青年作曲家,作曲博士。

王丹红的音乐创作以其丰富的音乐情感、优美的旋律、恢宏大气的曲风而深受欢迎。近年来，她接受许多乐团的邀请，委约创作了大量优秀的作品，其创作涉猎民乐、交响乐、舞蹈、影视等各类音乐体裁。

随着她的成名作民族管弦乐《云山雁邈》问世，先后又有《弦上秧歌》、扬琴协奏曲《狂想曲》、古筝协奏曲《如是》、室内乐作品《动感弹拨》、《翡翠》等作品成为了当今民乐创作最具影响力的经典之作；受国家交响乐团委约先后完成了交响合唱《魂系山河之硝烟如虹》、《中国梦随想》、舞剧《1935之舞》、歌舞剧《云上太阳》、电影《柳如是》等音乐的创作，显示了她驾驭各种体裁的创作功力。室内乐作品《梅边四梦》由紫禁城室内乐团委约并在波兰“华沙之秋”国际音乐节、“布拉格之春”国际音乐节，“萨尔茨堡”艺术节等重要国际音乐节上演出并获得了高度赞誉。大量优秀作品的问世，为她赢得了众多音乐奖项，其中包括：“文华奖”、华乐论坛青年作曲家民族管弦乐作品金奖、CCTV全国器乐大赛唯一最佳原创作品奖等。

2014年，她在国家大剧院成功举办了“弦上狂想——青年作曲家王丹红作品音乐会”。2016年在台湾、北京成功举办了“王丹红协奏曲作品音乐会”。同年，民族清唱剧《大地悲歌》在国家大剧院首演。2017年，民族管弦乐组曲《山西印象》《永远的山丹丹》相继在国家大剧院演出，获得好评。2019年，民族管弦乐音乐会《高粱红了》获得该年度全国舞台艺术重点创作剧目，民族管弦乐组曲《永远的山丹丹》入选“时代交响——中国交响音乐作品创作扶持计划”。

主要民乐作品主要有：民族管弦乐《云山雁邈》《弦上秧歌》《太阳颂》、扬琴协奏曲《狂想曲》、古筝协奏曲《如是》、二胡协奏曲《阿曼尼莎》（第十届中国音乐金钟奖二胡比赛委约作品）、二胡作品《百年随想》《我的祖国》《弦意岭南》、琵琶作品《云想·花想》、箜篌作品《伎乐天》、室内乐作品《翡翠》、《动感弹拨》、《梅边四梦》、《飞旋的艾特莱斯》、《梦入江南》、《邂逅》等。

新加坡南洋艺术学院华乐系三年级学生。主修古筝，师从新加坡琴筝学会会长、著名古筝教育家、演奏家尹群女士；副修打击乐，师从新加坡华乐团打击乐演奏家沈国钦先生。

7岁开始学习古筝，2008年武汉音乐学院附小毕业后考入星海音乐学院附中，师从古筝四秀之一的星海音乐学院附中民乐系主任宋婷婷副教授。亦受多位名师点拨，中央音乐学院周望教授，吉炜教授，中国音乐学院林玲教授，上海音乐学院王蔚教授，美国世界音乐硕士邓海琼教授，日本东京艺术大学金坚先生，潮乐传人林钟女士等。

曾荣获第九届世界华人青少年古筝大赛银奖、2013年亚洲国际艺术交流大赛古筝专业组一等奖、“华乐杯”台湾古筝国际大赛金奖、2016年新加坡全国华乐大赛古筝组冠军、担任2017年新加坡全国华乐Nafa古筝团领奏、2017年在东莞玉兰大剧院举办个人独奏音乐会、2018年参加广东省一心公益基金会“爱，跨越时空公益音乐会”捐款给贫困儿童、2019年Rave睿·南洋艺术学院华月协奏曲大赛金奖（唯一）等。

曾在多个国家和地区演出，包括中国广州星海音乐厅，广州大学城冼星海音乐厅，东莞玉兰大剧院，中国戏曲学院，西安音乐学院，上海音乐学院，沈阳音乐学院，台南艺术大学，台北艺术中心，新加坡李氏基金会音乐厅，新加坡滨海艺术中心室外剧场，新加坡华族艺术文化中心，新加坡中国文化中心，上演古筝独奏、重奏和（或）打击乐，更曾在新加坡滨海艺术中心（榴莲壳大剧院）参演并主持恩师尹群老师的特邀音乐会。前往中国北京、大连、日本，美国，台湾交流学习演出。

在校期间，担任新加坡南洋艺术学院华乐团打击乐与古筝首席，与新加坡华乐团合作过数次，积累了丰富的乐团经验。并在上学期间兼职古筝教学，接触了许多新加坡和中国的孩子，积累了一定的教学经验，摸索出一套自己的教学方法。付子妃的音乐理念是：把音乐带给我的快乐分享给大家；传播民族声音，传承中华璨乐。

《如是》古筝协奏曲由中国著名作曲家王丹红女士于2012年创作，同年由著名古筝演奏家苏畅女士首演。乐曲取材于昆曲《游园惊梦》的一幕牡丹亭中曲牌“皂罗袍”的唱段。

主题音乐来自于电影《柳如是别传》的电影配乐（王丹红女士创作）而进一步发展为协奏曲。乐曲体现了女诗人柳如是的家国情怀和跌宕起伏的人生经历，兼具古筝传统韵味和戏剧性张力。