著名古筝演奏家，中国音乐学院教授，博士研究生导师，国乐系副主任。中国音乐家协会理事，中国音乐家协会古筝学会会长，中国音协社会音乐委员会副主任，中国民族管弦乐学会古筝专业委员会执行会长。

王中山的演奏技法娴熟、飘逸洒脱，音色柔美而亮丽，音乐表现细腻、传神、无论是韵味独特的传统筝曲或者技巧复杂的各类现代筝曲，均恰到好处地体现出原曲风貌：即使是某些目前几乎尚无人有能力涉足的用快速指序技法创作的高难度筝曲，也是挥洒自如，游刃有余，无不显示出其精湛的技艺和上乘的功力。

在古筝演奏技法上，他有许多新的创意并付诸实践，如在一九八六年“中国第一届古筝学术交流会”上，他开拓性地运用了轮指技法、率先使用左手内戴四个羲甲的形式进行演奏，开发和发展了多指摇和左手摇指，令古筝面貌一新。目前，有些新的演奏形式在中国的各个艺术院校的古筝专业中已经得到了推广，显示出这些新技法的广阔前景和勃勃生机。

他先后举办了许多场古筝独奏音乐会和学术讲座，大力推广古筝艺术；他还出版了《王中山古筝曲集》，与香港龙音制作有限公司合作录制了多张演奏专辑。对于他的艺术成就，人民日报、北京晚报、音乐周报、音乐生活以及海外报刊都给予了采访和介绍。中央电视台、中央人民广播电台以及北京音乐台等宣传媒介，也多次播放他创作演奏的《溟山》《汉江韵》等乐曲，并作专题介绍。他的艺术生平现已选入《国乐精粹》《中国当代音乐界名人大辞典》。

中国音乐学院指挥系教授，博士研究生导师。现任中国音乐学院指挥系副主任。中国音乐学院青年爱乐乐团首席指挥，中国音乐学院华夏乐团首席指挥。中国民族管弦乐协会指挥协会常务理事。

在古典音乐领域指挥的重要演出活动包括：2020年和2021年指挥国家艺术基金项目张小夫“梵天净土”多媒体交响音乐会天津音乐厅与天桥艺术中心首演。2016年和2018年指挥国家艺术基金项目“意象净土”与“意象丝路”原创作品音乐会中国音乐学院和国家大剧院首演。2017年指挥北京艺术基金项目“逐梦”原创作品国家大剧院首演。2016年指挥张千一作品陕北信天游歌舞剧《雪花窗花山丹花》音乐会版国家大剧院首演。2015年作为音乐总监指挥原创音乐剧《或许明天属于我》解放军歌剧院首演。2010年至2011年在国家大剧院指挥了多场经典民族歌剧《小二黑结婚》。2009年至2013年在上海、北京和天津等地指挥了多场英文和中文版斯特拉文斯基的《士兵的故事》。2008年担任世界第29届北京奥林匹克运动会开幕式《中华人民共和国国歌》及其它开幕式音乐的指挥录制工作。

在其它音乐领域经历的重要艺术活动包括：2021年在国家大剧院举办“致敬经典”金野爵士三重奏专场音乐会，并担纲“午夜玫瑰—爵士之夜”音乐会；2018年受北京舞蹈学院音乐剧系委约创作爵士音乐剧《新的订单》并予以首演，后于2020年出版该剧目创作歌曲的精选曲集；2017年作为爵士钢琴家应邀参加文化部“中国-中东欧”17国文化部部长论坛文化季爵士乐专场音乐会。2016年起携手天津交响乐团与“金佛”爵士乐队合作打造“西域狂想”、“海河组曲”等系列交响爵士音乐会。2015年起受邀与中国电影资料馆合作参加北京国际电影节为“盘丝洞”、“奋斗”、“风雨之夜”等多部中外经典黑白默片修复首映式现场即兴配乐。2012年起受邀参加英国伦敦爵士音乐节、国家大剧院“五月音乐节”，北京“九门”爵士音乐节，北京“乐谷”国际流行音乐节，珠海“北山”爵士音乐节等。

板头曲是河南筝派传统乐曲的另一大类，源于大调曲子演唱开板（场）前演奏的前奏曲。板头曲是为调节、渲染气氛而奏的前奏曲，直接独立在古筝上演奏更是非常自然。《汉江韵》就是由板头曲演变而来的。

乐曲第一段是热烈欢快的快板，这一段热闹非凡，仿佛能够听到人们的欢声笑语。第二段是婉转如歌的慢板，仿佛是人们之间相互问候的亲切对答，以及对未来美好生活的憧憬。第三段是第一段的变化再现，速度随着过渡小乐段持续下去，略快于第一段，情绪更加高涨。乐曲具有浓烈的乡土气息和鲜明的地方风格，并运用一些特殊的演奏方法如：勾双托、点音、游摇等，渲染了豪放、明快的艺术效果。《汉江韵》这首乐曲的左手的压弦、按滑，使它的韵味不容易掌握。

《汉江韵》体现了河南的高亢、泼辣的性格，展现出了浓郁的乡土气息，值得细细品味其独具特色的河南韵味。