023年10月在美国纽约林肯爵士乐中心玫瑰剧场演出古琴与小乐队作品《An Ode to Farewell》。

主要作品表：

乐队作品：交响乐《交响诗：岳麓书院》（2023）、民乐组曲《岳麓书院随想》（2023）、笙协奏曲《岳山赋》（2023）、古琴协奏曲《秋兰兮辞》（2023）、阮协奏曲《云梦》（2023）、民族管弦乐《紫气东来》（2023）、古筝协奏曲《踏莎行·春咏》（2020/2022）、大筒协奏曲《芙蓉花韵》（2021）、古琴协奏曲《别赋》（2018）、笙协奏曲《麒麟赋》（2019）、钢琴协奏曲《九叹·瑶歌》（2019）、交响乐《黄昏的谐调》（2018）；室内乐作品《宴之游荧》（2017）、《曦之兰亭》（2014）；舞蹈音乐《玉舞行》（2021）荣获第二届中国舞蹈优秀作品集萃入选作品、第七届岭南舞蹈大赛作品金奖。

新加坡琴会理事，中国琴会会员，中国传统文化促进会古琴委员会会员。本科毕业于新加坡莱佛士音乐学院，以一等荣誉学位获英国西伦敦大学伦敦音乐学院学士学位。现于该校继续攻读硕士学位，师从上海音乐学院副教授、新加坡莱佛士音乐学院硕士生导师钟之岳。早年就读于南京艺术学院附中，启蒙于魏圩副教授。

玮蔚活跃于中国、新加坡及马来西亚等地舞台，曾登台新加坡国立大学杨秀桃音乐学院音乐厅、新加坡中国文化中心、苏丹后查丽苏菲雅歌剧院、澳门百老汇舞台、新加坡滨海艺术中心及中国多地专业剧院与音乐厅，并参与多项新加坡大型文化演出与公益项目，屡获政府及相关机构颁发的感谢信。

近年来重要艺术历程: 2024年随导师钟之岳参与保利剧院《凤鸣琴笙——邂逅千年的雅集》全国巡演；两度携手著名诗词吟诵家黄谦，受邀登台新加坡《天涯共此时》中秋诗词游园会（获 CCTV-4 专题报道）；参演《古韵今风·琴韵悠扬》闽东之光专场音乐会，其作品收录于“学习强国”平台。2025年受邀在粤港澳大湾区青少年艺术周闭幕式登台压轴独奏。2026年在《艺启狮城·新中交响音乐会》中，呈现古琴协奏作品《秋兰兮辞》交响版的新加坡首演；受邀录制由江苏国际频道主办的《世界非遗·环球春晚》独奏节目。2026年于新加坡滨海艺术中心举办古琴专场音乐会《琴在南洋》，获新加坡主流华文媒体《联合早报》及《中国日报》等中新两地多家媒体报道。

玮蔚多次在国内外专业古琴赛事中获奖，包括白玉兰国际音乐节古琴青年专业组第一名、“南风杯”国际古琴大赛职业组金奖等。她身处多元交融的海外文化环境，持续探索传统音乐的当代表达，致力于中华传统音乐的传播与发展。

许玮伦是一位活跃于新加坡的钢琴家、以及艺术指导。他三岁开始学习钢琴。曾就读于南洋艺术学院，后获全额奖学金赴杨秀桃音乐学院深造并毕业。

作为优秀的合作钢琴家，他于 2014 年荣获南洋艺术学院协奏曲比赛“最佳艺术指导奖”。其后亦在多项比赛中获奖，包括杨秀桃音乐学院协奏曲比赛荣誉提名、Lucien Wang钢琴比赛二等奖、“伟大作曲家系列比赛”德彪西作品最佳演绎奖第一名，以及亚庇音乐节第一名。

他活跃于各类音乐会、比赛及大师班演出，并与众多器乐演奏家及声乐家合作。2022年，他担任世界著名钢琴家玛尔塔·阿格里奇新加坡音乐会的排练钢琴，与新加坡“音乐创作人乐团”合作演出。他亦曾以独奏家身份与新加坡儿童爱乐乐团在滨海艺术中心登台演出。

2024年，他与新加坡作曲家协会合作首演本地作曲家的作品，并在新加坡华乐比赛 （SCMC）中为中阮参赛者担任伴奏，获第一名及第三名佳绩。目前，他持续活跃于新加坡的演出与教学领域。

新加坡“南风杯”国际古琴大赛职业 B 组委约作品

“气若兰兮长不改，心若兰兮终不移。”屈原于《离骚》中多次以兰自喻，借兰之幽芳寄托高洁品格与不随流俗的爱国情怀，开创了“香草美人”的审美传统，后世亦尊其为“兰花花神”。秋兰数茎，叶瘦而挺，幽香暗生，气韵清雅而悠远。

作曲家借古琴既能中正平和、亦可铿锵激越的音色表现力，结合多样化的创作技法，勾勒秋兰初绽时的劲节与幽雅，宛若淡墨层层点染，于墨色交融之间营造出深远悠长的意境。钢琴声部则提供和声支撑与节奏张力，与古琴展开跨越时空的对话，体现出中西融合的创作理念。